Libros de filología | Casa del Libro, página 7 de 2783

Poesía como exilio. En los límites de la comunicación constituye una exploración de determinadas escrituras poéticas contemporáneas como discursos en exilio, estructurados sobre una distancia con respecto a las formas hegemonicas de comunicacion. La cuestion, sin embargo, no se agota en unas implicaciones formales y supone una revision radical del sentido del compromiso poetico. Una poesia en exilio replantea su vinculo con la sociedad de la que es producto, estableciendo una relacion critica con respecto a las interpretaciones mas habituales sobre la realidad historico-social. La regularidad de cierto exilio comunicacional interroga acerca de otro mundo posible y otras formas de convivencia humana, aun si ello exige desplazarse hasta los limites de lo indecible.

El KGB, el régimen nazi, la Inquisición, las guerras, el FBI, el gobierno chino, el hambre, la pérdida de un ser querido, la enfermedad, el exilio, la censura... Muchos son, en efecto, los infiernos de la literatura a los que se han tenido que enfrentar escritores y escritoras de todos los tiempos. ¿Cual es el septimo circulo de este universo infernal? Para Kipling su infierno fue la muerte de su hija Josephine, y de ese infierno surgio una obra tan vital y esperanzadora como El libro de la selva. Para Imre Kertesz su infierno fue ser victima del holocausto, pero tambien del desprecio por parte de los suyos. Y de ahi salio Sin destino. Carson McCullers, la gran olvidada, la mejor autora estadounidense del siglo xx, menospreciada por ser mujer. Con la elegancia y el tino literario de las obras que homenajea, de los autores y autoras que reivindica, navegando entre viajes, anecdotas, episodios y experiencias propias, Santiago Posteguillo consigue contagiarnos su amor por los libros y en especial por los autores cuyo genio y talento hizo que del infierno salieran con obras que aun hoy nos elevan a los altares.

Este es el primer ensayo sistemático sobre el robo de libros, realizado con rigor pero contado con humor, donde se recoge, con vocación de taxonomista, todas las variedades existentes de ladrones de libros, asi como la valoracion de este tipo de robo y de otras actividades vinculadas con el mismo, como la mutilacion, el prestamo sin devolucion y el plagio.

Este diccionario, que contiene alrededor de quinientos términos tanto clásicos como de uso reciente, informa al lector sobre el vocabulario crítico y los métodos de análisis del texto y de la representacion en materia teatral, profundizando a la vez en los conceptos de dramaturgia, de puesta en escena y de semiotica relacionados con el tema. Un sistema de citas permite efectuar un recorrido sistematico a traves del laberinto de la critica teatral y situar cada termino en el contexto global del analisis del texto y del espectaculo, mientras que cada articulo define el termino estudiado y expone a continuacion las dificultades teoricas y las divergencias en el uso del vocabulario critico en funcion de los metodos de la tradicion historica.El libro, pues, no pretende establecer una lista de definiciones o de usos dogmaticos, sino demostrar la importancia de nociones criticas para comprender el funcionamiento interno del teatro y su inscripcion en la practica social, de modo que cada articulo va seguido de una bibliografia, reagrupada al final del volumen, que recoge las francesa, anglosajona, alemana e italiana. Esta exhaustividad, este cuidado del detalle, en fin, viene a rellenar un importante vacio bibliografico que, en esta nueva edicion ampliada y revisada, continuaran siendo de gran utilidad para teoricos, profesionales de la escena, criticos especializados y cualquier lector interesado por el fenomeno del teatro y sus relaciones con la comunicacion.

¿Cómo se obtiene una escritura natural?, ¿Cómo llevar a la imaginación de los lectores el contenido de una historia? ¿Qué estrategias se pueden aplicar para conseguir una narración amena?, ¿De qué depende la personalidad del estilo?. De estas cuestiones se ocupa La Practica del Relato , un libro pensado como una herramienta util para los escritores y escritoras que empiezan.

