Libros de Artistas contemporáneos, página 100 de 377

¡CU-CUT! setmanari d'humor i sàtira política, publicitat entre 1902 i 1912 a Barcelona, és una de les capçaleres més brillants del periodisme català de tots els temps. Creat per el dibuixant Gaietà C

Oteiza Museoak Oteiza. Eskultura Katalogo Arrazoitua argitalpena aurkezten du. Lan honek Jorge Oteizaren (1908-2003), hots, XX. mendeko arte plastikoen eta estetikaren bilakaeran funtsezko artista izan zen haren eskultura-lanaren berrikuspen kritiko bat eskaintzen du. Argitalpenak Oteizaren obra artistikoan aditua den Txomin Badiolak egindako ikerkuntza jasotzen du, eta artistaren eskultura-produkzioari buruzko informazio zehatza ematen du.Katalogoaren hiru edizio egin dira, gaztelaniaz, euskaraz eta ingelesez, Oteizaren obra hainbat esparrutan zabaltzearren. Edizio bakoitzak 952 orrialde dauzka, eta horietan erregistratu dira bilduma publiko eta pribatuetan gordetako 2.752 obra. Liburukiok, guztira, Oteizaren eskultura-lanari lotutako 2.575 irudi dauzkate, haren arte-ibilbidearen aniztasunaren adierazgarri.

Catálogo de la exposición "Wyeth: Andrew y Jamie en el estudio". Andrew Wyeth (1917-2009) y Jamie Wyeth (n. 1946), padre e hijo, están entre los pintores americanos más prestigiosos del siglo XX. A

"Il sogno e iniziato qui." Cosi Isabelle de Borchgrave ricorda l''idea che ha dato origine alla mostra, indicando la Cavalcata dei Magi di Benozzo Gozzoli nella cappella di Palazzo Medici Riccardi. Dall''incontro con questa famosissima opera e nata infatti la nuova collezione della pittrice e designer belga, ventotto preziosi abiti in carta che riproducono, insieme a una "sfilata" ispirata a tre secoli di ritratti medicei, alcuni dei costumi piu spettacolari tra quelli rappresentati nell''affresco.Con questa esposizione e stato inaugurato il nuovo, organico, percorso museale di Palazzo Medici Riccardi, che consentira di visitare le grandi stanze del piano nobile, finora mai aperte al pubblico, e soprattutto di scoprire la Cappella dei Magi entrando dalla porta principale. Nata a Bruxelles, Isabelle de Borchgrave ha studiato al Centre des Arts Decoratifs e all''Academie Royale de Belgique.Dal 1994 lavora alla collezione di abiti in carta "Papiers a la mode", esposta con grande successo in vari paesi europei, in Nord e Sud America e in Giappone.

Las memorias de José Martín Moreno (Barcelona, 1934) son mucho más que una biografía. Constituyen la reivindicación de un personaje cuya lucha para alcanzar su sueño de ser escultor, le llevó a inventar una tecnica artistica unica en el mundo basada en la creacion de esculturas de metal mediante soldadura electrica.Admirado por Salvador Dali, gracias a su talento contacto con personajes como Angel Marsa, Joan Viñas, Palomo Linares, Anthony Quinn, Josep Maria Bayona, SS.MM. Reyes Juan Carlos I y Sofia, Jordi Pujol, Julio Trenas y Josep Maria Cadena, entre otros. Sus obras, principalmente bustos, figuras femeninas, iconografias religiosas, toreros y alegorias, se caracterizan por su enorme carga expresiva.Ademas de su faceta artistica, sus origenes humildes lo llevan a describir con detalle los barrios del actual distrito barcelones de Nou Barris donde nacio y paso su infancia y juventud. La dureza y el dramatismo de algunos episodios de su vida reflejan las condiciones de vida de los años de guerra y posguerra que tanto lo marcaron, a la vez que supone una excelente aportacion personal a la memoria historica.

How did Jackson Pollock become a cult figure for the Beat Generation? And what caused his reputation to continue to soar? This compelling and original Abrams classic locates the man and the artist in the continuum of his times, recreating the social and cultural milieu of New York in the 1940s and 1950s. Pollock's early years are chronicled, from his birth in the Wild West town of Cody, Wyoming in 1912 through his prophetically troubled school years marked by repeated expulsions, to his arrival in New York and period of rewarding study with Thomas Hart Benton, David Alfaro Siqueiros, and Stanley William Hayter. Withdrawn, abrasive and often drunk, Pollock nevertheless attracted many other mentors; John Graham, the Russian-born artist whose theories were pivotal to the Abstract Expressionists; the French Surrealist emigres who arrived during World War II; two highly supportive Jungian analysts; and perhaps most important of all, Lee Krasner, a fellow artist (and later his wife), whose knowledge of art-world thinking and whose conviction of Pollock's genius were essential to his development. With extensive knowledge of Pollock's habits (much of it gained through interviews), his reading, his conversation and the exhibitions he visited, the author retraces many of the far-flung sources of Pollock's work-African sculpture; North American totems; the Mexican gods of Siqueiros, Orozco and Tamayo; arcane texts favoured by the Surrealists; and Egyptian necrology. A wealth of comparative photographs that illustrates paintings by artists Pollock admired further explains the work of this complex, tragic, and immeasurably influential figure.

