Libros de Pintores y escultores, página 51 de 530

Dir., Ángela Villaverde. Gran formato con ilustraciones Paul Delvaux (23 de septiembre de 1897 - 20 de julio de 1994) fue un pintor belga neoimpresionista y expresionista en sus comienzos, se orientó posteriormente, influenciado por Rene Magritte y E. L. T. Mesens, hacia un surrealismo clasico: su pintura se caracteriza por desnudos femeninos en ambientes oniricos y desdibujados, cargados de un erotismo latente y figuras idealizadas.

Includes an article by Christopher Rothko, 5 expert essays with illustrations, the catalogue of works and the list of works, along with a chronology.

By the time of his death from AIDS at the age of 31, Keith Haring (1958-1990) was already a wildly successful and popular artist. Haring`s original and instantly recognizable style, full of thick black lines, bold colors, and graffiti-inspired cartoon-like figures, won him the appreciation of both the art world and the general public; his work appeared simultaneously on T-shirts, gallery walls, and public murals. In 1986, Haring founded Pop Shop, a boutique in New York`s SoHo selling Haring-designed memorabilia, to benefit charities and help bring his work closer to the public and especially street kids, with whom he never lost contact.

En este ensayo, Nil Santiáñez, profesor en la Universidad de St. Louis, compara la iconografía de la guerra en los grabados de Goya con las teorías de Clausewitz para acabar argumentando que en ambos se encuentra el origen de un nuevo concepto de la guerra que sigue vigente y que resulta especialmente util para comprender los actuales conflictos.De enfoque multidisciplinar, con numerosas ilustraciones de los trabajos de Goya y otros pintores y fotografos, el libro es a la vez una introduccion accesible al pensamiento de Clausewitz y una reinterpretacion del significado de Los desastres de la guerra.

La Casa Encendida Los textos incluidos en el catálogo han sido seleccionados al hilo de las obras que se presentan en la exposición y traducidos por Mauro Armiño, Premio Nacional de Traducción, quién, ademas protagonizara a lo largo del mes de mayo un encuentro en la biblioteca de La Casa. El catalogo incluye textos de la comisaria, Marta Gonzalez; Sarah Wilson, catedratica en el Courtauld Institut of Art de Londres; Guillaume Fau, conservador de los fondos Artaud en la Bibliotheque Nationale de France y Angel Gonzalez Garcia, profesor de arte contemporaneo en la Universidad Complutense de Madrid y Premio Nacional de Ensayo.

El tratado de Martínez (1675) forma parte, con los Diálogos de la pintura de Carducho y el Arte de la pintura de Pacheco, de la tríada de textos de teoría del arte más importantes del Siglo de Oro español. Habitualmente reducido a mero deposito de datos historico-artisticos, posee, sin embargo, un rico fondo teorico, que bebe en fuentes tan variadas como Seneca, Vasari, Carducho o Baltasar Gracian, con quien comparte su filosofia moral a traves de los conceptos de buena eleccion y buen gusto,principalmente. Esta edicion aborda los problemas de critica textual y literarios del manuscrito apografo conservado en el Museo Nacional del Prado.

Tanto como profesor como pintor Wassily Kandinsky (1869-1944) jugó un papel determinante en el desarrollo del arte moderno . Influido profundamente por la música Kandinsky pintó sus primeras composiciones abstractas durante su período en Bavaria .

El libro contiene un CD con una selección musical de la época del autor

Victoria Charles

Utagawa Hiroshige (1797-1858) was one of the last great artists in the ukiyo-e tradition. Literally meaning "pictures of the floating world", ukiyo-e refers to the famous Japanese woodblock print genre that originated in the 17th century and is practically synonymous with the Western world`s visual characterization of Japan. Though Hiroshige captured a variety of subjects, his greatest talent was in creating landscapes of his native Edo (modern-day Tokyo) and his most famous work was a series known as "100 Famous Views of Edo" (1856-1858). This book provides an introduction to his work and an overview of his career.

Edición en inglés.Cuando le preguntaron a quién consideraba una influencia importante en su arte, Picasso sólo mencionó a Francisco de Goya (1746-1828). Pero el formidable alcance de esta influencia ha llegado a multitud de pintores modernos y contemporaneos, como Manet, el movimiento expresionista de comienzos del siglo XX y, mas recientemente, Francis Bacon y Sigmar Polke. como pintor de la corte española, Goya ejecuto una serie de cartones para tapices, pinturas murales y retratos tanto individuales como de grupo. Pero, tras la grave enfermedad contraida a finales de 1792, el artista inicia por cuent propia un notorio conjunto de obras donde introduce nuevoa elementos que aumentan sustancialmente su capacidad expresiva. Este libro, esrito por Jose Gudiol, uno de los especialistas en pintura española mas renombrados, se centra en la imagineria profundamente turbadora de Goya y demuestra que su modernidad es producto de una perpetua investigacion de todo aquello que subyace al mundo de las apariencias y los convencionalismos.

De la colección grandes maestros del arte italiano.

Las obras que se incluyen en este catálogo forman parte de los cientos de retratos e ilustraciones que Julián Grau Santos ha realizado para la prensa escrita entre 1981 y 2008, en los culturales de A