eBooks de , página 363 de 31474

La locura y el horror han obsesionado mi vida, escribe el autor. Los libros que he escrito no hablan de otra cosa. Después de El adversario, quise escapar. Creí que escapa­ba amando a una mujer y rea

París, años sesenta. En el café Condé se reúnen poetas malditos, futuros situacionistas, y estudiantes fascinados por la bohemia parisina. Y aunque la nostalgia de aquellos años perdidos parecería ser el tema central de la novela, Modiano le da un giro sorprendente. Porque En el cafe de la juventud perdida es tambien una novela de misterio. Todos los personajes, todas las historias, confluyen en la enigmatica Louki. Cuatro hombres nos cuentan sus encuentros y desencuentros con la hija de una trabajadora del Moulin-Rouge. Algunos la buscan, otros la aman, y para casi todos ellos la chica encarna el inalcanzable objeto del deseo. Louki, como todos los que la acompañan en su vagabundeo por un Paris espectral, es un personaje sin raices, que vive inventando identidades, renaciendo una y otra vez, luchando por construir un presente perpetuo. Modiano recrea alrededor de la fascinante y conmovedora figura de Louki el Paris de su juventud, al mismo tiempo que construye con su estilo inconfundible una hermosisima novela sobre el poder de la memoria y la busqueda de la identidad, dos grandes ejes de la obra del escritor frances.

El infinito viajar reúne cerca de cuarenta crónicas de viaje publicadas en el Corriere della Sera, reorganizadas geográficamente, con un esclarecedor prefacio que explica cómo Magris contrapone dos formas de entender el viaje en nuestra cultura: la concepcion clasica del viaje circular, que implica el retorno final a la patria o al hogar, como en el caso de Ulises, desde Homero hasta Joyce; y la moderna, de raiz nietzscheana, en la que el desplazamiento es rectilineo y cuya meta final no es otra que la muerte, que precisamente se intenta diferir a traves de ese infinito viajar que implica ir cambiando a medida que nos desplazamos, mientras damos cuenta de esa transformacion mediante la escritura. Porque para el vivir, viajar y escribir son tres facetas de una unica experiencia que esta en el origen de una nueva forma de la literatura donde se diluyen las fronteras entre relato, ensayo y libro de viajes. Y esta mirada confiere unidad a una serie de textos heterogeneos: anotaciones sobre paisajes urbanos u objetos cotidianos, asi como bosquejos sobre personajes, evocaciones, relatos de anecdotas o acontecimientos historicos, y que indefectiblemente llevan aparejados los nombres de los escritores que vivieron en esos lugares o que escribieron a proposito de los mismos. Si la Mancha nos trae, obviamente, la figura de don Quijote (en paginas tan inevitables como intensas), la riquisima cultura de Magris ira desplegando otros nombres, desde Gunter Grass hasta Dostoievski, desde Cervantes a Milosz. Los textos abarcan un amplio espectro geografico, empezando en España y acabando en Tasmania, aunque se centren sobre todo en Europa, una Europa que parece sumida en una profunda crisis de identidad que ha de llevar a su descomposicion final o a su autentica reconstruccion. Pero la mirada hacia lo exotico lo llevara tambien hasta China, Iran o Vietnam, intentando conjurar la indiferencia ante lo que se encuentra tras las fronteras (geograficas y mentales) mas lejanas con una curiosidad que es un verdadero afan de conocimiento.

¿Es posible pensar que el país democrático por antonomasia, los Estados Unidos de América, no sea en realidad en absoluto democrático? ¿Que se hayan metamorfoseado en una nueva y extraña especie de hibrido politico en el que el poder economico y el poder del Estado se han asociado y quedado fuera de control? ¿Es posible que ese pais, "el mas poderoso de la Tierra", haya descendido hacia una forma invertida del totalitarismo? El autor, analiza en esta obra los rasgos dominantes de un regimen que deriva peligrosamente hacia una situacion en la que el descontrolado poder economico puede convertirse en un "poder total", con sus propias patologias.