"Este libro, del artista británico Conrad Shawcross presenta una muestra escultórica de piezas en bronce y acero. Consideradas “maquetas” –algunas para proyectos ya realizados, y otras para obras de

Un gran ensayo visual sobre el pintor del exilio cubano“En la pintura de Azaceta todo el mundo ha sido dañado por algo/alguien, pero a la vez ese daño pertenece a la lógica interna de las catástrofes

Compendio divulgativo de la vida de Picasso acompañado de 16 ilustraciones de obras del autor. Libro pensado especialmente para el turismo que se editó con motivo del 90º aniversario de Josep Palau y Fabra en colaboracion con Pepe Serra. El libro es muy ameno y hace un repaso de toda la vida de Picasso y tambien de su obra.

Os presentamos un nuevo título de la colección Un mar de historias, dedicado al pintor valenciano Joaquín Sorolla. El texto es de la profesora e historiadora del arte Carme Grau, y repasa la vida y la obra del que es conocido como el pintor de la luz y el mar, desde sus inicios pintando escenas de playa a orillas del Mediterraneo hasta su eclosion internacional. Este libro esta disponible en castellano, catalan e ingles.La coleccion Un mar de historias invita a conocer de forma divertida y amena las vidas y las obras de algunos de los artistas y escritores mas relevantes de la cultura universal: Cervantes, Lope de Vega, Dali, Miro, Picasso, Fernando Botero, Diego Rivera...

Compendio divulgativo de la vida de Picasso acompañado de 16 ilustraciones de obras del autor. Libro pensado especialmente para el turismo que se editó con motivo del 90º aniversario de Josep Palau y Fabra en colaboracion con Pepe Serra. El libro es muy ameno y hace un repaso de toda la vida de Picasso y tambien de su obra.

néditos es una convocatoria de la Fundación Montemadrid dirigida a jóvenes comisarios para la realización y presentación de proyectos expositivos de arte contemporáneo. Los proyectos ganadores de 20

Compendio divulgativo de la vida de Picasso acompañado de 16 ilustraciones de obras del autor. Libro pensado especialmente para el turismo que se editó con motivo del 90º aniversario de Josep Palau y Fabra en colaboracion con Pepe Serra. El libro es muy ameno y hace un repaso de toda la vida de Picasso y tambien de su obra.

Compendio divulgativo de la vida de Picasso acompañado de 16 ilustraciones de obras del autor. Libro pensado especialmente para el turismo que se editó con motivo del 90º aniversario de Josep Palau y Fabra en colaboracion con Pepe Serra. El libro es muy ameno y hace un repaso de toda la vida de Picasso y tambien de su obra.

En 1912, Marcel Duchamp ideó La Caja Verde, un receptáculo donde guardaba pequeños trozos de papel con las ideas que ocasionalmente le asaltaban; resortes destinados a activar la mente y que son propiedad de todos y estan por todas partes, para quien los sabe ver e interpretar, encarnados en ruidos secretos, pinturas, poemas o en cualquier monton de basura juntada al azar, porque el pensamiento creador no se agota en el objeto sino que se prolonga mas alla del lenguaje como arqueologia del sentimiento, como teatro de la memoria y escenas de la mente. Antes de llegar a Duchamp, Orihuela se remonta por la historia de las imagenes y diserta sobre Masaccio, Caravaggio, las camaras de objetos de coleccionista y otros muchos hitos de la Historia del Arte y sus fascinantes protagonistas.

En 1941, el crítico de arte suizo Pierre Courthion entrevistó a Henri Matisse mientras el artista estaba en la cama recuperándose de una operación seria. Era una extensa entrevista, visto en su momento como una evaluacion vital de la carrera de Matisse y listo para ser publicado por la prensa suiza entonces recien establecida de Albert Skira. Despues de meses de discusiones complicadas entre Courthion y Matisse, y pocas semanas antes de que el libro fuera a salir el artista incluso habia aprobado la portada, Matisse se nego repentinamente a su publicacion. Un manuscrito de la entrevista desenreda recuerdos de su juventud y su vida como estudiante bohemio en el taller de Gustave Moreau. El libro abunda en detalles sobre la vida de vanguardia, las tacticas y la creatividad artistica.

La obra de la pareja de artistas formada por Christo (1935–2020) y Jeanne-Claude (1935-2009) es inclasificable. Se podría definir como un híbrido de arte, planificación urbanística, arquitectura e in

Isaac Julien (Londres, 1961), cineasta y artista visual que ha desarrollado su obra en torno a temáticas sociales como la raza, el género y la migración. En los últimos años su obra se ha enfocado en la video instalacion a partir de una reflexion sobre el montaje, la narracion, la tecnologia en la produccion audiovisual y la espacialidad de la imagen. En las instalaciones Playtime (2014) y Kapital (2013) Isaac Julien propone una coreografia del capitalismo contemporaneo Se trata de un ambicioso proyecto para explorar el impacto humano, cultural y emocional de la crisis financiera posterior al 2008. La primera instalacion asume la tarea de representar este sistema a partir de una directriz, reproducir el efecto vertiginoso del capital por medio de una pregunta formal y cinematica: el ritmo. La instalacion Kapital busca entender teoricamente el capitalismo, sus modos de circulacion, sus especificidades.