Libros de Estudios literarios, página 5 de 1015

Con la amenidad y el humor característicos de todas sus novelas, David Lodge ofrece un libro agradable y altamente instructivo que está destinado a convertirse en una obra imprescindible para estudiantes de literatura, escritores en ciernes y todos aquellos que deseen averiguar y comprender los mecanismos internos de la ficcion.El arte de la ficcion reune un ciclo de articulos de critica literaria en los que David Lodge analiza, partiendo siempre de uno o dos fragmentos de novelas clasicas o modernas, los principales aspectos y posibilidades del arte de la ficcion: el narrador omnisciente, la novela epistolar, el tiempo, el realismo magico, el simbolismo, la ironiaEscritores tan diversos como Henry James o Martin Amis, Jane Austen o Fay Weldon, Henry Fielding o James Joyce dan pie a un completo esclarecimiento de los resortes de la obra narrativa y a la explicacion de terminos tecnicos como el punto de vista, el monologo interior, la intertextualidadCon la amenidad y el humor característicos de todas sus novelas, David Lodge ofrece un libro agradable y altamente instructivo que está destinado a convertirse en una obra imprescindible para estudiantes de literatura, escritores en ciernes y todos aquellos que deseen averiguar y comprender los mecanismos internos de la ficcion.

De la amplia obra de Stefan Zweig, cele- brada por generaciones de lectores alrede- dor del mundo, quizá sus biografías son las que mejor dan muestra de la destreza del escritor para el retrato, de su agudeza psicologica y de la profunda comprension del alma humana. Este volumen las reune todas, tanto aquellas dedicadas a persona- jes insignes de la historiaErasmo de Ro- terdam, Fernando de Magallanes, Maria Es- tuardo, Maria Antonieta, Joseph Fouche, Honore de Balzac y Marceline Desbordes- Valmore, como las que retratan a algu- nos destacados contemporaneos y amigos del autor, como Emile Verhaeren y Romain Rolland. La reunion de estas obras ofrece al lector cinco siglos de historia en Occidente a traves de algunos de sus conspicuos protagonistas, ademas de una clave incomparable para entender la singularisima perspectiva de uno de los observadores mas sagaces y sensibles del siglo xx.

Edición actualizada, revisada y ampliada de una de las obras clave del hispanista Ian Gibson, con motivo del 120º aniversario del nacimiento de Federico García Lorca. España, después de Camboya, es hoy por hoy la nacion con el mayor numero de desaparecidos en fosas comunes: mas de 115.000 victimas del regimen franquista, entre ellas Federico Garcia Lorca. Ha pasado casi medio siglo desde la aparicion, en el Paris de 1971, de la primera edicion de esta obra, hoy casi mitica. Prohibida su importacion por la dictadura, la concesion, al año siguiente, del prestigioso Premio Internacional de la Prensa en la Feria del Libro de Niza le dio una resonancia mundial. Muchisimos ejemplares lograron penetrar en nuestro pais, donde, revisada y ampliada, no se publicaria hasta 1979, cuatro años tras el fallecimiento del Caudillo. A lo largo de las siguientes decadas se iria sabiendo mucho mas acerca de las circunstancias que rodearon la persecucion y muerte del genial poeta y dramaturgo, asi como de miles de otras victimas de la represion en Granada. Todo ello ha sido incorporado por Ian Gibson a esta rigurosa puesta al dia de su investigacion, coincidiendo con el 120 aniversario del nacimiento del autor de Bodas de sangre, viva moneda que nunca se volvera a repetir.

La biografía del padre de la Tierra Media.Humphrey Carpenter, autor entre otros libros de una biografía del poeta W.H. Auden, narra en esta obra la larga carrera de J.R.R. Tolkien, desde las vicisitudes de una infancia dificil a los trabajos y obligaciones de la vida academica, como profesor en la Universidad de Oxford. Carpenter escribio esta biografia del creador de la Tierra Media consultando documentos ineditos, y entrevistando a parientes y amigos.

