Libros de Historia y crítica de la Literatura, página 99 de 804

España tuvo en la segunda mitad del siglo XVIII un nutrido grupo de hombres ilustrados y entregados con pasión y talento a la tarea de incorporar a su país al progreso moral y científico de otras nac

Además de uno de los escritores de mayor talento que ha dado Estados Unidos en el siglo XX, Gore Vidal es un polemista vocacional y uno de los analistas más lúcidos y mordaces de la política estadounidense. En este volumen se incluye una seleccion de los articulos y ensayos breves que el autor ha publicado a lo largo de medio siglo, y que se divide en dos partes: una primera dedicada a la literatura con articulos sobre Henry James, John Dos Passos, Thomas Mann, Doris Lessin, Susan Sontag, Henry Miller..., y otra dedicada a cuestiones politicas, desde el sistema electoral, hasta la pornografia como delito, pasando por el legado de personajes como Lincoln, Kennedy, Nixon, Reagan, o por las consecuencias del 11-S.El libro se completa con un amplio prologo de Eduardo Iriarte que situa a Vidal en su contexto como critico literario y como analista politico.

Se presenta en este libro la primera edición crítica completa, con traducción anotada y estudio introductorio, de La navegación de Cristóbal Colón, poema en latín del humanista italiano Lorenzo Gambara, publicado por primera vez en 1581. La obra narra los tres viajes de Colon a America en un relato que alterna el tono epico con descripciones de las nuevas tierras descubiertas. Colon aparece en el poema como el heroe que sirve a la corona y que cumple los designios divinos, y como el capitan que descubre al lector las curiosidades y el exotismo del Nuevo Mundo. El poema presenta una version de los hechos que, sobre la base de la historiografia colombina, refleja el juego de intereses y de corrientes de pensamiento que dominaban el panorama italiano en la segunda mitad del siglo XVI, en el que la participacion de la monarquia española fue decisiva.

A partir de textos canónicos del Siglo de Oro español, quince especialistas en el tema analizan los usos sociales de la época en otros tantos artículos.

Henrik Ibsen y las estructuras del drama moderno analiza la contribución de Ibsen al teatro mundial a través de la totalidad de su producción y de las diferentes poéticas de su escritura. [www.criticadelibros.org] El libro despliega el recorrido completo de lbsen, desde el romanticismo inicial de Catalina (1850) a las obras maestras Brand (1866) y Peer Gynt (1867), de los dramas modernos realistas Una casa de muñecas (1879) y Espectros (1881) a la inclusion de procedimientos simbolistas y en proto-expresionistas en El niño Eyolf (1894) y Cuando despertemos los muertos (1899), su ultima creacion. Se destaca a Ibsen no solo como un dramaturgo-faro internacional, sino ademas como el instaurador de la discursividad del drama moderno, forma teatral que lleva a la perfeccion.

Las primeras décadas del siglo XX se caracterizan por una serie de cambios económicos, sociales y culturales de amplio espectro que influyen de diferentes maneras en las artes, en general, y en la literatura vanguardista, en particular. En este sentido, lLas primeras décadas del siglo XX se caracterizan por una serie de cambios económicos, sociales y culturales de amplio espectro que influyen de diferentes maneras en las artes, en general, y en la literatura vanguardista, en particular. En este sentido, la imparable fuerza del capitalismo y la consolidacion de la sociedad de masas van a facilitar la aparicion de nuevos modelos urbanos que, a su vez y entre otros factores, contribuiran a la emergencia de un nuevo tipo de arte, el arte de vanguardia. Ciudad y cultura se retroalimentan, y, en ese sentido, la literatura ayudara a crear un nuevo concepto de metropoli moderna.La aportacion de este libro reside en que todavia no se ha llevado a cabo, en el ambito español, un estudio que revise el estado de la cuestion, incorporando las aportaciones de la critica anterior y enfoques en un objetivo globalizador que explique con amplitud, detalle y riqueza conceptual la relacion entre"Ciudad/modernidad"y"prosa de vanguardia".

A partir de fundamentos metodológicos que enfocan pensamientos como los de Paul Ricoeur, Martin Heidegger, Stéphane Mallarmé y, sobre todo, Meister Eckhart, Ana María Rodríguez Francia estudia la poesia de Hugo Mujica. Partiendo del primer poemario, Brasa blanca, y pasando por Sonata de violoncelo y lilas, Responsables, Paraiso vacio, Para albergar una ausencia, Noche abierta y Sed adentro, culmina el periplo considerando Casi en silencio, en un itinerario que manifiesta la busqueda del "Dios sin Dios" eckhartiano. En un arduo recorrido que, a traves de la poesia, nace en la fuente primigenia dispensadora del Ser, enlaza ideas heideggerianas con las de Eckhart, a quien declara antecedente del filosofo aleman. La formula teologica del "Ya, pero todavia no" aparece como fundamento de la poetica de Hugo Mujica, a quien la autora visualiza como un poeta que abre nuevos rumbos en la lirica argentina.

"L'écrivain de ces Mémoires est ma mémoire." On doit cette élégante formule à Casanova qui a laissé, outre son nom dans le dictionnaire des noms communs..., plusieurs tomes relatant l'histoire de sa vie. Le genre des Mémoires est plaisant, et varié. Que ces écrits nous plongent dans les secrets des grands de ce monde, qu'ils soient l'expression lyrique du "moi" ou de pures fictions, chaque fois, un individu singulier se confronte au destin collectif. Donner l'exemple, laisser une trace pour les générations futures, reconstituer l'existence d'un homme, voilà qui ne manque pas d'ambition !