Escrita durante el exilio en Japón y publicada en 1939, De Hegel a Nietzsche ha sido considerada un clásico y juzgada, con razón, como la obra más importante sobre la filosofía y la historia intelectual del siglo XIX. En ella, Karl Lowith comienza con un examen de las relaciones entre Hegel y Goethe para discutir de que manera los discipulos de Hegel -y particularmente Marx y Kierkegaard- interpretaron, o reinterpretaron, el pensamiento del maestro. Al señalar a Marx y a Kierkegaard como los precursores del "decisionismo". Lowith se propone la tarea de desacreditar al historicismo en tanto responsable del nihilismo filosofico y del decisionismo politico.

Somos cuerpo. Y nada más. Al margen de consideraciones filosóficas o religiosas el cuerpo, orgánica y psicológicamente,nos define ante nosotros y ante los demás. Si el Verbo, es decir, Logos, necesito hacerse carne para visibilizarse, la carne, Erosmayormente, quiso sacudir su naturaleza mortal materializandose a traves de la literatura y el arte. El poema mas antiguo quese conoce es una fabula escrita sobre una tabla sumeria hace aproximadamente 4.000 años y trata de la declaracion de amorde una religiosa a un monarca. El verso inicial, Novio de mi corazon, amado mio, ofrece pistas de lo que vendra despues:una viscera y un tema inmortales, corazon y amor dando forma y fondo a la poesia. El texto habla sin tapujos del goce tactil delos enamorados, y cierra con otra referencia corporal: extiende su mano sobre el como la tapa de una copa. Desde aqui a losversos de Caballero Bonald o de John Ashbery, el cuerpo ha procurado y conseguido encontrar acomodo en la literatura.Las manos marcan asimismo el inicio del arte. Las impresas en las paredes de algunas cuevas prehistoricas ubicadas en elnorte de España se consideran las pinturas rupestres mas antiguas. Su edad roza los 41.000 años. Luego llegaron las Venusprehistoricas, como la de Willendorf, que a sus 28.000 años aun levanta pasiones. El canon egipcio y griego, o el latino con suemblema intemporal mens sana in corpore sano, anticiparon la idealizacion matematica del hombre de Vitruvio, un canon derespeto y belleza que hoy esta herido y despiezado por performers como Marina Abramovic.De todo ello se ocupa el nuevo numero de Litoral. Antonio Muñoz Molina oficia de anfitrion de este cuerpo de palabras yobras artisticas. El punto de vista de la Antigu?edad grecolatina corre por cuenta de Aurora Luque. El tratamiento que el arte hadispensado en los siglos xx y xxi es expuesto por Paloma Alarco y Blanca Montalvo, respectivamente. El cine se ha servido delsoma y la psique como nos cuenta Esteve Riambau valiendose de un clasico de la ciencia ficcion. Finalmente, hemos compuestoun peculiar cadaver exquisito con fotografias y textos de Luis Mateo Diez, Ioana Gruia, Justo Navarro, Sergio del Molino, Jose Luis Gonzalez Vera y Juan Manuel Villalba.

Esta obra analiza las grandes rupturas que han conducido al capitalismo del siglo XXI a la destrucción metódica de aquella herencia: las innovaciones tecnológicas, la revolución financiera, las transformaciones de los modos de organizacion del trabajo y la globalizacion de los intercambios. Y a traves de un analisis de las logicas que operan en esos cambios radicales, estas tres lecciones ayudan a comprender no solo el mundo actual, sino, sobre todo, los desafios del futuro

