Libros de música, página 142 de 901

Un libro de reflexiones y aforismos sobre música. Una vez más nos llega su voz desde el pensamiento vigoroso e imaginativo de su meditación sonora.

Este cancionero está constituido principalmente por canciones recreativas, género de fácil resonancia afectiva tanto en el niño como en el joven y el adulto. En la medida en que también posea valores estéticos, la canción recreativa contribuirá a promover el proceso de toma de conciencia de los elementos musicales (característica esencial de la canción didáctica aunque sus elementos no se presenten dispuestos de la manera más favorable en relación a la enseñanza de determinado tema.

Un viaje por un mundo ignoto y fascinante que va más allá de los tópicos del fetichismo, la blasfemia y la sangre. Lejos de ser un fruto más del estallido del punk a finales de los setenta o una moda prefabricada para adolescentes ingenuos, la cultura gotica se ha convertido, con el paso de los años, en un fenomeno que ha superado los margenes estrictamente musicales para convertirse en una corriente integrada en la cultura popular en la que confluye un sinfin de referentes tomados de diversos ambitos: desde las manifestaciones mas elitistas (en especial, de la literatura y la pintura de finales del siglo XIX) hasta las mas frivolas y desenfadadas (como la television, la estetica del cabaret y el cine de serie B). Los angeles del pecado traza la genealogia de una de las tendencias mas fecundas e interesantes de nuestra epoca, no solo por su gusto por la experimentacion y la hibridacion con otras corrientes musicales, sino tambien por sus referentes culturales y su capacidad de responder a los desafios de la sociedad contemporanea mediante una concepcion de la vida radicalmente esteticista

En la lectura de estas páginas podremos conocer cómo las cantaoras se implican en la práctica flamenca y cómo responden y mantienen el delicado equilibrio existente entre la tradición y la innovación. Con su obra, Loren Chuse se adentra en el camino del analisis de genero en las musicas populares y confiere el valor que se merecen a los roles femeninos, larga e injustamente, obviados y subestimados;

Alain Gerber connaît tout du jazz. Ce qui ne lui suffit pas. Il vit en lui, à moins que le jazz ne vive en Gerber. Certains des héros de cette musique née de l'Amérique africaine traversent ces pages inspirées et rythmées : Chet Baker, Miles, Charlie Parker, Stan Getz, Dizzy, Kenny Clarke, Jack Teagarden, Art Blakey...

Il genio in fuga" e un''interpretazione del teatro musicale di Rossinicondotta alla luce del sapere filosofico, piu con la liberta dell''ermeneuticache secondo le regole dell''indagine musicologica tradizionale. Queste paginerinviano a quell''irripetibile momento dell''illuminismo in cui l''uomosperimento la possibilita di una propria realizzazione nella storia, senza piualcun riferimento con la trascendenza. Baricco dimostra pero che in Rossini lasoggettivita "orizzontale" dell''uomo settecentesco trova una propriaconciliazione con l''oggettivita tramite una "fuga in avanti" in cui uomo emondo convergono in una seconda natura, permeata dalla felicita che siraggiunge attraverso un certo abbandono ai territori della follia.

Tras una etapa como docente decide dejar ese empleo para centrarse en su música. Durante unos años compone y toca en diversos lugares conocidos para la gente del flamenco, dando vida a temas como Resaca o Quiero volar. En el mundo del flamenco alcanza cierta fama, llegando incluso a participar en una grabacion junto a Camaron de la Isla y Paco de Lucia en la que el primero le lanzo un zapato a la cabeza por intervenir durante la grabacion con la frase: "Ole, y no tiene noviaaa".

Tomando la dulzana como pretexto, el autor nos introduce en una original y poliédrica visión de la música tradicional en la que tienen cabida todos los aspectos. Mediante un método silábico de lectura musical cuajado de refranes, coplas, consejos y sugerencias, el autor intenta emular lo que pudiera haber sido la transmisión oral. A lo largo de este método (camino) coloquial y entretenido, el lego en solfeo aprenderá a leer las más de 400 partituras musicales que contiene y podrá intuir el contexto cultural que las ha cobijado durante siglos. Se trata pues, de una herramienta para quienes, movidos por la pujanza y el interés que la dulzaina ha despertado en Aragón, deseen aprender a tañerla y recuperar su uso en los entornos que antaño le fueron propios. Pero no sólo es un método, es también el libro de referencia de la dulzaina aragonesa para los estudiosos de la organología y un valioso fondo documental para grupos musicales y profesores que deseen incorporar a sus clases el repertorio tradicional aragonés.

Narciso Díaz de Escovar, erudito, autor dramático, poeta, abogado y periodista malagueño, recoge en esta obra, impresa por vez primera en Barcelona en 1917, una selección de sus cantares, principalmente de malagueñas, peteneras, soleares, seguidillas, granadinas, percheleras y gitaneras, que tuvieron mejor aceptacion en la epoca: Aquellas coplas no se como fueron a poder del publico, no en forma de libro, sino sueltas, rodando de fiesta en fiesta y de boca en boca. El ejemplar recoge las opiniones que las coplas de Diaz de Escovar le merecen a personajes de la epoca de la entidad de Canovas del Castillo, Miguel Echegaray, Canalejas o los hermanos Alvarez Quintero.

Siguiendo con la labor de recopilación y análisis de las letras flamencas iniciado en su libro "La madre y la compañera en la copla flamenca", José Cenizo continúa su recorrido a través de las mismas, reuniéndolas por temáticas y por palos. Una oportunidad, como el propio autor afirma, de ver impresos en papel esos versos que han tenido la suerte de salir de la garganta de grandes maestros del cante y aquéllos que aún esperan ser cantados.