Libros de música, página 25 de 896

Tanto si quieres aprender a tocar un instrumento o desempolvar tus conocimientos musicales, como si cantas en un coro o te gustaría, simplemente, seguir la partitura de una pieza mientras la escuchas, este libro te ayudara a conseguir tu objetivo. Te acompaña detalladamente a traves de los aspectos basicos de la afinacion, del ritmo, de las claves, de las escalas, de los acordes y mucho mas, construyendo tus conocimientos capitulo a capitulo, hasta que seas capaz de leer musica con facilidad

El cambio de siglo ha traído consigo una transformación de la música popular y, en particular, de la escena más viva y con mayor incidencia social, la del rock. Nuevas tendencias, fusiones e innovaciones; un nuevo star system y el auge de un universo alternativo que define el camino de la modernidad.

Joseph Haydn (1732-1809), el “padre de la sinfonía”, es uno de los compositores clásicos más celebrados de la historia, y al mismo tiempo protagonista de una biografía casi desconocida para el lector

CÓMO NACIÓ Y SE DESARROLLO EL ROCK, LA GUÍA MÁS COMPLETA. TENDENCIAS, ICONOS Y ARTISTAS QUE DEJARON HUELLA. -GUIA UNIVERSAL DEL ROCK 1990 HASTA HOY -GUIA UNIVERSAL DEL ROCK (1954 A 1970) -GUIA UNIVER

El Metal extremo es un tipo de música difícil de apreciar, difícil dedigerir y difícil de encuadrar. Nunca será popular, nunca encajará enciertos ambientes sofisticados, populares o refinados, nunca sonaraen las emisoras de moda. Ni falta que hace. El principal proposito deeste libro es crear una guia ordenada, una breve cronica para quetodo aquel que quiera descubrir a algunos de los mejores grupos denuestra pequeña historia, tenga un material de referencia ameno yaccesible. Tambien es un libro dedicado tanto a los neofitos que buscanuna guia para iniciarse en el estilo y que andan perdidos entrelas decenas de miles de bandas que existen, asi como para los veteranos,los que llevan escuchando Metal extremo desde hace años.

El 5 de septiembre de 1946 nació en la colonia británica de la isla de Zanzíbar quien fue el vocalista de una de las más afamadas bandas de rock. La voz la ponía Farrokh Bulsara, más conocido como Freddie Mercury, y al conjunto lo llamaron Queen. Freddie Mercury. Su vida contada por el mismo, nos conduce por el recorrido de uno de los grupos mas emblematicos del ultimo tercio del siglo XX. Incitados por un casi incontrolable, ambicioso y directo Mercury, Queen lograron el exito, y se convirtieron en la banda mas grande de la generacion de los setenta en adelante.

Esta magnífica "Introducción a la música" pone al alcance del lector los elementos y conocimientos técnicos necesarios para entender la música, leer una partitura o comprender una nota de programa. Tras un breve estudio de la notacion y simbolos musicales, Otto Karolyi expone con rigor y claridad los temas fundamentales de la cultura musical: las nociones basicas de orden tecnico (el ritmo, las escalas, la tonalidad, los intervalos, los tonos y semitonos), la armonia y el contrapunto, las caracteristicas de las distintas formas musicales, las voces humanas, los instrumentos de la orquesta sinfonica, etcetera.

