eBooks de Poesía, página 158 de 659

Una de las colecciones capitales del padre del modernismo en español.Edición de Rocío Oviedo Pérez de Tudela, catedrática de literatura hispanoamericana en la Universidad Complutense de MadridPara muchos, Ruben Dario es el padre del modernismo. Los poetas parnasianos y simbolistas franceses ejercieron una gran influencia en su obra, pero a partir de Prosas profanas (1896 y 1901) el estilo pionero de Azul (1888, revisado en 1890) se define para alcanzar nuevas alturas en Cantos de vida y esperanza (1905), considerado el mejor ejemplo de su poesia. Aqui el poeta vuelve a sus temas recurrentes para afirmar que el arte siempre superara a la naturaleza, pues es lo unico capaz de restablecer la armonia divina.La presente edicion, al cuidado de Rocio Oviedo Perez de Tudela, catedratica de literatura hispanoamericana de la Universidad Complutense, incluye una introduccion a la obra, un aparato de notas, una cronologia y una bibliografia esencial, asi como tambien varias propuestas de discusion y debate en torno a la lectura.

En el país del silencio se trazan versos como pinceladas impresionistas que dibujan imágenes unos junto a las otros; poderosas imágenes que asaltan al lector como certezas mudas de metáforas repletas de sentido. En el pais del silencio se habla con el ambivalente lenguaje de la poesia sobre el sexo, las emociones, los contrasentidos de la cultura y la civilizacion y sobre la inasibilidad del tiempo. En el pais del silencio es donde se escucha lo que no se puede decir.Mi reflejo se hunde entre charcosde sangre antigua y cautivaque evito al saltar de conferencia en conferencia.

Una admirable muestra de uno de los grandes nombres del Siglo de Oro.Edición de Ana Suárez Miramón, catedrática de Literatura EspañolaNadie mejor que Góngora define el espíritu barroco en lo que tiene de extremado: al deliberado gusto por la elipsis, la metafora y a la oscuridad formal en sus grandes poemas se contraponen la sencillez, el regusto popular y la facundia de sus romances y letrillas. Unos y otros son admirable muestra del talento multiforme de uno de los grandes nombres del Siglo de Oro.Esta edicion incluye una introduccion que contextualiza la obra, un aparato de notas, una cronologia y una bibliografia esencial, asi como tambien varias propuestas de discusion y debate en torno a la lectura. Esta al cuidado de Ana Suarez Miramon, catedratica de literatura española en la Universidad Nacional de Educacion a Distancia.

La obra cumbre de la épica medieval castellana en una edición a la altura de su fama.Edición de Eukene Lacarra Lanz, catedrática de la Universidad del País VascoSolo algunas obras surgidas de entre las literaturas romanicas pueden jactarse de fundar un mito. Tal es el caso del Poema de Mio Cid, obra cumbre de la epica medieval castellana en la que se narran los años centrales de un personaje historico para convertirlo en heroe. Gracias a la magnifica factura del texto y su perdurable expresividad, el Cid se ha instalado en nuestra tradicion literaria viva.Esta edicion incluye una introduccion que contextualiza la obra, un aparato de notas, una cronologia y una bibliografia esencial, asi como propuestas para fomentar el debate en torno a la lectura. Esta al cuidado de Eukene Lacarra Lanz, catedratica de literatura medieval española de la Universidad del Pais Vasco.

La obra completa de uno de los poetas renacentistas más inmportantes de nuestra literatura.Edición de José Rico Verdú, profesor de Literatura españolaGarcilaso de la Vega fue el gran renovador de la poesia española del siglo XVI. Introdujo con acierto el estilo italianizante y transformo no solo la metrica, sino tambien el lenguaje y los temas de la poesia del momento. La belleza formal de sus composiciones y la elegancia de sus imagenes son algunas de las claves que explican por que tanto su recreacion del sentimiento como su retrato de la mujer amada forman parte ineludible del catalogo de la mejor literatura amorosa.Esta edicion incluye una introduccion que contextualiza la obra, un aparato de notas, una cronologia y una bibliografia esencial, asi como tambien varias propuestas de discusion y debate en torno a la lectura. Esta al cuidado de Jose Rico Verdu, profesor de literatura española en la Universidad Nacional de Educacion a Distancia.