Gabriel García Márquez por Mario Vargas Llosa Nueva edición de una obra mítica e inencontrable cuando se cumplen cincuenta años de su primera publicación «Cada novela es un deicidio secreto, un asesi

Tant li fa que sigueu tecnics, empleats, estudiants o lletraferits. Si heu descriure, si us costafer-ho o si us agradaria millorar, aquest pot ser el vostre llibre.La cuina de lescriptura recull les ensenyances mes importants de la tradicio occidental deredaccio. Shi expliquen les recerques cientifiques mes rellevants; les tecniques per buscar,ordenar i nodrir idees; lestructura del missatge escrit o alguns dels trucs retorics que sutilitzenper pescar lectors.

Robert Macfarlane nos invita a subir la mirada hacia las montañas, en este apasionante viaje cultural por la historia de nuestra fascinación por ellas. Galardonado con The Guardian First Book Award y libro del año segun The New York Times. Hay muchos libros sobre montañismo y montañeros, pero este es uno de los mejores y menos convencionales que he leido. The Times ¿Como y cuando las montañas pasaron de ser barreras peligrosas e infranqueables, habitadas por bestias y dragones, a suscitar los anhelos mas aventureros de quienes se atreven a conquistarlas, incluso poniendo en riesgo sus vidas? Las montañas de la mente es un apasionante viaje cultural a traves de la historia de nuestra fascinacion por estas moles de piedra y hielo. Robert Macfarlane nos brinda interesantes referencias literarias e historicas que acompaña con las evocadoras descripciones de sus propios ascensos, investiga los descubrimientos geologicos y los fenomenos naturales que atrajeron a los primeros exploradores, e intenta comprender el irrefrenable deseo por lo desconocido, el poder de las alturas y las cimas a traves de las ideas de aquellos personajes que, a lo largo de las decadas, contribuyeron a forjar el actual imaginario colectivo. Este libro, que es ya un clasico para los amantes de la montaña y la naturaleza, no trata, en palabras del autor, de nombres, fechas, picos y alturas, como los libros al uso sobre la montaña, sino de sensaciones, emociones e ideas. En realidad, no es un libro sobre montañismo sino un libro sobre la imaginacion.La critica ha dicho...Maravillosamente iluminador [...] Una estimulante combinacion de aventura y academia, que demuestra una erudicion deslumbrante del autor, sus agudos poderes de analisis, un pulido sentido de la historia cultural y una demostracion apasionada de la dedicacion con la que trata el tema.Los Angeles Times Fascinante, con una premisa inteligente.The New York Times Book ReviewLos montañeros de antaño se quedaron sin palabras para describir el esplendor de las montañas, pero Robert Macfarlane las encuentra.The Times Literary Supplement De todos los libros que se publicaron para conmemorar el 50 aniversario del ascenso al Monte Everest, Las montañas de la mente , de Robert Macfarlane, destaca por ser el libro mas inteligente e interesante de lejos... con un estilo que demuestra que puede ser poetico y osado a la vez.The EconomistUn trabajo fascinante de historia y, a la vez, una meditacion bellamente escrita sobre como la memoria, la imaginacion y el paisaje de las montañas se unen en nuestras mentes y bajo nuestros pies.Forbes Una nueva manera de escribir sobre la exploracion, supone quiza elnacimiento de un nuevo genero, que no solo desafia la clasificacion, si no que demanda t...

