Libros de poesía, página 5 de 2267

En estos poemas del Bukowski más maduro, se aprecian momentos de quietud insólita, instantes de contemplación abismada que transforman lo trivial en mágico. Pero si hay algo que destaca es la tenacidad incesante, el teson de un autor que no ve otra manera de seguir adelante que abordar el siguiente verso como si fuera el primero, el mas importante, el definitivo. Lo que queda a la postre es un poeta en su plenitud, poseedor de una sabiduria que lo lleva a la compasion. No faltan aqui las provocaciones y los exabruptos que lo llevan a reconocer que no sabria que hacer si le arrebataran la locura de la que se nutre, o a achacar su exito perenne en Europa a "traductores geniales de la hostia". Pero tambien hay en estas paginas magnificos retratos de los inadaptados de su entorno, desde el padre maltratador hasta las mujeres que le partieron el alma, pasando por los profesores que tan poco le enseñaron, los imitadores, los fanaticos faltos de imaginacion, los "muertos en vida"

La brevedad del relato del génesis lleva a la imaginación del poeta a plantearse sugestivos interrogantes respecto a la historia de Adán y Eva: ¿qué sintieron aquellos adultos sin infamia al despertar en el Paraiso? ¿Como fue su encuentro? ¿Que les hizo desobedecer a Dios? ¿Que se dijeron al conocer su culpa y espantoso castigo?Como toda obra clasica de renombre universal, El Paraiso perdido da pie a numerosas lecturas. En ella estan las tradiciones clasicas de Homero y Virgilio, la deslumbrante imaginacion creadora del Renacimiento, las concepciones del universo elaboradas por los astronomos o las respuestas a los misterios de la teologia; todo el saber humanista y cientifico de su epoca entran en este inmenso crisol donde el lector encontrara siempre lo que busca.

Manolo García regresa a la literatura con su cuidada y personal poesía. Descubre las palabras desnudas de uno de los grandes compositores de la música española en su libro más personal. El fin del principio es un punto y aparte, un viaje de ida y vuelta,como si de los viajes se pudiera volver, para el que no hay billete de regreso. Un poemario que constituye un cable a tierra, un discurso de vida, de amor y de posicionamiento ante la sociedad de uno de los mas grandes compositores y letristas de la historia musical de nuestro pais. "Un mantra puede ser una eleccion de amor", me repito sentado a la puerta de una alqueria largo tiempo abandonada. Y rezo, no se por que, cien veces la misma oracion. Al menos he conseguido despegarme de la punta de mi nariz; al menos he conseguido silbar un pasacalles que me aleje de mi.

La dulzura del ornitorrinco es el acto poético de dar vida, de nombrar las cosas a través de la violencia simbólica encarnada en el lenguaje y sus formas. Es la búsqueda, a veces desesperada, del ser. Es un acto de creacion en su concepcion mas pura. El poema nace, aherrojado en el tiempo, en el acto mismo de ser nombrado. En palabras de la propia autora: nace hecho de piel y duda, veintiocho dias de gestacion, diez de incubacion y luego la intemperie. A traves de las paginas del libro, asistimos a la gestacion (en tres movimientos), al alumbramiento y a la incubacion de un universo en el que se dan la mano la vida y la muerte, el grito y el silencio, el tiempo y el olvido.En la primera parte, durante la etapa del alumbramiento, Andrea explora el misterio de dar vida, el acto de nombrar las cosas, el milagro de ser origen y proyectarse mas alla de una misma con violencia. decidi el ovulo,el ovulo de las rapaces. Ovipara me avanzo en sed abierta Pero en el acto de la creacion a veces se encuentra el vacio, la interrogacion: mi vientre escaso afila sin el hijo,el eco natural sin el murmullo,mi cria no me nace, descobijo. Y en esta busqueda del ser, surge la duda, el miedo: buscomi letra en un papel, como si la palabra escrita fuesecualquier cosa y mi hogar(la letra en un papel)la unica certezadonde poder salvarme. Y en esta busqueda del ser, surge la duda, el miedo: concedete la duda,concedete la calma toda y callao quiza no. Concedete el aullido. que cuanto miedo da la identidad si la parcelasy como abraza el rio conocido. Y con el alumbramiento aparecen los limites de uno mismo, la frontera infranqueable de los otros, el contexto que nos crea y da sentido. olores son los otros:la piel sin otra pielsolo es coraza. A lo largo del poemario tambien hay espacio para el juego, para la futilidad de la adolescencia, para el recuerdo de la niñez que aun persiste. y y rio como niña entre cristales,ocultando en la oruga la cariciade esta caja blanca y a deshora, Y siempre el tiempo. Porque el ser, en el acto de ser nombrado, es creado en el tiempo, y asi lo percibimos desde el instante del alumbramiento. Somosel reloj y los pulmones. (...) somos casiauxilio, transito, somos casiaccidente.Yo no se.Mastico con mis manos los terminos que uso,supongo que mas bien debe ser que veo en escafandra.Mirar es entusiasmo, ¿sabes?A veces se me olvida.