Desde tiempos inmemoriales, allá donde la historia se transforma en leyenda, el agua permanece en la memoria del ser humano como origen de la vida. Los filósofos presocráticos la consideraron elemento primigenio y formularon la teoris de los cuatro elementos-agua, fuego, tierra y aire - de cuyas multiples mezclas en diferentes proporciones nacieron los seres del mundo, segun Platon. Diferentes culturas de la AntigUedad no europea (precolombina, arabe, china, japonesa) entronizaron y reverenciaron a esta aparentemente sencilla combinacion de oxigeno e hidrogeno.Su presencia se ha tornado fundamental en las civilizaciones y sociedades de todo el mundo, en parte por su escasez, resultado del maltrato y abuso a que se ha visto sometido este recurso natural, en apariencia tan abundante. El volumen de agua contenido en el planeta Tierra es astronomico: 1.386 millones de kilometros cubicos, de los que 35 millones son de agua dulce de casquetes y glaciares, rios de superficie y rios subterraneos, lagos, embalses y nubes. De esta riqueza de agua dulce da cuenta Agua. Arte & Literatura, numero diseñado desde la reflexion filosofica y cientifica de Françesc La Roca, Antonio Viñas, Laura Sanchez, Pedro Brufao, Cherif Abderrahman Jah, Francisco Chica, Ramon Soler, Abel La Calle y John Berger; literaria, con ineditos de Julio Llamazares, Guillermo Busutil, Felipe Benitez Reyes, Jose Antonio Garriga Vela, Luis Landero, Alfredo Tajan, Hipolito G. Navarro, Sara Mesa, Marta Sanz, Eloy Tizon, Fernando Iwasaki y Jose Carlos Llop, mas una antologia distribuida en capitulos tematicos (nubes, nieblas, lluvia, paraguas, gotas, rocio, nieve, rios, puentes, cascadas, lagos, piscinas, inundaciones y muchos otros); y artistica, con fotografias de Chema Madoz, Elliott Erwitt, Andre Kertesz, Josef Koudelka, Alvarez Bravo, Brassai; cuadros de Brueghel, Caravaggio, Sorolla, Gauguin, Monet, Van Gogh, Dali, Lichtenstein, etcetera; y viñetas de El Roto.Deseamos que Agua. Arte & Literatura tenga el buen sabor y la calidad suficientes para calmar la sed de los lectores de Litoral.

Volver a escribir; volver a arriesgar mi vida por lo quemás deseo. Dejar volar la imaginación. Desarmar los sentimientosy plasmarlos en un papel que guardaba silencio;paciente. Volver a escribir con cafe; te hirviendo; vino ycigarros y musica de los Smiths... Dar vueltas; dar muchasvueltas sola por senderos de piedras y en cada tropiezouna palabra nueva, una señal mas de inspiracion, desanacion. Volver a escribir siempre siempre siempre esvolver a vivir.

AMOR AMARGOAuténtico amor amargo de archilas de brillos mate. Era ese tren de expresión cuando conmigo bailabas.De cántaros y de fuentes estás llenando tu vida,con los raptos de tus dientes en una boca cerrada.Llego a ser amor amargo de asperezas y vagancias.Fueron armas de mujer,las supiste preferiral agua de mar tranquila sin tener fondo cruel.De cilindros envolventes, hibrido y nigromante, que despues me supo a hiel.

La poesía completa de uno de los autores más leídos de la literatura española.Luis García Montero reúne en este volumen treinta y cinco años de poeta. Ordenados y en edición definitiva, figuran en esta Poesia completa (1980-2015) sus diez libros, con los que ha trazado una de las trayectorias mas coherentes y de mayor ambicion y talento de la poesia española reciente: Poemas de Tristia, El jardin extranjero, Diario complice, Las flores del frio, Habitaciones separadas, Completamente viernes, La intimidad de la serpiente, Ademas, Vista cansada y Un invierno propio.

