Libros de Pintores y escultores, página 116 de 533

This offbeat collection of whimsical illustrations gently plays with our preconceptions. As we browse this selection of illustrated jests, we enter the artist's absurd and childlike world. Seemingly simple, these spare images are complex in their implications. Odd juxtapositions make us laugh and then think. As Marc Johns himself remarks "finding the humor in things often means finding the truth." Thought-provoking and original humour ILLUSTRATIONS 120 color illustrations

Mucho es lo que se ha escrito sobre Marcel Duchamp, mucho lo que se ha observado a propósito de sus obras y sin embargo, el interés por su vida ha sido escaso. Henri-Pierre Roché escribió, en este sentido, que la obra mas hermosa de Marcel Duchamp [fue] el empleo de su tiempo. La presente biografia desarrolla esta hipotesis, con la fuerte conviccion de que la observacion detallada de la vida de Marcel Duchamp permite un acceso privilegiado a su obra. Por medio de su vida, hecha de una multitud de reencuentros, secretos y resurgimientos, asistimos a la elaboracion de un verdadero arte de vivir. El mito, iniciado por Breton, de un Duchamp que abandona la partida del arte a favor de una partida interminable de ajedrez corrobora el aura de un artista cuya vida y obras estuvieron dedicadas exclusivamente a la paradoja y la elegancia.

Conocíamos la trayectoria del Eudardo Arroyo artista, escenógrafo, dramaturgo e ilustrador, Premio Nacional de Artes Plásticas. Pero en este testamento vital el mismo nos lo cuenta de manera diferente. Historias a medio camino entre la añoranza por el pasado y la impaciencia por lo que aun no se ha conseguido, donde caben consideraciones acerca del alcohol, la puesta en escena teatral, los recuerdos de la calle Argensola, la critica a las performances, el cine como vacuna contra el ambiente de censuar, pobreza y falta de libertad de la España de los cincuenta, la recuperacion de maestros olvidados, el caso de los dictadores afectos a la pintura, el exilio en Francia, el matrimonio...

Simultaneously drawing on both Arte Povera and the Baroque, Spanish artist Cristina Iglesias (born 1956) belongs to a generation of sculptors who have pushed sculpture beyond the model of the discrete object, merging it with its architectural environment. Iglesias'' works mimic parts of buildings--roofs, walls, corners--and deploy bas-relief, tapestry and large-format silkscreen on silk and copper. This volume surveys her work to date.

Exposició Museu Picasso Barcelona, del 4 de novembre del 2009 al 14 de febrer del 2010.

Marcello Francone

Siguiendo la tradición de las vanguardias artísticas, desdesendos estudios porteños, dos multifacéticos artistas armaneste friso. Con el recurso del cadáver exquisito (el popularjuego con que Dadá se divertia en los salones de Zurich 90años atras), construyen una obra original y a todas lucesdivertida al dar continuidad a las lineas y formas de lasilustraciones que se van proponiendo el uno al otro.

La presente edición titulada "De la Coca-Cola al Arte Boludo" reúne una serie de textos producidos por Luis Camnitzer desde la década de los sesenta hasta la actualidad. En cada uno habla sobre arte, pero desde multiples entradas, deconstruyendo los modos en como entendemos el sistema artistico, sus redes de poder y la incidencia que ha tenido el mercado en sus engranajes. La perspectiva que adopta la edicion -desde la clave colonial hasta las posibles salidas- se desplaza en paralelo con la trayectoria del autor, poniendo enfasis en su experiencia vivida dentro del campo artistico de fines de los sesenta hasta su despliege actual. Este libro se resiste a establecer una hipotesis especifica en torno a las artes visuales, aspira a constituirse en un espacio de reflexion para quien este interesado en pensar su posicion frente al sistema artistico desde el espacio americano, o mas bien, desde la incomoda y, al mismo tiempo, productiva relacion colonial que significa estar situados fuera de los centros de poder y significacion

a travesura en un bosque de hojas blancas es un trabajo artístico que se revela sobre las hojas de un cuaderno. No es, por tanto, una simple colección de dibujos aislados, sino una entidad gráfica formada por un conjunto de dibujos que se van entrelazando en las paginas que estaban en blanco, como si al paso de la mano se fueran revelando las imagenes.