A la temprana edad de treinta y cuatro años, Sándor Márai escribía un libro de memorias de una madurez sorprendente. Fruto de una vida intensa y viajera, las asombrosas páginas de Confesiones de un burgues contienen la raiz de toda la obra del gran escritor hungaro. Aqui estan sus lecturas, su obsesion por escribir, su pasion por el periodismo, sus amantes, su matrimonio, los encuentros con autores celebres, los viajes, el sentimiento de desarraigo, el fantasma del alcoholismo. Descendiente de una rica familia de origen sajon, afincada desde hacia siglos en Hungria, Marai inicia su relato con una descripcion de la prospera y confiada burguesia a la que pertenece, que parece vivir en un mundo ideal en el que reinan la cultura y la tolerancia. Esta placida existencia se vera truncada abruptamente el verano de 1914, en Sarajevo, con el asesinato del heredero al trono de los Habsburgo. Marai es llamado a filas con diecisiete años y, al finalizar la guerra, su familia lo envia a Alemania a estudiar periodismo. Alli, como periodista del prestigioso diario aleman Frankfurter Zeitung, Marai comienza un peregrinaje por la Europa de los años veinte: de Leipzig a Weimar, de Francfort a Berlin, sera testigo de la rapida transformacion de un continente que, entregado a la frivolidad y el desenfreno, ignora las corrientes de odio que crecen en su seno y que lo conduciran irremediablemente a la catastrofe. Florencia, Londres, Oriente Medio y, por supuesto, Paris, eje central de la vida bohemia y cosmopolita, seran parte del itinerario de Marai, hasta que, por fin, desaparecida su familia y su clase social y desmembrado su pais, opta por recluirse en la unica patria posible para un escritor, la patria verdadera, que quiza sea la lengua o quiza la infancia. Asi pues, su destino iba a ser dejar constancia de una cultura cuyo esplendor y ocaso habia vivido en carne propia, y relatar la historia de esa dolorosa ruptura como ultimo narrador de un universo que crei aen la fuerza de la inteligencia y el espiritu.La critica ha dicho...Uno de los rescates literarios mas afortunados de los ultimos años.Babelia Un autor de soledades claustrofobicas que, con franqueza, me conmueve.La Vanguardia El trayecto iniciatico personal y la historia colectiva, vertido en un texto impresionista de alta calidad que todavia hoy conserva intacta su frescura y subyuga y arrastra al lector.Robert Saladrigas, Culturas Un libro capital para conocer, desde la perspectiva de aquel mismo momento, la convulsa Europa de entreguerras.Angel Rodriguez Abad, Revista de Libros

Gramáticos como Zenódoto de Éfeso; bibliotecarios como Gabriel Naude; historiadores como Luciano Canfora; escritores como Jorge Luis Borges; editores como Roberto Calasso; y hasta diseñadores de moda como Karl Lagerfeld, a lo largo de la historia se han preguntado –como nos narra Massimo Gatta en este divertido, provocador y fascinante libro– acerca de la organizacion ideal, o la desorganizacion igualmente ideal, de su propia biblioteca.

En La calidad de la misericordia, Peter Brook reflexiona sobre una fascinante variedad de temas shakesperianos. En esta sucesión de ensayos pondera sobre cuestiones como quién escribió las obras de Shakespeare, por que nunca pasan de moda y como deberian abordar los actores el verso shakesperiano. Brook analiza con una lucidez extraordinaria algunos de los textos que ha dirigido, como El rey Lear, Tito Andronico y, por supuesto, El sueño de una noche de verano. Este libro, inmensamente sabio, ofrece una mirada esclarecedora y sugestiva sobre la relacion de un gran director y uno de los mayores dramaturgos de todos los tiempos En el año 2019, Peter Brook fue galardonado con el premio Princesa de Asturias de las Artes.

Jaume tribó: memòries d´un apuntador. La vida d´en Jaume Tribó (Barcelona, 1945) és la d´e un home lligat a l´ópera des de la infantesa….