Una edición crítica imprescindible, a cargo de Paloma Díaz-Mas.El Romancero constituye la manifestación más importante y longeva de la poesía popular en lengua castellana. Nacidos en la Edad Media para ser cantados y compartidos por la colectividad, que los conservaba en la memoria y los transmitia de viva voz, generacion tras generacion, los romances han pervivido casi hasta nuestros dias, sometidos a lo largo de los siglos a una constante y fertil reelaboracion. Su caracteristica estructura metrica y su enfasis enunciativo aglutinan piezas de una diversidad poco menos que inagotable: episodios heroicos y caballerescos, lances y trances de amor, historias de inspiracion biblica y clasica, asuntos dominados por la maravilla o el misterio, noticias veridicas de un tiempo ya lejano.Toda esta variedad y riqueza, todos los ciclos, temas y registros del Romancero estan representados con generosidad en la presente seleccion para la Biblioteca clasica de la RAE, orquestada, minuciosamente comentada y anotada por Paloma Diaz-Mas, la maxima especialista en la materia. El nucleo del volumen esta formado por los romances documentados hasta mediados del siglo XVI, pero no faltan algunos de los que se han conservado en la tradicion oral moderna (a menudo panhispanica) y que presentan indicios seguros de un origen medieval.

Premio de la Crítica 2005Si en la poesía de Sánchez Rosillo se ha dado siempre la alternancia de elegía y celebración, con predominio claro de la primera en varios de sus títulos, en La certeza la balanza se inclina decididamente hacia el lado de la alegria y de la gozosa meditacion. No faltan en el libro algunos hondos poemas elegiacos, pero un tono no menos profundo, esperanzado e incluso trascendente va abriendose camino a traves de las paginas de este volumen hasta imponerse por completo en muchas de sus composiciones y culminar en el poema que sirve de cierre y da titulo al conjunto.Tras un silencio de casi una decada que el poeta se ha impuesto, La certeza parece iniciar un nuevo estilo, abrir una brecha en la que el sujeto descubre motivos para la esperanza, razones de vivir, la certidumbre, tras varias dudas e interrogantes, de que la vida siempre se ofrece, siempre renace, siempre da motivos para sentir plenos los dias y las ocasiones gozosas cuando irrumpe el sol del verano, o cuando se contempla la tarde desde la ventanilla de un tren. Por lo que tiene de inflexion, de inauguracion de nuevos tonos, nos encontramos ante el poemario mas maduro de su autor.

Sí, escribo. No sé escribir, pero escribo. Publicar es mi manera de guardar los secretos. Expresar los sentimientos íntimos no significa en absoluto exhibicionismo narcisista, ni mucho menos. La literatura es ese agujero en la pared de un palacio de Camboya que preservara eternamente un secreto, lo custodiara para los miles de millones de personas que jamas lo leeran. Escribir pensando en los lectores es vanidad. Desde hace tiempo trabajo en desterrar ese impedimento de mi corazon. Prefiero pensar en los que nunca leen porque me hacen mas libre.Yo canto, al igual que Carson McCullers, al artista irresponsable, al que vive en el desequilibrio, golpeando los hierros en la fragua de un mas alla. [] No se han censurado solamente las conductas sino la capacidad de imaginar, de reconocer nuestro origen. Morir es nuestro origen. Si no reconocemos nuestras sombras por nosotros mismos tampoco podemos reconocerlas en una obra.Kuxmmannsanta, Angelica Liddell

Uno de los más conmovedores libros de Federico García Lorca, en el que se mezclan romanticismo, estilización y forma vanguardista para penetrar en el espíritu de Andalucía.En el Poema del cante jondo se propone Federico Garcia Lorca lograr una obra misteriosa y clara que sea como una flor: arbitraria y perfecta como una flor. Se trataba de penetrar en el espiritu de Andalucia captando su cultura popular primitiva y misteriosa, curtida en el dolor. El resultado es un prodigio de voz poetica a la que cabe aplicar lo que el propio Federico dijo del tradicional cantaor: cuando canta, celebra un solemne rito, saca las viejas esencias dormidas y las lanza al viento envueltas en su voz..., la raza se vale de el para dejar escapar su dolor y su historia veridica. Luis Garcia Montero, profesor de la Universidad de Granada y poeta, ofrece aqui una edicion depurada y explica la mezcla de romanticismo, estilizacion y forma vanguardista que se entrelazan para lograr uno de los mas conmovedores libros lorquianos. Luis Garcia Montero, profesor de la Universidad de Granada y poeta, ofrece aqui una edicion depurada del texto lorquiano.