El Romancero Gitano es una de las creaciones líricas más significativas del siglo XX. Punto culminante de la primera etapa estética de Lorca, el propio poeta lo define como el poema de Andalucía.Lectura prescriptiva de literatura castellana de la modalidad de humanidades y ciencias sociales y de la modalidad de arte en el bachillerato en Cataluña. Promocion 2020-2022 y 2021-2022.Lectura de bachillerato para la EvAU en la Comunidad de Aragon 2021-2022.Lectura de bachillerato para la ABAU en la Comunidad Gallega 2021-2022. El Romancero Gitano es el punto culminante de la primera etapa estetica de Lorca, el propio poeta lo define como el poema de Andalucia, y lo llamo gitano porque el gitano es lo mas elevado, lo mas profundo, mas aristocratico de mi pais, lo mas representativo de su modo y el que guarda el ascua, la sangre y el alfabeto de la verdad andaluza y universal. Es, sin embargo, un libro donde apenas si esta expresada la Andalucia que se ve, pero donde esta temblando la que no se ve: un libro antipintoresco, antifolclorico, antiflamenco..., donde las figuras sirven a fondos milenarios y donde no hay mas que un personaje grande y oscuro como un cielo de estio... la Pena. Ofrece este volumen la magnifica edicion de Christian De Paepe, reconocido como uno de los principales lorquistas, con un estudio de la estetica y la estructura del Romancero y una detallada anotacion tematica y estilistica. A ello se añaden la Introduccion general de Esperanza Ortega, un rico apendice documental y comentarios a los romances.

-«Por ejemplo, que Manila ya me aburre y en cambio me fascinó Sevilla, por primera vez descubierta en noviembre de 1976, después de haber estado en ella cuantísimas veces. También, que en 1974 publiq

Antoni Cantallops cartografía el laberinto en este poemario con los únicos instrumentos posibles con que esa hazaña puede lograrse: la palabra, la poesía. Antoni nos expone un mapa imposible, donde fronteras de espiral, vacio y señuelo se enredan en un infinito venido a menos como los angeles, como el amor, como la cordura Donde las fronteras entre uno mismo y las del propio laberinto se desvanecen.Ahora solo me queda el laberinto, el minotauro,el combate cuerpo a cuerpo con mi sangrey mis celulas,la locura galopante del miedo,la soledad que me significa en todos los caminos.

Pasear por este poemario puede dejar, entre los dedos, un cierto sabor a derrota, haciéndonos revivir el inevitable desaliento que se desprende tras un desamor. "Me arriesgué y perdí". Pero mi recomendacion es que vayais mas alla; que a traves de todos y cada uno de los textos, revivais esa fortaleza conseguida al cicatrizar las heridas o sepais encontraros con esa esperanza que suele ir a tu encuentro...

Narrativa

En Muchos amores y una sola muerte, su autora, Juana Gallardo Díaz, ofrece, a través de la poesía, tres perspectivas vitales: la de una adolescente, una joven y una mujer en la madurez. Planteado como si de una biografia emocional se tratase, la obra puede leerse como una novela poetica en la que se narra la historia y evolucion de una mujer, la historia de una transformacion que surge como consecuencia del viaje apasionante de la vida. Desde la incertidumbre inicial de alguien que empieza a vivir hasta la aceptacion final de lo que vivir supone, este es el trayecto del viaje poetico que la autora propone.

Ebook con un sumario dinámico y detallado: El paraíso perdido es un poema narrativo de John Milton, publicado en 1667. Se le considera un clásico de la literatura inglesa y ha dado origen a un tópico literario muy difundido en la literatura universal.Sobrepasa los 10.000 versos escritos sin rima.1 El poema es una epopeya acerca del tema biblico de la caida de Adan y Eva. El poema trata, fundamentalmente, sobre problema del mal y el sufrimiento en el sentido de responder a la pregunta de por que un Dios bueno y todopoderoso decide permitirlos cuando le seria facil evitarlos.Milton comienza expresando el fin de "justificar los caminos de Dios" respondiendo a traves de una descripcion psicologica de los principales protagonistas del poema: Dios, Adan y Eva, y el diablo, cuyas actitudes acaban por revelar el mensaje esperanzador que se esconde tras la perdida del paraiso original. En el poema, el cielo y el infierno representan estados de animo antes que espacios fisicos.La obra comienza en el infierno, desde donde Satanas decide vengarse de Dios de forma indirecta, esto es, a traves de los seres recien creados que viven en un estado de felicidad permanente.