Recopilación de ponencias presentadas en el tercer encuentro del Seminario Internacional que tuvo lugar en Albarracín (Teruel) en 2005 y que contó con la participación de destacados especialistas nacionales y extranjeros. El libro recoge aportaciones de C. Alvar, R. Beltran, A. Bueno, J. M. Cacho, L. Cuesta, J. Duce, P. Esteban, F. Gernert, P. Gracia, M. Haro, S. Honning, B. Konig, J. M. Lucia, M.ª C. Marin, S. Neri y E. Sales.

Mañana jueves, a las ocho de la tarde, en el salón de actos de Unicaja de Ciudad Real, tendrá lugar la presentación del libro "Francisco García Pavón y sus relatos policíacos", de María Luisa Moraga Gil, editado por la Biblioteca de Autores Manchegos (BAM), dependiente de la Diputacion provincial, con el numero 153 de su coleccion general. El libro tendra un presentador de excepcion, el conocido escritor madrileño Lorenzo Silva, Premio Nadal de Novela 2000 y autor de novelas policiacas de gran exito, que ademas disertara sobre el tema "La novela policiaca como espejo de la sociedad". Ademas de la autora del libro, participara en la presentacion Angel Caballero, vicepresidente tercero de la Diputacion, responsable de la BAM. {mosgoogle} La obra, de 472 paginas y abundantes fotografias procedentes del archivo familiar de Garcia Pavon, esta prologado por Sonia Garcia Soubriet, escritora e hija de Garcia Pavon. El libro analiza los textos de intriga protagonizados por Plinio, personaje de ficcion que es el jefe de la policia municipal de Tomelloso e investigador de los mas diversos asuntos criminales, en compañia de su inseparable amigo don Lotario. Aquellas novelas de Pavon, que dieron pie incluso a una popular serie de TVE sobre Plinio en los años setenta, supusieron el inicio de un genero negro de ambito provinciano. Muy curiosa y significativa es la cubierta de este libro de la BAM, con una fotografia de 1971, durante el rodaje de dicha serie televisiva, en la que aparecen paseando por las calles de Tomelloso el autor de Plinio y el actor que lo incorporaba en escena, Antonio Casal, ambos ya desaparecidos.

La filosofía de este polaco, afincado veinticuatro años en la Argentina, se antoja cargada de sentido, transparente, certera, ajustada a nuestro momento histórico. Su ataque a la poesía está muy alejado del de aquel ateniense que tenia a los poetas por inmorales y subversivos: "El problema de la Forma, el hombre como productor de Forma, como esclavo de las formas, la idea de la Forma Interhumana como soberana fuerza creadora, el hombre no autentico, son cuestiones que vengo tratando y sobre las que he procurado siempre llamar la atencion."

"Una de las dos Españas ha de helarte el corazón". Desde estos versos de Antonio Machado los estudios aquí reunidos en homenaje a Manfred Tietz, profesor emérito de la Universidad de Bochum (Alemania), negocian lo que ha constituido uno de sus temas esenciales como investigador: la pluralidad como constante en la historia española, esto es, el siempre proteico enfrentamiento de dos imaginarios, de dos memorias, de dos tradiciones culturales, de dos configuraciones ideologicas y mentales, a lo largo de tantos siglos y en tantos contextos, sin que pareciera mediar nunca un tercero para el compromiso o la reconciliacion. Se tratan asi, con voluntad obviamente paradigmatica, los mas diversos actores, aspectos y momentos de este conflicto identitario: del Siglo de Oro a la Postmodernidad, de la linguistica a la antropologia, de la literatura al cine.

Desmitificación de la literatura, espíritu liberta­rio, mosaico de homenajes, juegos para amantes de los artificios (y artefactos) literarios, ensayos - en estado puro, biografía camuflada de relato,

Si la modernidad es una civilización de la palabra, y la nuestra una cultura de la conversación, la vida de Café ocuparía en ella un lugar central al ser autopercepción y desvelamiento, transformación e interrupcion de la individualidad moderna. Una sabiduria ironica se hace densa en el Cafe entre el zumbido y el rugido de la sociedad. Pero, ademas, algo decisivo paso cuando alguien se sento en una mesa junto a una ventana, pidio un cafe, tomo un papel y se puso a escribir. Poetica del Cafe explora ese espacio literario, precisamente por literario; una singular institucion cuya pieza fundamental es el escritor mismo, que se descubre en su soledad mundana y la escribe, gesto del que surgen importantes renovaciones literarias. Eludiendo el mero inventario de locales o de autores, este es un libro sobre Hazlitt, Diderot, Voltaire, Balzac, Larra, Galdos, Poe, Baudelaire, Verlaine, Kraus, Altenberg, Unamuno, Roth, Camba, Zamacois, Gomez de la Serna, Cansinos-Assens, Apollinaire, Breton, Pla, Zweig, Canetti, Polgar, Marai, Sartre, Magris..., y sobre The Grecian, Florian, Procope, Regence, Lorencini, Central, Griensteidl, Museum, Els Quatre Gats, New York, Philadelphia, Flore, Aux Deux Magots, Pombo, Levante, Suis, Norat, San Marco, y otros muchos Cafes de nombres olvidados.