Escrito en Lovaina en 1516 bajo la influencia del exordio de «Sobre la clemencia» de Séneca, el Príncipe de los humanistas exhorta a emperadores, reyes, príncipes, obispos y sacerdotes a trabajar, ca

Premio Hugo al mejor libro de no ficción. La autobiografía del escritor de ciencia ficción más importante de la Historia. Un relato u?nico, inteligente y sincero cargado de humor e ironi?a y tan apasionante como la mejor de sus novelas. Podria decirse que Isaac Asimov, el mayor escritor de ciencia ficcion que ha existido, poseia una de las mentes mas brillantes y creativas del siglo XX. Su estilo cuidado y accesible, y sus intereses de largo alcance en temas que van desde la ciencia al humor, pasando por la historia, le valieron el apodo de El gran narrador. Esta es la historia del genio paradojico que escribio sobre viajes a las estrellas y se nego a volar en avion; que imagino universos extraterrestres y vastas civilizaciones galacticas mientras se quedaba en casa entre paginas; que publico compulsivamente mas de quinientos libros y aun asi encontro tiempo para compartir sus ideas con algunas de las grandes mentes de su epoca. Aqui estan sus pensamientos y observaciones, sobre todo, la religion y la politica, el amor y el divorcio, la amistad y la censura, la fama y la mortalidad... Seguir a Asimov en sus diversos viajes es caminar tras los pasos de un gigante. Un gigante consciente de su estatura ?la modestia no es mi punto fuerte, solia decir?, pero que, por su fe en la razon, su naturalidad y jovialidad, empuja a que la simpatia se mezcle con la admiracion. Tan unico e irreprimible como el propio autor, Yo, Asimov reune las sinceras memorias de un emigrante ruso en Estados Unidos, con un talento incomparable que entretuvo a los lectores durante mas de medio siglo y cuya obra perdurara en el futuro que tan vividamente imagino. La critica ha dicho... El autor mas influyente de la historia de la ciencia ficcion. Nunca se sabra cuantos cientificos en activo, en cuantos paises, deben su inspiracion inicial a un libro, articulo o relato de Isaac Asimov. Carl Sagan La carrera literaria de Asimov fue una de las mas prodigiosas de la ciencia ficcion. The Times Cualquier aportacion a la interminable controversia sobre el futuro deberia mostrarse agradecida, en primer lugar, a Isaac Asimov. The New Yorker Asimov desarrollo el imaginario mas poderoso de la ciencia ficcion. Daily Telegraph Las mas apasionantes memorias del padre de la robotica. El gigante de las letras predica con el ejemplo y nos ayuda a tratar de entender lo que se nos viene encima desde un punto de vista radicalmente humano. Noel Ceballos, GQ Magazine Estas memorias son un ejercicio de honestidad brutal. El Periodico Un monologo entusiasta sobre la ciencia, la escritura y la vida. The Guardian

La naturaleza se ha narrado de muy diversas formas, hasta el punto de que la mera práctica de contarla acabó convirtiéndose en un género literario en sí mismo. De raíz anglosajona, la 'nature writing' nos conecta, a traves de la palabra, con la esencia misma de la tierra, y nos dota de herramientas para aprender a comprender, valorar y proteger el mundo natural que nos rodea. Este libro recorre exuberantes bosques, helados mares, polvorientos desiertos, abisales oceanos y nevadas montañas en busca de las tematicas, las historias y los autores y autoras mas representativos de un modo de contar lo salvaje, cuyos ecos nos trasladan al siglo XIX, llegando hasta nuestros dias con una vitalidad renovada. De hecho, en opinion de su autora, este reverdecer del genero en los ultimos años es sintomatico de unos tiempos de aceleracion y confusion extrema, ante los cuales nos convendria asirnos a ciertos postulados tradicionales del mismo, tales como el sosiego, la contemplacion, la paciencia o el cuidado de nuestro entorno local. Solo de ese modo seremos capaces de volver a sentir el asombro y la fascinacion necesarios para recobrar el equilibrio y la templanza propios de una vida digna. Henry David Thoreau, Susan Fenimore Cooper, Ralph Waldo Emerson, Mary Austin, Aldo Leopold, Rachel Carson, John Burroughs, Barry Lopez, Joaquin Araujo o Maria Sanchez son solo algunos de los nombres que desfilan por estas paginas, que no pretenden ser un compendio de historia de un genero, sino un acercamiento iniciatico a una sensibilidad concreta por el mundo que nos acoge.