Edición ampliada de la más completa aproximación al poeta de Orihuela, publicada con ocasión del LXXX aniversario de su muerte.Ocho décadas después de su muerte, conmemoramos con esta edición, no solo la victoria de Miguel Hernandez (1910-1942) frente al tiempo y contra el olvido, sino tambien los veinte años de una biografia que, en 2002, segun Antonio Muñoz Molina, llegaba para desbaratar las leyendas y los lugares comunes sobre el poeta, devolviendonos al hombreen la plenitud de su vida, su poesia y su compromiso politico. Enriquecida con nuevos documentos y testimonios, especialmente en los capitulos finales, aquellos que afectan a los ultimos años del autor deViento del pueblo su detencion en Portugal, su turbio proceso carcelario, su condena y muerte, la biografia de Jose Luis Ferris ha sido unanimemente reconocida como la mas completa por su rigor, su audacia y su ecuanimidad, por arrojar luz definitiva sobre la breve pero intensa trayectoria de un poeta necesario. En esta nueva edicion, Ferris profundiza mas que nunca en ese itinerario vital y poetico, con sus luces y sus sombras, y situa en su justo lugar a aquel joven cuyo compromiso con la vida, en todas sus manifestaciones, le llevo a cantar con igual entrega la fuerza del deseo, la plenitud de la naturaleza y la honda grandeza del sufrimiento humano. .

Una fascinante ventana abierta a la sala de máquinas de Padura, que permite al lector curiosear por todo aquello que rodea y conforma su escritura.Los libros de Leonardo Padura están hechos de historia, y de literatura, y de humo de cigarro cubano, y del beisbol al que tan aficionado es el narrador de La Habana. La nueva obra de Padura es una celebracion y un homenaje al genero de la novela, del que se siente tan deudor; en sus paginas aborda cuestiones en torno este invento que lleva ya cuatro siglos tratando las cuestiones de los humanos y siendo una herramienta de transformacion de la sociedad y un reflejo de ella. Sin embargo, Padura no esquiva el ambito personal y nos muestra la parte mas intima de su trabajo, la cacharreria, la mesa donde cobran vida personajes y tramas que luego pasan a formar parte de sus celebradas novelas. Contiene un brillante relato de como se transforma en material narrativo lo que empieza siendo una tenue luz en la mente del escritor. Dicho en palabras del propio autor: entre una obsesion abstracta, casi filosofica y el complicado proceso de escribir una novela, existe un trecho largo, lleno de obstaculos y retos. Padura lleva gentilmente de la mano al lector, y se encarga de iluminar ese complicado camino hasta dejarlo a las puertas del edificio de la novela.

El presente libro supone una contribución de primera magnitud al conocimiento de la historia intelectual de nuestro país en los primeros años del franquismo. José Carlos Mainer, catedrático de la Universidad de Zaragoza y maximo especialista en la literatura española de la postguerra, ha trazado un magistral diagnostico del estado de los estudios literarios hacia 1950, a partir de la evocacion de una serie de nombres fundamentales (Guillermo Diaz Plaja, Francisco Yndurain, Jose Manuel Blecua, Alonso Zamora Vicente, Emilio Alarcos, Jose Maria Valverde, las revistas Insula y Clavileño), responsables de una labor brillante, enfrentada a numerosas dificultades y que por desgracia ha tendido a quedar en el olvido, relegada a su Purgatorio particular a la espera de ser redimida. En la hora de realizar un balance de la cultura española contemporanea, no debe perderse de vista que sin la pagina que estudia aqui el profesor Mainer no podria comprenderse de forma satisfactoria la historia de la intelectualidad española, que a la altura del medio siglo, escindida entre dos mundos, puganaba por alcanzar una regeneracion cultural que posibilitara la salvacion del inmenso desastre que supuso la Guerra Civil.

Entendiendo la argumentación como el conjunto de razones o pruebas que apoyan una determinada conclusión, este manual de referencia desarrolla reglas específicas para aprender a argumentar. Además de asimilar como se debe apoyar una idea concreta, estas reglas ayudan a discernir entre puntos de vista con mas o menos sustento, entre la mayor o menor respetabilidad de una determinada opinion. Las claves de la argumentacion es una introduccion sucinta, directa y eminentemente practica para ejercitar el pensamiento critico y construir un discurso solido y bien estructurado. Esta nueva edicion ofrece un enfoque renovado, ejemplos actualizados y un capitulo sobre argumentos orales.

