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"Una toy camera no sólo te permite capturar imágenes muy sofisticadas, sino que gracias a sus prestaciones se recupera la magia de conseguir efectos únicos. Kevin Meredith se adentra en el terreno experimental de la fotografía analógica y presenta una selección de cámaras muy original. Además de exponer sus características técnicas y las "imperfecciones" que las hacen únicas, el autor ofrece los datos necesarios para controlar el proceso creativo con total libertad. La galería de imágenes que se incluye en el libro muestra el impresionante potencial de estas peculiares cámaras lowcost, que son, por sí solas, piezas de coleccionista. "

"Jean-Marie Straub y Danièle Huillet. Escritos" reúne la práctica totalidad de los textos publicados por dos de los cineastas más importantes del cine contemporáneo. La antología recoge material escrito desde 1955 hasta la actualidad, incluyendo cartas, elogios, vituperios, críticas, retratos, obituarios y documentos de trabajo. Vistos en paralelo a su obra cinematográfica, estos escritos, además de desmentir la inmerecida fama de herméticos y difíciles atribuida a sus autores, contribuyen a hacer entender en qué ha consistido el trabajo de Straub y Huillet a lo largo de sus casi cincuenta años de actividad, así como el modo en que han logrado defender uno de los espacios de libertad más excepcionales con los que el cine todavía cuenta: el construido con dedicación película tras película, por ellos, para todos.

Ofrece una descripción del edificio del Museo, obra de Rafael Moneo, y de su exposición permanente: escultura, mosaicos, cerámica y objetos que reflejan los distintos aspectos de la vida cotidiana de

Los diálogos reunidos en este libro abordan el tema de la interpretación musical. En ellos, el director Nikolaus Harnoncourt analiza un amplio espectro de la música romántica y postromántica y comparte con el lector interesado las experiencias y reflexiones de su rica vida musical. Como en tantas ocasiones anteriores, Harnoncourt trata aqui de desvelar los contenidos de su obra y de enriquecer la comprension musical del oyente contemporaneo. En el contexto cultural de nuestros dias, tan poco interesado en la expresion de la belleza, estos textos invitan a tomar de nuevo conciencia de la amplia vigencia de las obras maestras del periodo romantico. El autor ha convertido unas palabras del romantico Robert Schumann en lema de sus propias reflexiones: Las musica es mas que las palabras. Quienes asuman la tarea de interpretar la musica han de investigar y descifrar el sentido de estas palabras para cada nueva generacion. Las experiencias y los pensamientos de Nikolaus Harnoncourt recogidos en este volumen quieren servir de indicador del camino a seguir.

Si hay algo que compartan todas las culturas humanas, en todas las épocas y lugares, es la música. En este libro se argumenta que casi todos, aunque afirmemos tener mal oído , somos expertos en música porque nuestro cerebro esta muy bien equipado para entenderla, descodificarla, darle significados e incluso crearla.El instinto musical es un libro unico en su genero, un relato completo de todo lo que sabe (y mucho de lo que no se sabe) sobre como percibimos la musica, y que papel juega en el cultura y en la sociedad. En el, el lector hallara las claves para disfrutar mas de la que ya le gusta, y quiza abrir sus percepciones a otros generos musicales que hasta ahora le resultaban lejanos. Al menos, disfrutara de un viaje impresionante, lleno de datos inesperados, anecdotas y conocimiento sobre el gran aventura que se inicia en su cerebro cada vez que aprieta el boton de play

¿Cómo reconocer/identificar una obra de arte? ¿Cómo juzgarla? ¿Cómo explicar la emoción o la indiferencia ante un cuadro? ¿Son Arte y Belleza inseparables? ¿Cabe una búsqueda no artística de lo bello o un arte ajeno a la belleza? Pero, si arte y estética se separan, ¿cuál es entonces la función del arte?

