The critic Robert Hughes describes Lucian Freud''s quest for a reality beyond naturalism, which has produced some of the most powerful and moving paintings - particularly portraits - of recent decades. Hughes is also author of "The Shock of the New", the book of the television series.
"Txuspo Poyo
U.N (INVERSE)
Catálogo de la exposición U.N(INVERSE). Txuspo Poyo. Es una reflexión sobre los orígenes del sistema político actual y las formas de representación que éste ha generado. S
Este libro, en coedición con la Galería TerrenoBaldío y Fomento Cultural Banamex, acompañala exposición Javier Marín Terra presentadaen el Palacio de Iturbide en 2015.Acerca de manera directa al le
Jordi Benito (Granollers, 1951 Barcelona, 2008) morí pràcticament com un pòtol dandi, damunt la taula, preparant nous projectes, a finals del que fou el sistema artístic en lestat del benestar, so
La obra de Joan Miró (1893-1983) evolucionó desde una representación figurativa hacia un surrealismo abstracto de fuertes connotaciones, en un recorrido vital y artístico que corre paralelo a su ideologia. Nuestro recorrido por sus aportaciones al mundo del arte presta atencion no solo a sus lienzos, sino tambien a sus objetos, esculturas y grabados, asi como a sus singulares diseños para ceramicas y tapices. Una gran obra para disfrutar del arte y de la Historia.
"Art & Ideas es la única serie que estudia en profundidad a los artistas y movimientos más influyentes de la historia examinando el contexto cultutal y político en el que nacieron. Este nuevo título examina el trabajo, la vida , la obra y el tiempo de Eugene Delacroix, pintor del siglo XIX que vivio los turbulentos sucesos que provocaron la Revolucion Francesa y el surgimiento del Imperio Britanico. Ilustrado profusamente con reproducciones de sus pinturas, diujos y grabados mas importantes."
"Una historia accesible y entretenida sobre la pintura europea y estadunidense desde mediados del siglo XX hasta nuestros días. Incluye a pintores muy conocidos como Pablo Picasso, Francis Bacon y Lucien Freud asi como el trabajo de otros, quizas menos conocidos pero no menos importanes como Blinky Palermo o Sigmar Polke. Combina el uso de fuentes primigenias con estudios contemporaneos dando a este libro una perspectiva nueva y fresca. Estudia el como y el por que artistas como Gerhard Richter, Alex Katz, Marlene Dumas y Ellsworth Kelly continuaron pintando aunque supuestamente la pintura estaba muerta. Nos presenta a los nuevos pintores como John Currin, Elizabeth Peyton y Neo Rauch que solo pintan y nos explica las razones politicas y sociales para este resurgimiento. "
Esta publicación que acompaña a la exposición se distancia de la tradicional interpretación de Dufy como el pintor de los placeres burgueses y de la facilidad de trazo. Sin pretender obviar el innegable caracter hedonista de su obra, se propone mostrar la lenta gestacion de su estilo personal y su busqueda constante de nuevas soluciones plasticas. Asimismo, desea enfatizar la faceta mas introspectiva y reflexiva de su obra. La obra de Raoul Dufy (1877-1953) posee una complejidad que a menudo ha sido pasada por alto. Sus populares escenas de regatas y carreras de caballos propiciaron que a finales de la decada de 1920 criticos e historiadores se refiriesen a su pintura como nacida bajo el signo del placer y que destacasen su predileccion por las escenas de ocio mundano. Ahora bien, el conjunto de su produccion artistica es mucho mas polifacetico de lo que tal lectura sugiere.
Este libro que acompaña a la exposición invita a recorrer el insólito universo de Paul Delvaux, una de las más destacadas personalidades del surrealismo del siglo xx. La singularidad de su obra se pone aqui claramente de manifiesto siguiendo los que fueron sus temas favoritos a lo largo de toda su carrera: las Venus dormidas, los dobles, los esqueletos, las arquitecturas y las estaciones. Contiene 2 ensayos de catalogo, de Laura Neve, comisaria de la exposicion y especialista en Paul Delvaux, y de Jose Jimenez, autor experto en surrealismo.