Guía esencial y práctica para la realización de comentario de texto. En los capítulos iniciales se desarrollan algunos conceptos fundamentales: texto, propiedades internas, modalidades textuales y caracteristicas linguisticas, etc.En la segunda parte se exponen ejemplos de textos de diferentes autores comentados de acuerdo con una misma estructura general: resumen, tema o idea principal y valoracion personal y se señalan y comentan errores en cada una de estas tres partes.Por ultimo se ofrecen diferentes actividades de autoevaluacion seguidas de las soluciones correspondientes.Dos anejos completan el manual: el primero ofrece una serie de referencias de consultas y busquedas rapidas y el segundo un repertorio de textos de estructura y naturaleza semejante a los utilizados a lo largo de la obra.

«Siempre que leemos un buen poema, por muy acostumbrados que estemos a leer poesía, sentimos esa tensión; podemos aprender a disfrutarla.» Este libro no es un manual, pero logra que el lector, de un

Es imposible “pensar” en los escritos sobre teatro de Antonin Artaud a partir de lo que comúnmente se entiende por teatro: una representación. El teatro de la crueldad es, según lo define el propio A

Robert Macfarlane nos invita a subir la mirada hacia las montañas, en este apasionante viaje cultural por la historia de nuestra fascinación por ellas. Galardonado con The Guardian First Book Award y libro del año segun The New York Times. Hay muchos libros sobre montañismo y montañeros, pero este es uno de los mejores y menos convencionales que he leido. The Times ¿Como y cuando las montañas pasaron de ser barreras peligrosas e infranqueables, habitadas por bestias y dragones, a suscitar los anhelos mas aventureros de quienes se atreven a conquistarlas, incluso poniendo en riesgo sus vidas? Las montañas de la mente es un apasionante viaje cultural a traves de la historia de nuestra fascinacion por estas moles de piedra y hielo. Robert Macfarlane nos brinda interesantes referencias literarias e historicas que acompaña con las evocadoras descripciones de sus propios ascensos, investiga los descubrimientos geologicos y los fenomenos naturales que atrajeron a los primeros exploradores, e intenta comprender el irrefrenable deseo por lo desconocido, el poder de las alturas y las cimas a traves de las ideas de aquellos personajes que, a lo largo de las decadas, contribuyeron a forjar el actual imaginario colectivo. Este libro, que es ya un clasico para los amantes de la montaña y la naturaleza, no trata, en palabras del autor, de nombres, fechas, picos y alturas, como los libros al uso sobre la montaña, sino de sensaciones, emociones e ideas. En realidad, no es un libro sobre montañismo sino un libro sobre la imaginacion.La critica ha dicho...Maravillosamente iluminador [...] Una estimulante combinacion de aventura y academia, que demuestra una erudicion deslumbrante del autor, sus agudos poderes de analisis, un pulido sentido de la historia cultural y una demostracion apasionada de la dedicacion con la que trata el tema.Los Angeles Times Fascinante, con una premisa inteligente.The New York Times Book ReviewLos montañeros de antaño se quedaron sin palabras para describir el esplendor de las montañas, pero Robert Macfarlane las encuentra.The Times Literary Supplement De todos los libros que se publicaron para conmemorar el 50 aniversario del ascenso al Monte Everest, Las montañas de la mente , de Robert Macfarlane, destaca por ser el libro mas inteligente e interesante de lejos... con un estilo que demuestra que puede ser poetico y osado a la vez.The EconomistUn trabajo fascinante de historia y, a la vez, una meditacion bellamente escrita sobre como la memoria, la imaginacion y el paisaje de las montañas se unen en nuestras mentes y bajo nuestros pies.Forbes Una nueva manera de escribir sobre la exploracion, supone quiza elnacimiento de un nuevo genero, que no solo desafia la clasificacion, si no que demanda t...