Tenemos el honor de publicar documentos inéditos de una mujer que es referente de literatura y vida como Carmen Martín Gaite, premio Gijón y premio Nadal. Julián Oslé, historiador, licenciado en Filosofia y Letras por la Universidad de Cadiz, y nieto del fotografo Ramon Muñoz intercambio con Carmen cartas, cromos, collages, dibujos; pequeñas obras de arte, asi como numerosas afinidades como el teatro y la literatura.Julian y Carmen compartieron tambien su amor por Cadiz y por la vida en una epoca en que la escritora pudo por fin disfrutar de los pequeños placeres

¿Es posible volver a la inocencia de las primeras veces? Sabina Urraca nos abre sus diarios de escritura y comparte el proceso de creación de su última novela, El celo. En Escribir antes hay una escritora desesperada en una residencia de artistas y un vater que no traga bien. Hay escritura encerrada en casa para terminar el proyecto de una novela, pero tambien escritura abierta en parques de Madrid, durante el paseo con la perra, textos compulsivos que se garabatean apoyandose en los coches y las aceras. Junto con ese anhelo que se repite a lo largo del libro escribir antes, escribir con la inocencia y la diversion del comienzo, cuando hacerlo era unicamente un juego en el que no habia que demostrar nada, Sabina Urraca da cuenta del proceso de elaboracion de su novela y de todo aquello que lo rodea y que forma parte del mismo: el registro de la desesperacion, los sueños plenos de significado, el encuentro de una sincronicidad metaforica entre la rutina de la escritura y las realidades mas prosaicas del entorno (como el vater que no traga, el mar inmenso que resulta inabarcable o las conversaciones robadas en las calles de Madrid que amenazan con cambiar el curso de la novela). En Escribir antes se engarzan capitulos de diario, poemas sobre la escritura, escenas y conversaciones de la calle e ideas de novelas, cuentos y performances que nunca se llevaran a cabo, pero que revientan en el cerebro y hay que expulsar antes de que contaminen o degraden el proyecto primordial. Escribir antes nos hunde en la tragicomedia de la escritura, despojando de solemnidad el noble oficio del escritor y mostrando lo que tambien es: una serie de episodios maniaticos, una escritura que sale fuera de la mesa y la silla y sucede de forma compulsiva en cualquier lugar.

La poeta Concha Méndez (1898-1986) fue una personalidad muy dinámica que con su energía y su creatividad destacó en varios de los capítulos más emblemáticos de la vida cultural española del siglo XX. Novia de Luis Buñuel, amiga de Maruja Mallo y Salvador Dali, discipula de Rafael Alberti y Federico Garcia Lorca, ella fue una figura muy conspicua en el mundo de la vanguardia artistica de los años veinte, mientras que en los años treinta, coincidiendo con su matrimonio con Manuel Altolaguirre, entro a formar parte de la generacion del 27, colaborando con su marido en la edicion de revistas tan importantes como Heroe, 1616 y Caballo verde para la poesia. Sin embargo, si la vida de Concha Mendez merece ser recordada, no es tanto por su amistad con tal o cual figura famosa, sino mas bien por su propia historia de emancipacion. Una historia de independencia ejemplar que en estas Memorias habladas es recogida con gran afecto, pero tambien con mucha gracia, por su nieta Paloma Ulacia Altolaguirre, al armar el relato de como su abuela fue liberandose de los tabues del mundo en que habia nacido para ir creando poco a poco en poesia, pero tambien en teatro un mundo propio, a la altura de su experiencia y a la medida de sus deseos.Concha Mendez empieza a recuperar su lugar en la historia literaria de nuestro pais. Ines Martin Rodrigo, ABCUnas memorias donde te enteras verdaderamente como fue la vida de los exiliados. Elvira Lindo, La Ventana Mas de 20 años despues de su muerte, su vitalidad restalla en sus memorias, armadas de nostalgia, poesia y encanto. Nuria Azancot, El CulturalPaloma Ulacia Altolaguirre nacio en la Ciudad de Mexico en 1957. Maestra en Estudios Hispanicos por La Sorbona, escribe cuentos y novelas y tambien pinta. En 1988 su libro Concha Mendez. Memorias habladas, memorias armadas fue declarado finalista del Premio Comillas de Historia, Biografia y Memorias de Tusquets Editores. En 2022 la editorial Renacimiento publico su poemario El ser primero (Poemas 1980-1986) y, en 2024, su novela El ausente.