Una violenta sátira de la telerrealidad, el voyeurismo, la (fácil) buena conciencia. Una historia que sirve como crítica de un mundo brutal y crudo.El último grito en programas televisivos de entretenimiento se llama Concentracion. Un equipo de television hace una redada por las calles de Paris para reclutar a los participantes de este reality show, escogiendo aleatoriamente entre la poblacion. Los participantes seran trasladados al plato en vagones precintados, como los que transportaban a los judios durante la epoca del exterminio nazi, y seran internados en un campo en el que otros concursantes desempeñan el papel de kapos. Bajo la estricta vigilancia de la camara de television los prisioneros seran golpeados y humillados de cualquier modo, todo es valido mientras suban los niveles de audiencia. El momento mas esperado llega cuando, cada semana, los telespectadores pueden participar en el concurso gracias al televoto: sin moverse de sus casas pueden eliminar-ejecutar a uno de los participantes del show.Pannonique, una estudiante de belleza sobrecogedora, es reclutada y se convierte en el numero CKZ 114 en el campo de concentracion televisado. El primer maltrato en este siniestro lugar consiste, pues, en la perdida de identidad, en la supresion del propio nombre. Zdena, una mujer sin empleo que, como no, tambien ha recibido nueva identidad, descubre en Pannonique a su doble antagonico y se enamora perdidamente de ella. El bien y el mal formando una pareja fatal: la victima y el verdugo, y tambien la bella y la bestia. Cuando la audiencia tiene que votar, se arma un estrepitoso revuelo mediatico, pero aunque los telespectadores protestan, todos votan, y sale a la luz el sadismo hipocrita e inconsciente del publico que deplora el horror pero es incapaz de perderse una entrega. Mientras tanto, Pannonique y el resto de participantes se juegan la vida...Una violenta satira de la telerrealidad, el voyeurismo, la ignominia, la (facil) buena conciencia, la denuncia moralizante. Una historia que sirve como critica de un mundo brutal y crudo, de hipocresia biempensante, donde el individuo ha perdido toda libertad de accion porque de cualquier cosa se puede obtener un beneficio: un mundo en el que incluso la denuncia del sistema pertenece al sistema. A traves de estas paginas terribles nos llega la metafora de una sociedad en la que el sufrimiento se convierte en espectaculo.

«El perspicaz Hobbes escribió una frase terrible que podríamos repetir todos: ?El día que yo nací, mi madre parió dos gemelos: yo y mi miedo.?» Así comienza este viaje al país del miedo donde aparece

Antes de que sus experiencias con LSD y las andanzas al frente de los Alegres Pillastres contadas por Tom Wolfe en Ponche de ácido lisérgico le convirtieran en uno de los personajes más míticos de la cultura underground de los años sesenta, Ken Kesey ya habia publicado dos magnificas novelas: Alguien volo sobre el nido del cuco y A veces un gran impulso. En especial, la primera se convertiria en una autentica novela de culto: fue leida con pasion tanto en los campus universitarios como en las recien nacidas comunas hippies.En 1960 Ken Kesey, entonces estudiante universitario, se ofrecio como voluntario para los experimentos sobre drogas psicodelicas LSD, peyote, mescalina, etc. que los psiquiatras de un hospital californiano ensayaban para futuros usos terapeuticos. De esta experiencia personal nacio Alguien volo sobre el nido del cuco. Su protagonista, Randle McMurphy, que se finge loco para escapar a los rigores de la carcel, es destinado a la sala del hospital psiquiatrico que dirige Ratched, la sadica y todopoderosa Gran Enfermera. Le han condenado porque, como el mismo cuenta, pelea y folla demasiado, McMurphy, vital, generoso, amoral y rebelde, librara desde el instante mismo de su llegada una guerra sin cuartel contra la Gran Enfermera y su sistema represivo. Las batallas seran divertidas y cruentas; algunos internos perderan en ellas la vida, y otros descubriran los encantos del sexo, la bebida, la libertad y la rebelion permanentes. Quizas ahora, años despues de su publicacion, y acalladas las polemicas no precisamente literarias suscitadas por la figura de Kesey, pueda ser leida como lo que es: una extraordinaria novela en la mejor tradicion de la gran literatura americana y un clasico de nuestra epoca.

Considerado uno de los grandes escritores clínicos del siglo, Oliver Sacks nos presenta en este libro siete casos neurológicos que constituyen una profunda reflexión sobre la esencia de la identidad y los mecanismos del conocimiento. Un pintor que tras un accidente de coche deja de ver el color; un cirujano cuyos continuos tics y convulsiones solo remiten cuando opera o pilota su aeroplano; un hombre que tras toda una vida de ceguera recupera la vista solo para darse cuenta de que no sabe ver; una profesora autista capaz tan solo de tratar y comprender a los animales, y a quien la complejidad de las emociones humanas deja tan perpleja que se siente como un antropologo en Marte: estos son algunos de estos relatos paradojicos que nos presentan un aspecto de la existencia que nos seria imposible conocer sin esa anomalia denominada enfermedad. La tesis que mantiene el autor es que no se trata tanto de curarse de la enfermedad pues algunas de las que aqui aparecen, como el autismo, el sindrome de Tourette, la acromatopsia, no admiten el concepto de curacion sino de aprender a vivir con ella, a pesar de lo grotescos que puedan ser algunos sintomas, de lo diferente que pueda sentirse el paciente respecto a los asi denominados normales. En estas siete parabolas sobre la mutabilidad de la condicion humana, Sacks demuestra otra vez su excepcional talento como narrador, su vastisima cultura y su capacidad para hacer que estos personajes a primera vista estramboticos acaben pareciendonos familiares y normales.