"Esto es jazz" es una aproximación a la música más representativa del siglo XX a través de los 101+101 DISCOS MÁS IMPORTANTES DE SU HISTORIA. Aunque es posible que el disco haya dejado de ser "ese oscuro objeto de deseo" de los años heroicos en los que el tener un "miles" o un "coltrane" conferia a su afortunado poseedor un estatus superior, el disco sigue siendo la mejor manera de acercarse al jazz, ya que gracias a el se han conservado las improvisaciones de quienes han hecho su historia. Para su seleccion, CHEMA GARCIA MARTINEZ se ha atenido a tres criterios fundamentales: jerarquia artistica del disco, relevancia historica y disponibilidad en el mercado, sin olvidarse de la calidad del sonido de la version seleccionada. El resultado es mucho mas que la tipica guia al uso, ya que cada uno de los discos elegidos va acompañado de una antologia de opiniones de "los que saben de esto" y una bibliografia. Ademas, de ahi el 101+101, cada disco se acompaña de otro que lo complementa en unos casos, sirve de contraste en otros, o bien presenta una faceta diferente del musico tratado, invitando al lector a establecer una serie de asociaciones personales que pueden resultar fascinantes. Un libro que servira de guia de iniciacion a quien se acerca al jazz por vez primera, y que permitira profundizar en su conocimiento al iniciado."Esto es jazz" es una aproximación a la música más representativa del siglo XX a través de los 101+101 DISCOS MÁS IMPORTANTES DE SU HISTORIA. Aunque es posible que el disco haya dejado de ser "ese oscuro objeto de deseo" de los años heroicos en los que el tener un "miles" o un "coltrane" conferia a su afortunado poseedor un estatus superior, el disco sigue siendo la mejor manera de acercarse al jazz, ya que gracias a el se han conservado las improvisaciones de quienes han hecho su historia. Para su seleccion, CHEMA GARCIA MARTINEZ se ha atenido a tres criterios fundamentales: jerarquia artistica del disco, relevancia historica y disponibilidad en el mercado, sin olvidarse de la calidad del sonido de la version seleccionada. El resultado es mucho mas que la tipica guia al uso, ya que cada uno de los discos elegidos va acompañado de una antologia de opiniones de "los que saben de esto" y una bibliografia. Ademas, de ahi el 101+101, cada disco se acompaña de otro que lo complementa en unos casos, sirve de contraste en otros, o bien presenta una faceta diferente del musico tratado, invitando al lector a establecer una serie de asociaciones personales que pueden resultar fascinantes. Un libro que servira de guia de iniciacion a quien se acerca al jazz por vez primera, y que permitira profundizar en su conocimiento al iniciado.

La música es algo más que un fenómeno estético: es una gnosis, una auténtica vía de conocimiento que Eugenio Trías (autor de una de las trayectorias filosóficas más sólidas que ha conocido nuestro pais) ha reconstruido en un compendio de ensayos consagrados e insignes compositores, en un recorrido que va desde Monteverdi hasta las ultimas vanguardias musicales. Los misterios gloriosos de Bach, la dualidad de lo tragico y lo comico en Mozart, los grandes relatos de Haydn, el estilo heroico de Beethoven, el concepto de la obra total de Wagner, el espiritu creador de Mahler, la nueva teologia musical de Schonberg, la noche eterna de Bela Bartok, los sacrificios de Stravinski, el panteismo sonoro en Cage o la arquitectura musical de Xenakis, comparecen en estas paginas para revelar sus claves internas, sus relaciones, su antagonismos y similitudes, sus oposiciones y especificidades. El resultado es no solo una excelente coleccion de ensayos individuales donde podemos apreciar a los grandes compositores bajo una luz distinta, sino tambien un argumento narrativo: una apasionante historia de las ideas a traves de la musica. O como el mismo autor sugiere, tal vez El canto de las sirenas constituya el Gran Relato que algunos de los mejores musicos occidentales han ido escribiendo a lo largo de los ultimos cuatro-cientos años.La música es algo más que un fenómeno estético: es una gnosis, una auténtica vía de conocimiento que Eugenio Trías (autor de una de las trayectorias filosóficas más sólidas que ha conocido nuestro pais) ha reconstruido en un compendio de ensayos consagrados e insignes compositores, en un recorrido que va desde Monteverdi hasta las ultimas vanguardias musicales. Los misterios gloriosos de Bach, la dualidad de lo tragico y lo comico en Mozart, los grandes relatos de Haydn, el estilo heroico de Beethoven, el concepto de la obra total de Wagner, el espiritu creador de Mahler, la nueva teologia musical de Schonberg, la noche eterna de Bela Bartok, los sacrificios de Stravinski, el panteismo sonoro en Cage o la arquitectura musical de Xenakis, comparecen en estas paginas para revelar sus claves internas, sus relaciones, su antagonismos y similitudes, sus oposiciones y especificidades. El resultado es no solo una excelente coleccion de ensayos individuales donde podemos apreciar a los grandes compositores bajo una luz distinta, sino tambien un argumento narrativo: una apasionante historia de las ideas a traves de la musica. O como el mismo autor sugiere, tal vez El canto de las sirenas constituya el Gran Relato que algunos de los mejores musicos occidentales han ido escribiendo a lo largo de los ultimos cuatro-cientos años.