Un relato íntimo, en primera persona, de la juventud de Andrea Camilleri Mucho antes de convertirse en el célebre creador del entrañable comisario Salvo Montalbano, el siciliano Andrea Camilleri era un joven lleno de ingenio y anhelos que daba sus primeros pasos en el mundo del teatro. Becado en la Academia de Arte Dramatico de Roma, combatia la soledad y la distancia de su familia --y de su tierra natal, Porto Empedocle-- mediante una intensa y regular correspondencia, especialmente con su madre. En estas emotivas cartas, escritas entre 1949 y 1960, se revela el lado mas intimo y desconocido de un autor al que millones de lectores han llegado a amar gracias a sus inolvidables historias. A traves de sus palabras, seguimos su itinerario formativo, desde sus titubeantes inicios como estudiante hasta sus primeros escarceos literarios como poeta y critico. Con un lenguaje fresco, directo y lleno de vitalidad, Camilleri nos habla de sus pasiones, amistades, ilusiones y decepciones, abriendonos las puertas de su vida cotidiana: las estrecheces economicas, las elecciones afectivas y el vibrante ambiente teatral romano. Tambien descubrimos la importancia que tuvieron en su trayectoria profesional tres figuras clave del panorama escenico italiano: la relacion especial con Orazio Costa y Vittorio Gassman, y la mas compleja con Silvio d'Amico, quienes marcaron profundamente su carrera. Desconocidas hasta ahora para los fieles lectores de Camilleri, estas cartas nos permiten asomarnos a las raices profundas de su talento y comprender mejor la riqueza de una escritura capaz de crear tramas animadas y personajes memorables. Un testimonio vital y literario de enorme valor que ilumina los años de formacion de uno de los narradores mas queridos del siglo XX.La critica ha dicho: Leidas hoy, estas cartas recuperadas completan la figura de Camilleri: no solo el novelista de exito internacional sino el joven siciliano que, desde la distancia, empieza a construir con palabras la geografia imaginaria que lo acompañara toda su vida. [ ] Un testimonio directo del momento en que la experiencia personal y el lenguaje comienzan a fundirse en literatura.Karina Sainz Borgo, ABCLa correspondencia proyecta en un segundo plano las siluetas, a veces borrosas, otras mas claras, del mundo cultural, no solo italiano sino europeo, de los años cincuenta. De Vittorio Gassman a Alberto Moravia, de Jean Cocteau a Jean Genet.Corriere della Sera Unas cartas maravillosas. [...] El futuro gran escritor siciliano llega a Roma con una beca. Estudia direccion, descubre la ciudad y su mundo cultural, y se lo cuenta todo a su familia.La Stampa Unas cartas autenticas y a veces conmovedoras, que revelan el lado mas intimo y personal de un narrador aun no formado plenamente, pero ya lleno de talento.Gazzetta del SudEl teatro, la Academia, Roma, los grandes autores y relaciones, en primer lugar la mantenida con Orazio Costa, que forman una galeria del mundo cultural de la posguerra. Desde 1949, año en que se traslada a la capital, hasta 1960, mas de una decada despues, estas epistolas de Camilleri a sus padres, hasta ahora ineditas, nos ofrecen un retrato cabal del escritor en su juventud.Ansa Una jugosa correspondencia que permite realizar un sorprendente viaje a traves de los año...