La tercera novela del autor, que contiene ya los ingredientes más destacados de su estilo. El mejor título para comenzar a leer a Julian Barnes.Un despliegue de gran audacia técnica y elegante virtuosismo, al servicio de una amenisima trama en la que se alterna la ficcion con hechos reales muy imaginativamente ordenados. Un libro que ha tenido un extraordi-nario exito, tanto de critica como de ventas, y ha recibido numerosos galardones.Esta novela no trata solo del loro que aparecia en Un cur simple, sino tambien de ferrocarriles y de osos; de Francia y de Inglaterra; de la vida y del arte; del sexo y de la muerte; de George Sand y de Louise Colet; de los (odiados) estudiosos de la obra de Flaubert y de las virtudes del lector aficionado. Y todo ello de la pluma de un enigmatico narrador, el doctor Braithwaite, apasionado de Flaubert, cuya vida y secretos nos son progresivamente desvelados.

Tras quince años de implacable matrimonio con Barbara, Graham Hendrick, un historiador y profesor universitario, conoce a Ann, se enamora y, después de unos meses de relaciones clandestinas, abandona esposa, hija, coche e hipoteca, y se marcha a vivir con la mujer que le ha hecho recuperar el placer de vivir. Graham se divorciara de la furiosa Barbara, se casara con Ann, y seran felices para siempre y comeran perdices hasta el dia aciago en que sorprende a su nueva esposa cometiendo adulterio en la pantalla. Pues Ann no ha nacido, como desearia Graham y desean todos los enamorados, en el instante preciso en que se conocieron. La joven tiene un pasado en el que ha sido actriz, y ha interpretado pequeños papeles en numerosas peliculas. Y Graham se dedicara a rastrearlas minuciosamente, y a verlas compulsivamente, pues, como historiador que es, sabe que el pasado, y sus testimonios, importan. Aunque el, mas que en una investigacion historica, se ha embarcado en un delirio de celos retrospectivos propio de la mas desesperada y divertida historia de amour fou.

La personalísima obra de Roald Dahl es cada vez más conocida y apreciada en España. Relatos de lo inesperado es quizá su libro más universalmente famoso, en el que demuestra de forma plena lo acertado de la afirmacion: La mente de Roald Dahl es inequivocamente malevola y perversa (The Washington Post). En efecto, el autor despliega de manera magistral su mortifero ingenio y su macabro sentido del humor a lo largo de estos cuentos, rematados por desenlaces tan imprevistos como certeros. Este libro dio lugar a una celebre serie televisiva cuyos episodios estaban presentados por el propio Roald Dahl.

El enamoradizo Bingo Little, amigo de Bertie, ha hecho una vez más honor a su fama. Esta vez el objeto de sus desvelos es Mabel, camarera en un restaurante de poca fama. Y como suele suceder con Bingo, la pasion le invade, le tortura, y sus sufrimientos amorosos solo pueden resolverse mediante el matrimonio... o el suicidio. ¿Y por que no el primero, se preguntara el lector, puesto que es menos irrevocable que la muerte? Al parecer, un tio de Bingo, solteron y sibarita, es quien se opone a la felicidad del joven. Pero Bertie Wooster es un buen amigo de sus amigos y, aleccionado por Jeeves, se dirige al cubil de la fiera para convencerla. Pero alli donde intervienen Bertie y Jeeves, todo suele enmarañarse de la manera menos previsible. Y es asi que hasta el recalcitrante tio de Bingo acabara atacado por el microbio del romance y pretendera casarse con su propia cocinera, que era a su vez la amada de Jeeves, quien entonces, para vengarse, dirigira sus aspiraciones amorosas hacia Mabel, la camarera que provoco la pasion y los problemas de Bingo Little... Una vez mas, Wodehouse nos hace pasar uno de los ratos mas divertidos de nuestra vida, o al menos de nuestras lecturas.

