Libros de Estudios literarios, página 73 de 1026

La habitación de los recuerdos: la sombra del olvido

Una novela negra con la dureza de la realidad escueta y simple, ambientada en un entorno homosexual donde la candidez, la generosidad y el conato de un amor imposible se funden con la maldad en su estado mas puro. Cuando se pierde la esperanza, y el dolor, la desesperacion, el terror, la indignidad y la ignominia quedan como unicas opciones de vida, la muerte puede llegar a ser una liberacion

El futuro llegó a un estado que nadie podría concebir en su mente enferma. El poder de la sombra se hizo el dueño absoluto del universo. La vida planetaria del hombre dejó de existir en cuanto consiguio controlarle la mente. El ser humano paso a ser un mero instrumento al servicio del poder. Luego el poder se fue deshaciendo de todos los seres humanos que le iban estorbando hasta quedarse solo, y se deshizo a si mismo. Con tanto relativismo, tras el cambio social, hasta la muerte dejo de ser absoluta. Todo sucedio antes de lo imaginado y caimos en este estado confuso de indefinicion y miseria. En este lamentable estado de desorientacion, caos y estupidez humana.El ultimo habitante de la tierra, se vio en otro mundo, con un apice irrisorio de vida por el que lucho frustradamente para eliminarlo y volver a la muerte total. Ante la imposibilidad de regresar a la Nada de la que creia haber salido quiso escribir la novela de su hipotetica vida.Quien llegaria a ser el ultimo habitante, se sabia producto de laboratorio adonde, el poder de la sombra, experimentaba con los muertos. Logro salir o mas bien lo sacaron fuera, mediante chantaje, y se encontro con la realidad del mundo que el poder universal habia hecho a su imagen y semejanza. Un mundo caotico, dominado por la soberbia y el imperio del mal que se autodestruia, hasta quedar solo el protagonista para contarlo. ¿A quien si ya estaba solo? A la inmensa soledad y a la Nada que tanto le habian acompañado. La catarsis que le liberaria de la barbarie; la virtud estoica de fortaleza y ecuanimidad ante su propia desgracia; la capacidad de silencio y soledad y, la resignacion, eran la conciencia de lucha constante y teson por corregir el destino fugaz en el horizonte. Un horizonte que se cerraba en el parentesis de un hospital de enfermos terminales adonde quedo solo y abandonado, con la pretension del encuentro con una buena muerte.

La vida de un hombre tranquilo se ve totalmente truncada por la inconsciencia de un conductor bebido y un proceso judicial frustrante e inútil. Diez años después decide llevar a cabo su plan de venganza. Con este argumento, el autor describe con realismo la sociedad actual de Madrid, sus lugares, sus gentes, sus personajes corruptos y degenerados, todo ello bajo una mirada acida y un hiriente sentido del humor que hacen de esta obra una divertida e inquietante novela negra.

Aquest llibre és el Cant espiritual de Joan Maragall plasmat amb fotografies de Joan Guerrero. Aquest poema, escrit cap al final de la vida del poeta, conté una reflexió sobre la bellesa del món, sobre la vida humana i sobre el sentit de la mort.La sensibilitat artistica i espiritual de Guerrero es manifesta clarament en el fet de captar la bellesa i la dimensio transcendent del Cant Espiritual i unir-la a la seva obra. Guerrero posa en connexio la fotografia i la poesia, i aixo significa potenciar el text amb la imatge i la imatge amb el text. El resultat es una invitacio a la contemplacio guiada tant per les fotografies com pel Cant Espiritual. Nomes cal deixar-se impactar per aquests dos elements i cercar dinterioritzar-los. La resta es viu a linterior del qui ho contempla.