Este es un libro sobre las memorias y recuerdos de Astrid Lindgren, así como conferencias, pensamientos y reflexiones sobre la vida, y en especial sobre la infancia y la lectura. Un libro escrito para todos aquellos lectores que a menudo le preguntaban si sus personajes existieron de verdad, si los lugares que describia eran reales, o como nacio la inspiradora y fantastica Pippi Calzaslargas.Nos cuenta la historia de amor de sus padres, a traves de la cual se refleja su capacidad para percibir lo bueno y lo esencial. Tambien nos habla del inicio de su gran aventura: cuando, en una humilde cocina, escucho por primera vez el relato de Bam Bam y el hada Viribunda, y descubrio, sin saberlo aun, que los libros serian parte fundamental de su vida.Astrid Lindgren no podia vivir sin leer, ni tampoco sin escribir, y eligio hacerlo para un publico que puede hacer milagros: los niños. Durante casi sesenta años, creo personajes inolvidables que forman parte de la literatura universal y que han marcado, reconfortado e inspirado a niños de todo el mundo. A traves de su obra, probablemente ha hecho mas por el estatus de la literatura infantil como genero literario igualitario que ningun otro autor.Escribir libros para niños no es un juego de niños, requiere creatividad, un compromiso incondicional y una gran sensibilidad y, sobre todo, una intencion sincera.Tambien requiere facilitadores comprometidos: padres, profesores, libreros y bibliotecarios. A todos ellos va dirigido este libro

Este manual de retórica española concilia el rigor indispensable en el análisis de los conceptos con la sencillez requerida para una fluida asimilación, y, en particular, ilustra todas las nociones examinadas con textos españoles de la Edad Media y del Siglo de Oro. En la bibliografia hoy accesible, el enfasis ha solido ponerse en la elocutio, es decir, en los tropos y en las figuras, y a ese terreno se ha limitado usualmente la reducida aportacion de textos españoles. El manual de los profesores Azaustre y Casas presenta con igual y aun mayor detalle, por menos atendidos, los generos retoricos (las quaestiones) y las fases elaborativas del discurso (en especial inventio y dispositio), y los ejemplifica punto por punto con todas las grandes obras de la literatura española, desde el Cantar del Cid, el Libro del buen amor y El conde Lucanor hasta La Celestina, el Lazarillo o el Quijote, mostrando el entramado teorico que tanto apreciaban los lectores de otras epocas y en nuestros dias a menudo pasa inadvertido. Completan el volumen diversos cuadros sinopticos, una bibliografia basica e indices de terminos tecnicos y ejemplos citados.

EN LA LISTA DE LOS MEJORES LIBROS DEL AÑO SEGÚN BABELIA Antes que nada, como todas las obras de Caparrós, es, además de sus memorias, un magnífico artefacto literario donde cada palabra cuenta, donde el como importa tanto como el que. El escritor de la desmesura, considerado el mejor cronista actual de America Latina, se propone contar su vida y entender como se muere. Como tenerle lastima a Caparros: vive para escribir y ha escrito la obra de su vida. Antes que nada, despues de todo. Paco Cerda, Babelia Martin Caparros es uno de los grandes escritores de su generacion, maestro del periodismo y de la novela y de esa cruza de ambos que es la cronica. Nomada, polemista, curioso impenitente, ha recorrido el mundo y conocido a muchos de sus habitantes ricos y poderosos, y a muchos mas pobres y anonimos. Estas fascinantes memorias cuentan esa vida militancias y exilios, selvas y redacciones, amores y derrotas y, al mismo tiempo, sesenta años de historia de Occidente: Caparros puede pasar de la residencia de Peron en Madrid a la choza de Saratou en Niger y al primer McDonalds en los ultimos dias de la Union Sovietica, puede descollar por accidente en la radio argentina o dar cuenta del problema del hambre en una obra fundamental, puede escribir biografias en verso, componer novelas interactivas o renunciar al New York Times por la censura.La critica ha dicho: Son memorias imprescindibles como lo que son: historia del periodismo. Marta Nebot, Publico Antes que nada son muchos libros en uno. Todos ellos darian para una biblioteca entera. Juan Carlos Laviana, Zenda LibrosDe Martin Caparros solo se puede decir lo mejor de lo mejor. Sus memorias ya estan en el estante de libros que jamas se me van a perder en una mudanza. Edu Galan, ABC En sus memorias, la vida se contrapuntea con la enfermedad, en un texto entre la poesia, el ensayo y el dietario, con algo de ironia, pero sobrecargada de tristeza.Jorge Carrion, La Vanguardia Un escritor enfermo. Un enfermo de la escritura. La enfermedad de escribir. Escribir en la enfermedad. La imagen de alguien que, cada mañana, trabaja para sacarse la silla de ruedas de la cabeza y ponersela debajo del culo. Pedro Simon, El Mundo