Los escritos emblemáticos del padre de la modernidad y poeta maldito por excelencia Edición de Andreu Jaume, crítico literario Traducción de Lluís Guarner y Andreu Jaume Baudelaire abrió las puertas a un mundo hasta entonces vetado a la literatura con Las flores del mal, una ofensa a la moral por la que fue procesado. En sus versos, la lirica dejaba atras los paisajes bucolicos y las pasiones elevadas para hundirse en la bohemia parisina. Lejos de amedrentarse ante la incomprension de sus contemporaneos, Baudelaire ahondo aun mas si cabe en esos parajes oscuros con el florilegio de prosa poetica de El spleen de Paris y el ensayo Los paraisos artificiales, en el que narra sus experiencias con el opio y el hachis. Tras ellos se revela la decadencia de unos ideales duramente criticados, la melancolia, el deseo de la inasible eternidad y el terrible miedo al paso del tiempo, jamas clemente. La presente edicion presenta la soberbia version que ofrecio del autor el gran poeta valenciano Lluis Guarner, asi como algunos poemas traducidos por el propio editor de este volumen, Andreu Jaume.

Conjunto de obras y fragmentos de la Generación del 98. La producción literaria de esta generación estuvo determinada por la derrota militar en la guerra hispanoestadounidense y la crisis que esta desencadeno en España.McGraw-Hill Education te trae los clasicos adaptados y comentados para que sea mas facil trabajar con ellos en el aula: Introduccion a la epoca y corrientes esteticas. Cuerpo de la obra anotado: el estudiante encontrara durante la lectura anotaciones que le ayudaran a entender aquellas palabras, expresiones o giros en desuso hoy o con significado diferente del actual. Comentarios de texto: para que el estudiante trabaje la lectura , logre comprenderla mejor y sea capaz de realizar un analisis e interpretacion del texto en su conjunto. Temas para la reflexion y el debate: durante todo el libro se fomenta la exposicion de opiniones personales para debatir en la clase y consensuar entre todos los estudiantes. Seleccion de lecturas complementarias.

La voz a ti debida y Razón de amor son lo dos libros de poesía amorosa mejores del siglo veinte. Este tomo, el 700 de la importante colección Baños del Carmen, he cuiado la edición, preparando un libro que deben leer todos los amantes de la buena poesía.

El delicado trabajo de Adolfo Serra acompaña los versos de Miguel Hernández, una de las voces más importantes de la literatura española del siglo XX. Recuperamos una de las plumas más populares de nu

La experiencia de un hombre que puede ser todos los hombres, un hombre a corazón abierto hablando sobre todo aquello que ama o le desvela. Todos mis futuros son contigo es una autopsia emocional en

Un despliegue de aviesas intenciones y destructivo ingenio, muestra de un género poco conocido y muy interesante de nuestra poesía. La presente antología viene a cubrir un descuido habitual en el estudio y la difusion de nuestras letras del Siglo de Oro: el de la poesia critica escrita en la clandestinidad. Con este espiritu, se seleccionan mas de un centenar de textos que abarcan temporalmente los reinados de Felipe III, Felipe IV y Carlos II, y que dan una muy interesante muestra tanto del talento para la satira de sus autores como de las preocupaciones politicas y morales de una epoca convulsa y marcada por las tensiones entre facciones nobiliarias. Un despliegue de aviesas intenciones y destructivo ingenio que quizas el paso del tiempo haya hecho mas clandestino de lo que en su dia fue.

PREMIO NOBEL DE LITERATURA 2024 La autora que ha cautivado a millones de lectores en el mundo con novelas como La vegetariana y La clase de griego nos sorprende y deslumbra también como poeta. «Una

Luis Chamizo (1888-1944), poeta extremeño, se aleja en su creación de la poesía pura y el experimentalismo que imperaba en su epoca para dedicarse a la poesía epica y regionalista. En "El miajón de los castuos," a traves del uso del dialecto de su entorno geografico, canta al hombre extremeño como perteneciente a una casta, con la idea de narrar la epopeya de este pueblo, su entraña de identificacion. Edicion de Antonio Viudas Camarasa.

De un tono melancólico y hondo, con sus continuas bellezas, Luis García Montero busca que el lector lo acompañe para compartir lo que dice el corazón de un hombre de lo que le va dando la vida. Antologia personal de Garcia Montero recurre a imagenes de todos los dias, al amor y la familia, al ajetreo y lo urbano.

Este título reúne lo más destacado de la poesía de Miguel Hernández, uno de los poetas españoles más leídos y admirados de todos los tiempos. Si existe un poeta del siglo XX en el que la vida y la obra se hermanan sin impostura, este es Miguel Hernandez (1910-1942). Poeta de la sencillez y de la pureza, su poesia esta limpia de artificios y cargada de gran emotividad, y revela una actitud critica hacia un mundo lleno de injusticias. Sin duda alguna, uno de los mas grandes poetas de la literatura española de todos los tiempos.