Libros de poesía, página 68 de 2285

Con textos de Mª Antonia Ricas Peces e imágenes del pintor y ceramista Pablo Sanguino, basadas en los poemas, y prólogo del filósofo Luis Peñalver, la autora celebra al Greco en poemas que son pequeños lienzos, sin otra sustancia que la palabra como 'un parpadeo de estupor, una señal descomponiendo los semblantes' de un pintor universal

"Aventura poética, Genalazar es la segunda parte del proyecto literario Los viajes de Tacalub. Tras la metamorfosis oriental de la primera parte, el Libro del transtierro, Genalazar desarrolla una orquestacion intercultural, interdisciplinar e intertemporal. Su marco es un jardin botanico donde las rocas, la vegetacion, el agua y la fuente rebosan significado.Concebido como un juego de azar a la manera del milenario I ching o Libro de las mutaciones, Genalazar es tambien una logedia poesia dramatica donde la palabra es su propia protagonista. De ahi que, simultaneamente, Genalazar sea un huerto de mantras peculiares, palabras-semilla para rumiar en paz, silencio y, sobre todo, sosiego."

Poesía de vanguardia llena de intuición y sorpresa.

ADEMÁS de gran narrador, Borges fue también un gran poeta. Sus primeras incursiones en la literatura fueron a través de la poesía, un género que cultivaría hasta los últimos años de su vida. La poesía de Borges transita por los mismos caminos que sus cuentos y sus ensayos: la historia, el mito, la alta literatura y ese laberinto de imágenes y parábolas que constituye su personal e íntimo universo en penumbra. De Homero a Borges, la ceguera como sabiduría cierra un círculo en el que se asienta la historia de la civilización universal.

[...] Con Dispárame vida, el sol invernal, frente a los visillos tupidos del salón, no se detenía, y el raudal rubio y denso de sus cabellos, como despojándose de un molesto turbante, se cernió sobre Robert, tú, yo, en las páginas todavía sueltas del libro, encendiendo el cristal florido de las copas, esparciéndose en el suelo de la estancia… [...] Soren Peñalver

Los animales han ejercido sobre mí una fascinación que ha sabido mantenerse a lo largo de los años. Es natural, entonces, que transiten con toda libertad a lo largo de mis libros. ¿Por qué esa fascinacion? No sabria explicarlo con certeza, pero puedo decir que todos ellos -desde los mas imponentes hasta los mas humildes- se me han ofrecido como un misterio, como una interpelacion que aun no logro comprender.

Escribir poesía es un juego de alto riesgo, un juego peligroso. Observar las nubes, los pájaros, los árboles, tocar la tierra con las manos, arañar las piedras y besar la hierba. Sentarse en el centro del bosque y escuchar esas voces que cantan de madrugada. Leer un libro con lágrimas en el alma, repetir un ritmo en la cabeza y el tono que acompaña tus pasos y los estornudos. Acariciar la nieve, chupar el agua de lluvia, sudar de rabia. Correr de las mujeres a las tres de la mañana, tomar cinco cafés en una hora, fumar medio paquete con un verso. Saltar en paracaídas de la encina, del olmo o del castaño. Del acebuche tirarte de cabeza a la piscina. Escuhcar al sabio con los ojos cerrados. Cantar...Bailar..Vivir el mediodía. Aunque todo es mentira, nada es lo que parece ser.

XXX premi Manuel Rodriguez Martinez ciutat d'alcoi Poesia

Los espejos salvajes es un poemario que nos descubre a uno de los más brillantes poetas jóvenes españoles, con un lenguaje poético propio. El libro consta de tres partes: la fundación del frio, reflejos de la noche y el soñador de naufragios.

Comunicación con un mar, concretamente el Mediterráneo, que se muestra cambiante. Unas veces, tierno, suave, como una madre; y otras, impetuoso, con severidad de padre. (De ahí la alternancia del género masculino o femenino para avivar esos sentimientos). En la primera parte, Vivificadora presencia, afloran sentimientos de admiracion de un emisor poetico ante una realidad mitica, magica y vehiculo de la cultura clasica, en la que se siente plenamente integrado. En la segunda parte, con la expresion simbolica Pajaros sin vuelo, carga con sus frustraciones personales y sociales (referentes a ese entorno). En definitiva, a lo largo del texto poetico, un yo contemplativo (simbolizada su existencia como casa), que en ocasiones indaga y tambien denuncia, en continuo dialogo con un tu representado esencialmente en los campos de posidonias

En 1939, la azarosa publicación de "España aparta de mí este cáliz" aglutinó a cuatro figuras eminentes de la cultura hispana: un pintor, Pablo Picasso, y tres poetas: César Vallejo, autor del poemario, Juan Larrea, prologuista del libro, y Manuel Altolaguirre, responsable de la edición, que fue impresa en el monasterio de Montserrat días antes del final de la Guerra Civil.