¿Qué nos propone el inefable Wodehouse en estos desternillantes relatos? Nada más ni nada menos que una visita al Club de los Zánganos. En sus elegantes salones encontraremos a la flor y nata de los pisaverdes, inmaculadamente vestidos y desmelenadamente chismosos. Ninguna linea es tan recta como la raya de sus impecables pantalones; el color de los guantes y del chaleco responde a leyes inexorables, y el dibujo de la corbata a calculos infinitesimales. Y sus conversaciones, que responden a todas las reglas no escritas del manual del frivolo elegante, tratan de temas tan fundamentales como el odio que Freddie Widgeon siente por los gatos, o los incidentes y accidentes de la volcanica pasion del mismo Freddie por una muchacha llamada April. Pero, claro esta, muchas cosas pueden suceder en tan exquisito lugar, si tenemos en cuenta que su fundador es P. G. Wodehouse, un escritor que, segun Compton Mackenzie, consiguio dejar exhausta la provision de adjetivos elogiosos de los criticos.

Durante cinco décadas, los libros de Charles Bukowski fueron mordientes crónicas del lado salvaje de la vida, y le ganaron millones de devotos lectores en todo el mundo. Peleando a la contra reúne por primera vez sus mejores textos autobiograficos cuentos, novelas y poemas, y arroja una nueva luz sobre la vida y la obra del poeta laureado del underground de Los Angeles (Los Angeles Times), uno de los mas autenticos e insobornables escritores de nuestro tiempo. Trabajos inusuales, mujeres muy poco comunes, inspiradas perversiones, la locura de la vida cotidiana y los triunfos literarios constituyen las hebras de la trama bukowskiana, entretejidas de manera fascinante. Los textos siguen un orden cronologico, que no es el de las fechas de su publicacion, sino el de los acontecimientos y periodos de la vida del autor que los originaron. Peleando a la contra trasciende, pues, el ambito de las antologias para convertirse en unas autenticas memorias de Bukowski (compiladas por su fiel editor norteamericano John Martin) que arrancan con su primer recuerdo consciente, cuando en 1922 gateaba debajo de una mesa, y culminan en las sabias e ironicas reflexiones de un septuagenario.

En los años de entreguerras, un transatlántico, el Virginian, recorría las rutas entre Europa y América, con su carga de millonarios, de turistas, de emigrantes. En el Virginian tocaba cada noche un pianista extraordinario, llamado Novecento, con una tecnica maravillosa, capaz de arrancar notas magicas, inauditas. Se hablaba de su inusitado duelo pianistico nada menos que con Jelly Roll Morton, el inventor del jazz. Se decia que el melancolico pianista habia nacido en el barco, del que jamas habria descendido. Se decia que nadie sabia la razon.Un monologo teatral, recientemente llevado al cine por Giuseppe Tornatore con el titulo La leyenda del pianista en el oceano, del que Alessandro Baricco ha afirmado: Mas que un texto teatral, lo considero una novela corta o un relato largo, surgido tras la estela de Oceano mar, como si en esta novela no hubiera podido contar todas las historias que queria.

La cumbre de la carrera de Nabokov: una de las más bellas, complejas e imaginativas visiones de la pasión amorosa que haya dado la literatura moderna.Publicada por Nabokov al cumplir setenta años, Ada o el ardor supone la felicisima cuspide de su larga y brillante carrera literaria. Al mismo tiempo que cronica familiar e historia de amor (incestuoso), Ada es un tratado filosofico sobre la naturaleza del tiempo, una parodica historia del genero novelesco, una novela erotica, un canto al placer y una reivindicacion del Paraiso entendido como algo que no hay que buscar en el mas alla sino en la Tierra.En esta obra, bellisima y compleja, destaca por encima de todo la historia de los encuentros y desencuentros entre los principales protagonistas, Van Veen y Ada, los dos hermanos que, creyendose solo primos, se enamoraron pasionalmente con motivo de su encuentro adolescente en la finca familiar de Ardis (el Jardin del Eden), y que ahora, con motivo del noventa y siete cumpleaños de Van, inmersos en la mas placentera nostalgia, contemplan los distintos avatares de su amor convencidos de que la felicidad y el extasis mas ardoroso estan al alcance de la mano de todo aquel que conserve el arte de la memoria.

Con sus relatos, reunidos en este volumen, escritos en total libertad para la revista underground Open City, Charles Bukowski se convirtió de inmediato en una celebridad «una leyenda viviente» (New Y