Existe un vasto patrimonio de la humanidad que puede ser encuadrado en el epígrafe de iconografía y arte cristiano y que, en la mayoría de las ocasiones, coincide con el arte occidental. Este diccionario, creado como instrumento a la par analitico y sintetico para introducir en una lectura historico-critica actualizada y pertinente del arte cristiano, se convierte en una tesela mas del mosaico de obras que ofrecen una presentacion sistematica de las figuras y las expresiones del pensamiento cristiano desde sus origenes hasta la actualidad. El analisis se centra en las obras de arte, desde el ajuar liturgico y el objeto devocional mas pequeño hasta la mas monumental edificacion destinada al culto, pero no olvida el tamiz teologico de fondo, la vida de la comunidad eclesial y las reformas liturgicas del siglo XX, ni desatiende a la historia del arte ni a la historia del cristianismo. El conjunto es una vision global, abierta siempre a diversas y novedosas interpretaciones, de la expresion artistica de la fe cristiana.

De Aki Kaurismäki (1957), cineasta finlandés de prolija filmografía, puede decirse, sin exagerar, que es una rara avis en los dominios cinematográficos. Meciéndose dulcemente entre el estilizado real

Con un relato ameno, cientos de ilustraciones y gran cantidad de información fascinante, esta obra consigue aglutinar la pasión y la emoción de la ópera, explorando este fascinante mundo desde la antigua Grecia hasta la actualidad: los principales compositores de cada epoca y las operas que escribieron.

Este práctico diccionario con 501 populares acordes de guitarra con sus sonidos más comunes presenta claras fotografías y sencillos diagramas e instrucciones. Su magnifica presentación te permite abrir el libro y consultarlo mientras tocas. La posicion de los dedos en cada acorde esta claramente indicada en los trastes de la guitarra y los consejos de las tecnicas se dan junto a la relevante secuencia de acordes. Cualquiera que sea tu estilo favorito de musica: rock, pop, blues, soul, jazz, funk, country o clasico, este compacto libro facil de llevar aporta tecnicas que te convertiran ¡de un buen guitarrista a un verdadero maestro de la guitarra! El autor ademas de profesor es guitarrista profesional y toca constantemente en el circuito jazzistico de Londres.

Este libro pretende mostrar el encuentro entre bioética y cine con el trasfondo de un interés formativo, educativo. En los tres primeros capítulos del libro, el autor intenta responder a la pregunta ¿Cuáles son las razones para utilizar el cine en la formación en bioética? En el capítulo cuarto, Tomás Domingo, propone un método sencillo, cuyo objetivo es promover la deliberación mediante la narración, para que el uso del cine pueda ser productivo. En el quinto capítulo, aplica el método en una película muy significativa en el campo de la bioética: Wit (Amar la vida). Finalmente, en el último capítulo, ofrece una selección de películas distribuidas por bloques temáticos de bioética.

"Hubo una vez una nación que fue a la guerra, pero tras conquistar un continente, su propio país fue destruido por bombas atómicas... entonces los vencedores impusieron la democracia a los vencidos. Para un grupo en aprendizaje de arquitectos, artistas y diseñadores liderados por un visionario, la situacion funesta de su pais no fue un obstaculo, sino una inspiracion para proyectar y pensar aunque eran personajes muy distintos, los arquitectos trabajaron estrechamente unidos para realizar sus sueños, respaldados incondicionalmente por una burocracia supercreativa y un dinamico Estado... despues de 15 años de incubacion, sorprendieron al mundo con una nueva arquitectura el metabolismo que propuso un cambio de imagen radical de la nacion entera... Entonces los periodicos, revistas y la TV erigieron a los arquitectos en heroes: pensadores y hacedores, hombres minuciosamente modernos A traves de trabajo puro y duro, disciplina y la integracion de todas las formas de creatividad, su pais, Japon, se convirtio en un ejemplo brillante... cuando la crisis del petroleo dio inicio al fin de Occidente, los arquitectos de Japon se diseminaron por el mundo para definir los contornos de una estetica posoccidental" Rem Koolhaas / Hans Ulrich Obrist Entre 2005 y 2011, el arquitecto Rem Koolhaas y el comisario de arte Hans Ulrich Obrist entrevistaron a los miembros supervivientes del metabolismo, la primera vanguardia no occidental, fundada en Tokio en 1960, en medio del milagro japones de la posguerra. Project Japan presenta cientos de imagenes nunca vistas planes maestros desde Manchuria a Tokio, instantaneas intimas de los metabolistas trabajando y divirtiendose, modelos arquitectonicos, extractos de revistas y asombrosas visiones urbanas de ciencia ficcionque narran la historia de Japon en el siglo XX a traves de su arquitectura, desde la tabula rasa de una colonizada Manchuria en los años 1930 hasta un Japon devastado tras la guerra, la fundacion del metabolismo en la Conferencia Mundial del Diseño de 1960 en Tokio, el ascenso de Kisho Kurokawa como el primer arquitecto celebre, la apoteosis del metabolismo en la Expo 70 de Osaka y su expansion por Oriente Medio y Africa en los años de la decada de 1970. El resultado es un vivido documental del ultimo momento en que la arquitectura fue mas un asunto publico que privado. Testimonio oral de Rem Koolhaas y Hans Ulrich Obrist Entrevistas exhaustivas a Arata Isozaki, Toshiko Kato, Kiyonori Kikutake, Noboru Kawazoe, Fumihiko Maki, Kisho Kurokawa, Kenji Ekuan, Atsushi Shimokobe y Takako y Noritaka Tange Cientos de imagenes ineditas, maquetas y citas de revistas Leer mas

