Libros de Pintores y escultores, página 23 de 533

En 1982 Carmen Laffón (Sevilla, 1935) fue galardonada con el Premio Nacional de Artes Plásticas, obteniendo el reconocimiento a una amplia trayectoria profesional que hoy, treinta años después, mantiene la misma la intensidad creativa. Este libro analiza cuales han sido los factores determinantes en su recorrido artistico y que aspectos se perfilan como sus principales aportaciones a la historia del arte español contemporaneo. Para ello, se precisan y examinan las relaciones existentes entre los contextos artisticos y culturales donde la artista se formo y desarrollo su actividad, las circunstancias biograficas que han influido en su identidad estetica y las distintas etapas que configuran su evolucion profesional. Se trata, por tanto, de un estudio fundamental para conocer la obra plastica de una de las creadoras mas significativas e inclasificables de la escena artistica española, que ha contribuido a la renovacion del arte contemporaneo a traves de su particular vision de la poetica de la realidad.

Catálogo publicado con motivo de la exposición “El último Rafael”, celebrada en el Museo Nacional del Prado entre el 12 de junio y el 16 de septiembre de 2012. El Museo Nacional del Prado y el Musée

Este libro aborda la vida y obra de Remedios Varo, una de las pintoras surrealistas más interesantes y misteriosas del siglo XX. Es la primera monografía dedicada a la artista que se difunde a nivel mundial e incluye un estudio introductorio de Masayo Nonaka, curadora de la exposicion Mujeres surrealistas en Mexico y autora de numerosos libros sobre surrealismo mexicano. El estudio de Masayo ofrece una mirada singular del universo pictorico de Remedios y se acompaña con magnificas reproducciones de sus pinturas mas importantes. El conjunto de obras incluido en este libro, formo parte de la exposicion In Wonderland: The Surrealist Adventures of Women Artists in Mexico and the United States (En el pais de las maravillas: Las aventuras surrealistas de mujeres artistas en Mexico y Estados Unidos), presentada en 2012 en los Estados Unidos y Canada.

Publicación editada con motivo de la exposición que tuvo lugar en la Panera del 8 de mayo al 18 de noviembre de 2012. En esta muestra, el artista pretende modificar el espacio arquitectónico de La Pa

Costa brava 30 anys. Este libro presenta la continuación del trabajo emprendido en el año 1982. La colección de targetas postales de entonces (en blanco y negro) está ahora acompañada por una fotografia actual, en color, tomada desde el mismo lugar en el que se realizaron las primeras.

"La Fundación Mapfre ofrecerá durante el verano la primera muestra retrospectiva dedicada en España al artista alemán Ernst Ludwig Kirchner (Aschaffenburg, 1880 - Frauenkirch, Suiza, 1938), miembro f

Monografía dedicada al diseñador y artista plástico Diego Lara, a raíz de la exposición que tendrá lugar en La Casa Encendida del 26 al 10 de junio de 2012.

Uno de los rasgos más señalados de la genialidad del artista, ha sido, durante siglos, el de su envidiable capacidad para reproducir el aspecto de las cosas que nos rodean. El talento, la habilidad, y el virtuosismo, son ideas que en las que en seguida se piensa al contemplar la obra de Juan Francisco Casas. Castellano/English

Este catálogo recoge la exposición que, tras celebrarse en las Gallerie d’Arte Moderna e Contemporanea de Ferrara (Italia), tendrá lugar este verano en el Museo de Bellas Artes del Palacio de Carlos

Este catálogo recoge la exposición que, tras celebrarse en las Gallerie d’Arte Moderna e Contemporanea de Ferrara (Italia), tendrá lugar este verano en el Museo de Bellas Artes del Palacio de Carlos

La obra de Degas refleja una perspectiva extremadamente personal y psicológica, hace resaltar lo pintoresco o se concentra en el detalle. Así, la pintura de este artista es a menudo discutida con relacion al auge de la fotografia de exposicion breve. Tematicamente, la naturaleza resultaba menos interesante para el pintor que la vida y los habitantes de la metropolis moderna. A pesar de que Degas busco sus temas fundamentalmente en los salones de ballet, en las carreras de caballos, en el circo o en dormitorios, las bailarinas siempre fueron el tema favorito de Degas.

Presenta la obra de uno de los más grandes paisajistas méxicanos, Gerardo Murilllo, conocido como Dr. Atl (1875-1964), que fue a su vez promotor del muralismo y de las vanguardias que marcaron la historia del arte mexicano.Esta publicacion recorre siete decadas que atestiguan la evolucion artistica de Dr. Atl y sus aportaciones al arte moderno de Mexico; se muestran sus retratos, autorretratos, paisajes y aeropaisajes; estos ultimos dotados de un movimiento interior y una calidad cromatica caracteristica, resultado del manejo que el artista hizo de la perspectiva curvilinea y de los llamados Atl color. Gracias a ellos losvolcanes Popocatepetl, Iztaccihuatl y Paricutin surgen de los cuadros como protagonistas cuya vida palpita sobre el lienzo.El horizonte curvo en la obra de Dr. Atl fue inspirado en la teoria perspectiva curvilinea desarrollada por Luis G. Serrano, reflejando una nueva percepcion del paisaje, dotandole una gran vivacidad. Frente a su trabajo, el espectador se adentra en la naturaleza y se sumerge en su colorida vision del territorio mexicano.Los Atl colors son el resultado del gusto personal del artista por el pastel y su busqueda de fijeza e inalterabilidad. Murillo elaboro una pasta dura compuesta de cera, resinas y petroleo en forma de pequeñas barras que pueden sobreponerse y producen una gran variedad de tonos. Esta tecnica da como resultado una gran luminosidad y riqueza de materia.