Nuestro mundo muestra de una forma cercana, íntima y poética la relación de amor entre la poeta Mary Oliver y la fotógrafa Molly Malone Cook, a través de diarios, notas y poemas. Una ventana a la magia privada de un universo compartido repleto de palabras y de imagenes, guiado por la atencion al detalle y por el asombro ante lo cotidiano. Un libro sencillo y honesto que es un canto al amor, a la naturaleza y a la creacion.""Cada vez que llego a casa cada vez /alguien alli me ama. /Hasta entonces/ me detengo en la acostumbrada y negra paz/ como un pino cualquiera"Entre el asombro de recibir amor de amante y el de formar parte del mundo (amplio, brillante, animal) este libro es un homenaje a la intimidad de dos mujeres creadoras que se eligieron y vivieron juntas. Pero no solo, ademas de nombrar lo compartido, Mary Oliver toma cierta distancia para contar a Molly Malone en su sabiduria y su mirada distinta, gozando de su practica fotografica como una observadora que nunca se cansa de mirar".Sara Torres

El rap es la música y el contexto cultural de una generación. Joven, innovadora y con una gran carga estética, se presenta al gran público como una música agresiva y carente de valor, nada más lejos de la realidad. Algunos academicos que se acercan temerosos a estudiar este genero, descubren en el una amalgama de expresiones artisticas tan sorprendentes como delicadas y cultas, pensando en la posibilidad de considerar al rap como un genero discursivo que deba ser estudiado por la lengua.En este trabajo, se analizan las figuras retoricas usadas por los raperos españoles del siglo XXI, mostrando una rica gama que, si bien aborda las figuras clasicas clasificadas por autores como Mayoral o Garcia Barrientos, tambien aportan innovaciones y nuevas formas de expresar la belleza con la palabra a traves de figuras retoricas no vistas anteriormente. Asi, este libro va dirigido tanto a los academicos de la lengua que quieran ver en el rap un genero digno de estudio, como a los oyentes habituales de musica que quieran profundizar en un analisis academico de la misma.Se exponen mas de 200 figuras retoricas y se muestran ejemplos de mas de 250 obras de diversos autores de toda la geografia española, de una gran variedad de estilos, en un elenco de edades y trayectorias muy variadas, concl

Pocos escritores o pensadores son más «citables» que Thoreau, pocos han estado tan dotados para ese aforismo o esa frase que puede cambiarnos la vida y desplegar un conjunto inédito de posibilidades existenciales. Sus ensayos, sus diarios o sus cartas son una fuente inagotable del pensamiento más luminoso, aquel que nos golpea en la cara como una ráfaga de aire fresco y vivificador. Desde esta premisa, hemos recogido en este volumen una antología de sus mejores pensamientos sobre la belleza y el azar, la amistad y la imaginación, la moda y la dieta, la libertad y la rebelión, la música y el silencio, los indios y la sabiduría, la simplicidad y el dinero, los viajes y la soledad, los árboles y los pájaros, el trabajo y el amor, la estaciones y el ciclo interminable de la vida.