En las páginas de este libro, Christian Thielemann se convierte en cicerone de lujo para guiar al lector por el rico e intrincado universo wagneriano, presentándole a esos héroes situados entre lo mítico y lo humano, y permitiéndole echar un vistazo al taller alquímico en el que Wagner mezcló los narcóticos sonidos de su mundo. Y todo ello con la mirada única y peculiar del director de orquesta, haciendo gala de una gran erudición histórica y de plena comprensión musical.

¿Para qué sirve la música? ¿Por qué puede conmoverme? ¿Hace falta una preparación especial para poder entenderla y disfrutarla? ¿Cuáles son las claves para liderar una orquesta con eficiencia? ¿Cómo se gestiona el talento? ¿Como se adquiere la grandeza necesaria para interpretar una sinfonia de Beethoven? Estas son algunas de las muchas cuestiones a las que Iñigo Pirfano da respuesta en este libro. Uniendo su condicion de emprendedor, director de orquesta y filosofo, el autor nos facilita el acercamiento a una de las realidades que mas han fascinado a los hombres de todos los tiempos. Inteligencia musical no es solamente un extraordinario libro sobre musica lo que ya seria mucho, sino que, desde la musica, ofrece multitud de ideas frescas y sorprendentes perfectamente aplicables a otras realidades humanas: la vida afectiva y las relaciones interpersonales, la capacidad de gestion y de liderazgo, el desarrollo de las facetas espirituales y de la propia riqueza interior Con toda seguridad, este libro le abrira al lector insospechados horizontes.

Un abecedario ideal escrito por un gran pianista: sabio, agudo, esclarecedor y personal. El vademécum de Alfred Brendel es un libro maravilloso para los amantes del piano, para el músico y para el af

Carlos Prieto, hombre de polifacética personalidad además de uno de los más desta-cados concertistas mexicanos de violonchelo a nivel internacional, nos ofrece una breve historia de la laudería y de la trayectoria de sus principales exponentes, asi como una relacion de la musica para violonchelo a traves de los siglos y un anecdota-rio de sus viajes y conciertos con el chelo Piatti (creado por A Stradivarius en 1720), que pronto cumplira veinte años en su compañia. Los antecedentes y las circunstan-cias a veces pintorescas del medio centenar de obras de compositores de este siglo que ha estrenado Prieto, son otro de los temas de este libro, calificado como delicio-so por Alvaro Mutis.

Este libro es una pionero monografía que pretende ofrecer al lector una completa visión acerca de la figura del gran compositor norteamericano John Williams, autor de las bandas sonoras de toda una vida: las sagas de La Guerra de las Galaxias, Indiana Jones, Parque Jurasico o Harry Potter, y de peliculas inolvidable como E.T., La lista de Schlinder o Lincoln; y tambien de una importante obra para concierto, menos conocida entre el gran publico. Narrado a su vez de forma biografica para conocer tanto al musico como a la persona y enriquecido ademas con anecdotas de su vida tanto personal como profesional. John Williams: Vida y Obra muestra por vez primera en un solo libro todos los aspectos referentes sobre este gran musico y esta dividido en dos partes, la primera realiza un recorrido por decadas en orden cronologico. En ella se da a conocer la historia musical y personal de Williams. La segunda parte profundiza en su obra mediante un estudio detallado de la orquestacion, estilos, influencias, generos y realiza un "viaje analitico" por sus grandes sagas cinematograficas. Ademas se incluyen analisis musicales, guias de audicion, catalogo cronologico de obras y listados analiticos para que sirva tambien como manual de consulta y referencia. Todo el legado vital y musical de John Williams, desde su Boston natal, su vida familiar, Tanglewood, las mas famosas partituras escritas para el cine de Spielberg, sus obras de concierto menos conocidas y un juego de imagenes y partituras extra para disfrute de sus seguidores.