La poesía no sólo transmite y hace surgir sentimientos. También calma de sus dolencias al espíritu, al alma o a la psique humana. Sin duda, la poesía tiene cualidades terapeúticas, pues sirve para aliviar la incertidumbre y la insatisfaccion que van aparejadas (inevitablemente, diria Freud en El malestar de la cultura) con la existencia humana. Y lo que es muy importante: realiza esa funcion tanto en su vertiente activa, es decir, cuando nosotros escribimos poesia, como cuando somos receptores de la que otros han compuesto.Martin Ortega Carcelen reune en este volumen un sentido homenaje a la poesia, a traves de un breve recorrido por su historia y estilos. Elogio de la poesia ofrece respuestas a la eterna pregunta de su significado, y al por que, tras tantos siglos, mantiene una llama intensa que ilumina a todas las generaciones.El presente Elogio de la poesia ha sido concebido como complemento a Dame tu luz antes de la nada, su primer libro de poesia, que contiene una serie de miradas poeticas sobre el escenario polifacetico de Madrid.AUTORMartin Ortega CarcelenNacio en Jumilla hace mucho tiempo. Vivio en Madrid, Salamanca, Oxford y Paris, para volver a vivir en Madrid, a la espera de otras latitudes.Como profesion, se dedica al estudio de las relaciones internacionales y del Derecho Global en un mundo en cambio. Ha sido profesor en diversas Universidades, ahora en la Complutense, y tambien ha trabajado para la Union Europea y en el Ministerio de Asuntos Exteriores y Cooperacion de España. Colabora con el Real Instituto Elcano, y participa en debates publicos sobre cuestiones de actualidad internacional en la prensa y a traves de su blog Explorando el futuro.Martin Ortega Carcelen cultiva desde siempre la literatura y la creacion artistica como necesidad, para intentar comprender el mundo. Hasta el momento ha publicado dos novelas: El cenicero de plata (2009), una intriga en la Universidad de Salamanca, y Huida a Jerte (2010), la fabula de unos niños que intentan escapar de la vida apurada de la gran ciudad.Dame tu luz antes de la nada es su primer libro de poesia. Contiene un recorrido a lo largo de 2011 y 2012. El camino pasa por momentos dificiles y por la celebracion del amor ideal, casi siempre sobre el escenario polifacetico de Madrid. Este libro se completa con el poemario Dame tu luz antes de la nada

26 Poemas tempranos es una selección de los primeros poemas de Mark Strand. En concreto, pertenecen a los primeros catorce años de los cuarenta y ocho que abarca la obra poética del autor, y aparecen en el mismo orden en el que fueron publicados en distintos libros. Dieciocho de los poemas fueron ya publicados en castellano en antologías de Pre-Textos y del Ayuntamiento de Lucena.

“No es la voz del hombre normal que camina hacia la ceguera, sino la de un poeta que “escribe como quien ama la muerte”, como quien anticipa su cadáver y participa así en la nada que le es esencial.

Quizá una de las obras que han levantado más querellas críticas, los Sonetos shakesperianos permanecen, y posiblemente permanecerán, rodeados de un misterioso halo biográfico que añade mayor densidad a su ya de por si extraordinaria materia poetica. ¿Quien era el narrador implicito de los Sonetos?, ¿quien el destinatario?, ¿quien el poeta rival y quien la dama morena? ¿Se trata solo de un ejercicio de ficcion dramatica en forma de poemario o hay que tomarse al pie de la letra biografica la singladura por las aguas de la pasion del amor y la amistad, a veces claras y serenas, a veces turbulentas y a veces turbias? La respuesta no esta en la critica sino en un ejercicio de imaginacion poetica en la lectura que el poderoso y rico verbo shakesperiano nos ofrece, demostrandonos una vez mas que no hay obra en la que el bardo de Stratford ponga su pluma a la que no imprima su aliento de genialidad y de eterno contemporaneo. Las Querellas de una amante, obra considerada menor que salio a la luz acompañando a los Sonetos, y que demasiado frecuentemente se ha omitido en ediciones y traducciones, se ofrece aqui como logica conclusion poetica de los Sonetos en cuanto que añade, a traves de un altisimo registro esteticista y un cambio de perspectiva narrativa, un estudio mas impersonal, pero igualmente penetrante, de la condicion amorosa.

Joan Alfons Marí copeja i no atura. Mai no perd de vista que la poesia és un martell i ho demostra en els seus dos poemaris anteriors, que ja des del títol –La terra encesa i Haikus de combat– són un