"Por Juan Caballero García La trama de la novela relata la historia de un muchacho que nació en el año 1934, en un villorrio montañés al norte de León. Su nacimiento fue fruto de un drama famili

"Eduardo Gil Bera nos ofrece un sorprendente viaje en busca de las marcas que los sumerios han dejado en los lugares más insospechados del mundo e incluso de nuestro propio lenguaje. Desde las lejanas tierras de Uruk hasta la Iberia mediterranea, desde la mitologia griega hasta las tradiciones del Pais Vasco: la huella sumeria, como su rey Gilgamesh, se resiste a morir.No hallaras la vida que buscas incluye, ademas, una nueva traduccion directa y magistral del Poema de Gilgamesh, a cargo tambien de Eduardo Gil Bera. Sutil, elegante y devastadora, su version ofrece matices y lecturas nuevas a una obra milenaria e inagotable."

Personas, situaciones y mundos que viven en el reino de lo posible, pero que probablemente nunca lleguen a tener una existencia real más allá de las páginas de este libro, y de las mentes de sus lectores. Por el contrario, los sentimientos, temores, pasiones e ilusiones de sus protagonistas no entienden de siglos y tendran que ocurrir necesariamente.Un libro con cinco relatos para pasar una tarde con un cafe caliente, mientras la lluvia golpea con fuerza los cristales.

Kenzo, el Juglar de las Paradas, es uno de los personajes secundarios de la novela Maldita danza, de Alexis Díaz-Pimienta.Con una estética inusual en su obra (amen del también inusual trasiego inter-generico: de la novela a la poesia) en este poemario el poeta da voz a un personaje de ficcion para, a traves de su mirada descarnada y casi procaz, lanzar un mirada casi procaz y descarnada a La Habana de principios del siglo Xxi, sin topicos ni edulcorantes.He aqui la voz rispida de un poeta (Kenzo) que, en lugar de publicar sus poemas los lee y los regala en las paradas de las guaguas. Poesia narrativa, bukowskiana a veces, aspera siempre, honesta hasta el suicidio emocional, Traficantes de oxigeno no dejara indiferentes a los lectores que quieran conocer, desde abajo, a la isla mas misteriosa del Caribe.

Acaba de cumplirse un año de la muerte del semiólogo y novelista italiano Umberto Eco (Alessandria, 1932 - Milán, 2016). Al mundo (este mundo que Eco interpretó en sus ensayos y ensanchó con sus ficciones) le falta una de sus grandes almas. Añoramos a Umberto Eco. Desde la admiración y la nostalgia, Justo Serna ha querido tributar un homenaje al maestro.

Parrot es un viejo y simpático loro que vive en Torlanda, un pueblo de lo más tranquilo, hasta que un día empiezan a desaparecer mascotas. Parrot y sus amigos pondrán en marcha la ?Operación Bait? para desenmascarar a los secuestradores. Lo que no saben es que su aventura va a ser mucho mas peligrosa de lo que creian.

Esta es la historia de una familia, como miles hay en el mundo, envuelta en dificultades y desgracias accidentales que no pueden controlar ni impedir, solo pueden luchar contra ellas con sus reservas

escubre el libro más emblemático sobre la vida y obra de Jünger ¿Quién fue Ernst Jünger? ¿Cómo influyó en la Konservative Revolution? ¿En que medida participó en la Primera y Segunda Guerra Mundial?

¿Es cierto que los hombres andan por Venus y las mujeres lo hacemos por Marte (o al revés)? Sí. La cuestión es ¿por qué? Afirmar que biológicamente somos diferentes (y punto) resulta desalentador, un callejon sin salida. Plantearse que nos han educado como si fuesemos de planetas distantes abre como poco una ventana, con suerte la puerta, para dejar atras viejas pautas y explorar realidades nuevas. Al fin y al cabo, siempre se puede desaprender para volver a aprender. El corazon donde la mujer habita es un relato con toques de humor que narra la estrecha convivencia de tres mujeres cansadas de la eterna guerra de los sexos y de un hombre que, tambien, en algun momento tratara de encontrarse consigo mismo. Sus amores y desamores, su dilema: Si somos especies emocionalmente incompatibles ¿a ver si va a ser que tenemos que tirar los tabiques y desmontar toda la casa?