"Jimi Hendrix ha sido considerado por muchos como el mejor guitarrista eléctrico de todos los tiempos, y uno de los músicos mas influyentes de la historia del rock. Su forma de ver el mundo y su manera de transmitir sus pensamientos y emociones a traves de la musica hicieron de el un icono, idolatrado por muchos e incomprendido por otros.Con The Jimi Hendrix Experience alcanzo la cima del exito, aunque las presiones del sistema, las tensiones internas de la banda y sus propias inseguridades lo llevaron a un estado de agotamiento fisico y mental que podria estar detras de las causas de su temprana desaparicion, con solo veintisiete años, al igual que otros grandes musicos del Club de los 27, como Brian Jones, Janis Joplin, Jim Morrison, Kurt Cobain o la recientemente fallecida Amy Winehouse.Empezar de cero es la historia de Jimi Hendrix contada por el mismo a partir de un minucioso trabajo de recopilacion de material audiovisual e impreso realizado por el cineasta Peter Neal, y que originalmente se concibio como base para el guion del documental que Neal esta preparando sobre el musico. El resultado de este trabajo es un testimonio unico: el relato de la vida y del viaje interior de Jimi a traves de las letras de sus canciones y de sus propias palabras, como si de una autobiografia se tratara.Por primera vez, podemos comprender las contradicciones de un personaje fascinante, adelantado a su tiempo, extremadamente perfeccionista, y cuya filosofia quiza pueda resumirse en una sola frase, que el mismo pronuncio: Hay que darle a la gente algo con lo que soñar.JIMI HENDRIX nacio en Seattle, en el seno de una familia humilde, en 1942. A pesar de su temprana desaparicion, ha sido considerado como uno de los mejores musicos del siglo xx.Elegido como el mejor guitarrista de todos los tiempos por la revista Rolling Stone y como el mejor guitarrista electrico por Time, tanto el como su banda, The Jimi Hendrix Experience, contaron con el reconocimiento de la critica internacional y siguen influyendo en el panorama musical actual.Hendrix se convirtio en un simbolo para el festival de Woodstock y en una autentica leyenda del rock, con un prolifico legado musical para una carrera que apenas duro cinco años. Murio en Londres en 1970, con solo veintisiete años."

La mayoría de los hechos que se cuentan en este libro se concentran entre 1984 y 1988. Y sus protagonistas repiten a menudo, ya sea para recordar a Kortatu o para situar al grupo en su contexto político y social, que en aquellos años "todo iba muy rapido". El punk en el sentido amplio -tal y como se utiliza el termino en este texto- es el vehiculo perfecto para capturar este tipo de periodos turbulentos. El estado de las cosas es un disco electrizante por donde pasean los fantasmas de la Reconversion industrial, el terrorismo de Estado y los triunfos de la contracultura. A ritmo de punk, ska, hardcore, reggae y dub, la juventud empezo a disfrutar de un enfoque politico (y un estilo de vida) muy distinto al de sus padres. Las letras de Kortatu, un relato alternativo de la Transicion, fueron la banda sonora de esa red cultural formada por radios libres, centros sociales okupados y boletines de contrainformacion. Nada menos que el magma politico que mantuvo viva a la izquierda alernativa hasta el estallido del 15M.