Seeing comes before words The child looks and recognizes before it can speak But there is also another sense in which seeing comes before words It is seeing which establishes our place in the surrounding world The relation between what we see and what we know is never settled This is a book on art in various languages

CÓMO NACIÓ Y SE DESARROLLO EL ROCK, LA GUÍA MÁS COMPLETA. TENDENCIAS, ICONOS Y ARTISTAS QUE DEJARON HUELLA. -GUIA UNIVERSAL DEL ROCK 1990 HASTA HOY -GUIA UNIVERSAL DEL ROCK (1954 A 1970) -GUIA UNIVER

Escritor de novela negra y al mismo tiempo teórico del género, Mariano Sánchez Soler ha diseccionado la narrativa criminal, sus orígenes, el salto a la literatura española y su relación con el cine nacional e internacional. Subjetivo, apasionado y visceral, su visión compone una guía completa de este tipo de novelas y películas. Desde los orígenes, marcados por el interés por el enigma que siempre entraña la resolución de un crimen, hasta la crítica social que alumbró el nacimiento de la serie negra. Ilustrado con cubiertas y carteles de los mejores ejemplos del género, Anatomía del Crimen recomienda una amplia lista de títulos para leer y para ver.

Esta es la primera monografía dedicada a estudiar con una metodología rigurosa el significado, la composición y la fortuna del Libro de retratos de Francisco Pacheco, obra manuscrita que representa un caso único dentro del Siglo de Oro español en su doble vertiente artística y literaria. En el Libro se recogen los retratos y los elogios de humanistas y personajes destacados de la época en una exquisita galería de dibujos realizados a lápiz negro y rojo, donde destacan sobre todo los intelectuales de Sevilla. Pacheco consideró esta obra como uno de sus trabajos más ambiciosos. Sin embargo, salvo los estudios pioneros del siglo XIX, el Libro ha sido en gran medida un texto olvidado por la crítica. El presente estudio lo devuelve al lugar de honor que merece, y ofrece un análisis más completo de su autor, situándolo en el centro de la vida cultural española y europea.

Casi desde la nada, supo crear un arte capaz de expresar toda una gama de emociones humanas; supo encontrar la manera de tratar la materia de la vida con un estilo directo, dúctil y a la vez grandioso y heroico; supo adivinar por intuición casi todos los principios de la representación

Un personaje que conquistó un lugar de privilegio en la historia de la tauromaquia, al que su excepcional personalidad le granjeó lo que llaman «percha literaria». No es una nueva biografía al uso si

Quién al mirar alguna vez un jersey de punto no ha pensado: " Me gustaría más ajustado, con las mangas más cortas o con el escote en pico"? Quién no ha comprobado la lana perfecta pero no ha encontrado el patron adecuado? Este libro es la solucion.