Aborda desde distintos ángulos y contextualiza la generación poética de los NovísimosLa ruptura posmoderna. Esteticismo y culturalismo en los poetas novísimos en España es un libro dedicado al estudio de los poetas del grupo de 1968. Se relaciona la renovacion estetica de esta promocion con la posmodernidad. En el libro se acentua como la representacion poetica en los novisimos tiende a ser una ficcionalizacion de la cultura, es decir, el poema es una creacion y una invencion, actitud que lleva a reflexiones profundas, muy posmodernas, sobre lo que es en general el arte y la cultura. El autor analiza el papel de las artes y del cine, el culturalismo literario y temas como la auto-reflexividad, el nuevo vanguardismo y la contracultura en esta importante generacion que incluye nombres como los de Antonio Martinez Sarrion, Manuel Vazquez Montalban, Pere Gimferrer, Guillermo Carnero, Jose-Miguel Ullan, Ana Maria Moix y Antonio Colinas, entre otros. Asimismo, se contextualiza una epoca historica, la de los sesenta y comienzos de los setenta, llena de transformaciones socio-culturales en España. La poesia del 68 represento no solo una ruptura estetica importante sino tambien una forma muy inteligente de aperturismo cultural. No se puede entender esta epoca literaria sin tomar en cuenta en este grupo de poetas el...

Edición a cargo de Miguel Losada y Manuel Neila. Conjunto de textos de grandes autores sobre Federico García Lorca. Incluye poemas de Luis Cernuda, Emilio Prados, Paul Éluard, Leonard Cohen, entre otros, y textos en prosa de Vicente Aleixandre, Ian Gibson, María Zambrano, Antonio Buero Vallejo, etc.

Los estudios reunidos en este volumen contribuyen a una relectura literaria y cultural de uno de los periodos más ricos de la literatura española. las ciencias ocultas, el cinematógrafo, la cuestión eugenesica, la ciencia-ficcion, la fantasia, la ficcion vampirica, el espiristimo, la hipnosis, la locura o el mas alla son temas de una modernidad estetica que expresa lo irreal tambien en las voces de creadores que han quedado en los margenes de la historiografia literaria.

Mi vida cambió tan bruscamente de un día para otro que mi cerebro no era capaz de asimilar... no sólo me había cambiado la vida, con ella también había cambiado enteramente yo misma, mosntrándome una faceta de mi completamente desconocida. Todo en mi vida cambiaba repentinamente en cuestion de minutos...cada vez que transcurria el tiempo algo nuevo y desconocido ocurria ante mis ojos, dejandome perpleja y petrificada al instante. ¿Todo aquello estaba pasando de verdad ante mi? ¿Era real o solo un fruto de mi imaginacion? ¿Realmente estaba yo metida en aquella historia o simplemente era un sueño? Todo, absolutamente todo me parecia sacado de un cuento sumamente irreal...pero no me quedaba mas remedio que seguir adelante.

Raymond Williams' reputation rests mainly on his contribution to literary and cultural studies, but he was also an important critic and theoretician in the field of drama. "Drama in Performance", first published in 1954, pioneered a method of dramaturgical rather than literary-critical analysis of plays, locating dramatic texts in the conditions and conventions of their original performance and reading them to disclose their performance potentialities. This method, which anticipated such contemporary developments as performance analysis and the semiotics of drama, is here applied to representative texts from key periods of the history of drama: the Greek stage, the medieval theatre-in-the-round and pageant-wagon, the Elizabethan public playhouse, London commercial theatres from the Restoration to the late 19th century, the naturalist stage of the Moscow Art Theatre, 20th century experimental drama, and contemporary film. This edition presents the text as Williams revised it in 1966.In addition it provides an updated bibliography of work in this field, a complete listing of all Williams' relevant writings, and a new Introduction (by Graham Holderness) which locates the book both within modern dramatic theory and criticism and within Williams' own work and demonstrates its continuing challenge and relevance.