El encuentro con grandes autores de la literatura latinoamericana. Unas memorias deliciosas repletas de humor y pasión.Entre la ficción y el testimonio, el ensayo y la memoria, este libro da cuenta de algunas facetas de la vida de varios escritores a quienes Gonzalo Celorio tuvo la oportunidad de conocer y de tratar: Arreola, Cortazar, Rulfo, Fuentes, Monterroso, Garcia Marquez, Loynaz, Eco. Por encima de las indiscreciones, prevalece la admiracion critica que Celorio les profesa; por encima del yo del autor, el protagonismo de los escritores; por encima de la anecdota dolorosa, patetica o irrisoria, la valoracion de sus obras, las literarias y las de la vida misma, que se funden en este libro cargado de pasion literaria y tambien de humor y de ironia. Paginas deliciosas que invitan a la relectura.Sobre Los apostatas:Un puñetazo en el cielo de la boca de un pederasta. Juan Cruz, El PaisEn sus novelas se diluye la frontera entre ficcion y realidad, siempre en funcion de la verdad, que es lo que la hace tan atractiva Un autor que ofrece un recorrido infinito. J.A. Masoliver Rodernas, Cultura/s (La Vanguardia)Una extraordinaria novela, un desolado retrato de su familia. Iñaki Ezquerra, El CorreoDos personajes inmensos, que Celorio potencia con un relato pormenorizado y sutil, valiente y honrado, amoroso y critico, maravillosamente escrito Heterodoxia, valentia, amor, critica y dolor, en un esplendido relato. Ascension Rivas, El CulturalUno de los testimonios mas clarividentes sobre la perdida de la fe Un ejercicio lirico hermoso el del escritor que despierta al mundo y descubre todo el dolor que estaba dormido. Jose Maria Perez-Muelas, La OpinionUn Yo acuso que atraviesa todo el texto de cabo a rabo. Ricardo Baixeras, El Periodico

Nadie permanece indiferente ante un texto de Marguerite Duras. Su escritura, como expone e incluso exhibe aquí, es ella misma, en su casa, en el silencio y la soledad que le es indispensable. Sólo asi puede oir la voz interior que recuerda y cuenta, que vacila y se contradice, que teme nombrar los hechos, las cosas y las personas que van poblando poco a poco su entorno hasta que la escritura se instala en todas partes. A partir de los textos de tres cortos filmados sobre o por Marguerite Duras, este libro ofrece sus reflexiones sobre el hecho de escribir, reflexiones continuamente engarzadas con los acontecimientos de su vida que han ido estigmatizando su escritura : el alcohol, el dolor, el marido, los amantes, el hijo, las amistades, la pintura, el cine, la politica, esa vulgaridad masiva, desesperante, de la sociedad y tambien ese piloto britanico de veinte años, abatido en los ultimos dias de la segunda guerra mundial, a quien ella dedica el libro.

Un nuevo viaje a través de la historia de los librosEl KGB, el régimen nazi, la Inquisición, las guerras, el FBI, el gobierno chino, el hambre, la pérdida de un ser querido, la enfermedad, el exilio, la censura... Muchos son, en efecto, los infiernos de la literatura a los que se han tenido que enfrentar escritores y escritoras de todos los tiempos. ¿Cual es el septimo circulo de este universo infernal? Para Kipling su infierno fue la muerte de su hija Josephine, y de ese infierno surgio una obra tan vital y esperanzadora como El libro de la selva. Para Imre Kertesz su infierno fue ser victima del holocausto, pero tambien del desprecio por parte de los suyos. Y de ahi salio Sin destino. Carson McCullers, la gran olvidada, la mejor autora estadounidense del siglo xx, menospreciada por ser mujer. Con la elegancia y el tino literario de las obras que homenajea, de los autores y autoras que reivindica, navegando entre viajes, anecdotas, episodios y experiencias propias, Santiago Posteguillo consigue contagiarnos su amor por los libros y en especial por los autores cuyo genio y talento hizo que del infierno salieran con obras que aun hoy nos elevan a los altares.