Ave que no vuela muere es el trabajo de una poeta precisa, que no se enreda en palabras superfluas y teje con silencio, ritmo y aliento un edificio semántico donde no permanecer. Que esquiva la permanencia con hiatos de presencia muda que lo dicen todo, todo lo que puede llegar a decirse. Palabras, alas, manos que dibujan, en prosa poetica o en cortos versos, los trazos amargos de la soledad, el amor y la huidiza identidad. amor, cuando el ave sale del nido y vuela,cuanta probabilidad tiene de sobrevivir al viajeal vuelo, amoral frio

¡PREPÁRATE, ESTÁS A PUNTO DE EMPEZAR UNA EMOCIONANTE AVENTURA! Una, en la que TÚ, ERES EL PROTAGONISTA. Porque, este libro, no se lee como los demás. Eres TÚ el que vivirá las aventuras más emocionantes, intrigantes y peligrosas. Tendras que decidir que caminos seguir, que misterios investigar, y que monstruos combatir... ¡o, huir de ellos! ¿Lograras conseguir suficientes Manzanas magicas, para reactivar la poderosa Esfera Dorada? ¿Conseguiras descifrar el acertijo del temible Dragon Verde? ¿Que secretos ocultan los tuneles bajo el misterioso Templo del Este? ¿Podras atravesar las Puertas Rojas, y burlar a los Guardianes de Piedra? Estos retos, y muchos mas, te esperan en UN NUEVO MUNDO, el primer libro de la coleccion ELIGE TUS AVENTURAS - EN MINECRAFT. ¡¡¡VISITANOS EN NUESTRA PAGINA www.eligetusaventuras.es!!! Participa en nuestros concursos, y conseguiras nuevas historias, finales distintos, e incluso, ¡libros de regalo! ¡Te esperamos, aventurero!

Este ebook presenta "Una temporada en el infierno" con un sumario dinámico y detallado. El poema está dividido en 10 partes. Cada una se diferencia marcadamente de las otras por aspectos tales como el tono o la comprension narrativa. Introduccion Resume la condenacion del narrador e introduce la historia como "unas paginas de mi diario de condenado". Segun algunos criticos fue escrito a posteriori, una vez terminado el poema. Mala sangre Habla de las raices galas del narrador y de su influencia en su moralidad y su estado de animo. Este capitulo es la puerta a los tres fracasos de Rimbaud, que seran descritos a continuacion. Noche del infierno Describe el momento de la muerte del narrador y su entrada en el infierno. Delirios II: Alquimia del verbo Aqui el narrador nos explica sus antiguas teorias esteticas y las muestra como falsas esperanzas y sueños rotos. Contiene muchas secciones en verso. Lo imposible Esta seccion es muy poco explicativa; pero mediante la narracion de un fallido intento por escapar del infierno, el narrador nos muestra el fracaso de sus teorias filosoficas y religiosas, como ya habia hecho en la seccion anterior con sus teorias esteticas. El relampago Esta corta seccion es tambien un poco confusa y posee un tono muy fatalista y resignado. El relampago aparece como la unica luz que ilumina el infierno en donde se encuentra el narrador. Mañana Aqui se relata la salida del narrador del infierno, en la que el poeta concluye su estadia en el infierno y se muestra al fin una luz al final del tunel. Adios Esta seccion alude a un cambio de estacion de otoño a primavera. El narrador parece haberse hecho mas seguro y fuerte tras su viaje en el infierno. Jean Nicolas Arthur Rimbaud (1854 1891) fue uno de los mas grandes poetas franceses, adscrito unas veces al movimiento simbolista, junto a Mallarme, y otras al decadentista, junto a Verlaine.

Este ebook presenta "Las Flores del mal", con un índice dinámico y detallado. Es una colección de poemas de Charles Baudelaire. Considerada la obra máxima de su autor, abarca casi la totalidad de su produccion poetica desde 1840 hasta la fecha de su primera publicacion. La edicion definitiva sera postuma, en 1868 y consta de 151 poemas. La censura que recayo sobre algunos de sus poemas no sera levantada en Francia hasta 1949. Las Flores del mal es considerada una de las obras mas importantes de la poesia moderna, imprimiendo una estetica nueva, donde la belleza y lo sublime surgen, a traves del lenguaje poetico, de la realidad mas trivial, aspecto que ejercio una influencia considerable en poetas como Paul Verlaine, Stephane Mallarme o Arthur Rimbaud.Charles Pierre Baudelaire (1821-1867) fue un poeta, critico de arte y traductor frances.