Libros de Pintores y escultores, página 166 de 533

A record of every print Freud made, from early linocuts of the 1930s to his last etching published in 2007This first volume of the Lucian Freud catalogue raisonné focuses on the artist’s prints. The

Mejor conocida por crear trabajos de instalación a gran escala inspirados en la arquitectura vernácula estadounidense, Dennis encuentra la belleza en lugares moldeados por personas comunes, que se convierten en depositos de memoria y sentimientos. Sus sitios aparentemente familiares, pero a menudo oscuramente misteriosos evocan recuerdos, fomentan la reflexion y aluden a la naturaleza transitoria de la vida. Este libro contextualiza el trabajo de Dennis dentro del arte contemporaneo y los movimientos feministas y traza el arco de su carrera, rastreando la evolucion de su escultura arquitectonica durante mas de cuarenta años, explorando sus colaboraciones artisticas con poetas y presentando su trabajo mas reciente, una serie de gouaches y dioramas, por primera vez. Una conversacion entre Dennis y el pintor Rackstraw Downes da vida a las influencias de la artista a traves de sus propias palabras. Con un texto perspicaz de la estudiosa de arte feminista Helaine Posner, ademas de comentarios de Dennis sobre las fuentes y el proceso de creacion de la obra, este libro es una adicion esencial a las bibliotecas de coleccionistas e historiadores del arte interesados en el movimiento de escultura arquitectonica de la decada de 1970, y todos los interesados en el feminismo en el arte.

Estudio analítico completo de una majestuosa obra de arte realizada por Francisco de Zurbarán que fue ejecutada h. 1635. Una obra que cautivó durante más de un siglo y medio a numerosos historiadores del arte, que la denominaron una de las santas mas bel

Esta monografía es una recopilación de la obra de Roni Horn, fotografías, esculturas, dibujos y libros, una práctica artística heterogénea y conceptual.La artista examina el clima y el paisaje, y aunque su obra no aborda explicitamente las politicas de identidad o la emergencia climatica, estos conceptos impregnan su trabajo.Publicado con motivo de la exposicion homonima en el Centro Botin de Santander y comisariada por Barbara Rodriguez Muñoz, directora de exposiciones y de la coleccion de este centro.Una publicacion con textos de la escritora estadounidense Carmen Maria Machado; la comisaria, investigadora y escritora española Isabel de Naveran, asi como una entrevista entre Horn y Barbara Rodriguez Muñoz.

La historiografía artística de Sorolla se ha centrado en el análisis exclusivo de la figura del maestro valenciano, sin atender a su entorno. pero, para comprender de froma más precisa la producción de este artista, hay que conocer bien el contexto en el que se desarrollo su pintura: sus maestros, sus colegas, sus amigos, la influencia del pensamiento de la Generacion del 98 o el papel ejercido por la critica de su tiempo. Y este es el rasgo distintivo de esta obra.Para sus contemporaneos, Sorolla fue un pintor naturalista, aunque tambien se le ha catalogado , de forma imprecisa, como pintor impresionista. A finales del XIX la pintura naturalista de escenas cotidianas supuso una ruptura frente a la tendencia academica preponderante de la pintura de historia que habia marcado la segunda mitad del siglo. Sorrola fue un pintor moderno que no llevo a cabo una trasposicion mimetica de la realidad al lienzo. El hizo pintura pura y simple, para lo cual se valio del analisis al aire libre del color desde un punto de vista expresivo y autonomo.

Con motivo del centenario del nacimiento de Venancio Blanco (1923-2018), la publicación recoge una selección antológica de su obra, privilegiando la escultura, disciplina por la que fue internacional

Volver las palabras del revés para encontrar lo oculto en las entrañas del lenguaje. Las vidas paralelas de las ideas, lo que se dice, lo que se indice, lo que se desdice y lo que no se dice, lo que se elimina.El encuentro y expresion de las ideas. Su viaje a traves de nosotros, seres sociales. Un pensamiento sobre el pensamiento, pero pensamiento artistico. Un tiempo que no viene, sino que deviene.Ojo pinto: habla el ojo y habla en presente.Textos cortos que a veces son un relato y otras veces una maxima. Tambien puede ser un dibujo, que nombra y adjetiva lo que figura en el verbo de la escena, de la composicion. Sensaciones mentales, despertares en y de lo cotidiano. El comentario sabe lo dicho y el como se dice. Tambien sabe lo que no se dice.

Catálogo de la exposición que presenta 110 piezas representativas de la pintura figurativa del artista mexicano.

Dans son livre, Claude Roy trace le plus vivant et complet des portraits de son ami. « Le temps, écrit-il, a limé, aiguisé, le long visage qui avait déjà une finesse de sabre. Le profil est celui d'un grand oiseau majestueux et malicieux. Avec les années nous aurons vu Balthus nous présenter beaucoup de personnages variés sous le nom de Balthus. Nous l'avons vu, comme le diable se fait ermite, se faire terrien terré dans le vaste terrier du château-ferme de Chassy, être le signor conte et le seigneur-directeur de la Villa Médicis ; un dandy à la Baudelaire et un séducteur sous dix apparences. Vêtu de la robe austère d'un monastère japonais zen, nous l'avons connu abbé un peu empereur nippon. Balthus est tour à tour le magicien qui ourdit les mises en scène de l'imaginaire, le portraitiste qui dans le même temps s'efface en s'identifiant à ses modèles mais s'observe en train de s'effacer, le complice des rêveries de l'enfance et le poète aigu des jeunes plaisirs et des corps désirables. Il est enfin le contemplateur de la nature, ouvert aux rythmes de la terre, des eaux et de l'air. »

Colección de monografías que reúne los creadores plásticos más destacados de nuestro siglo. El texto, especialmente concebido a modo de síntesis, analiza tanto la vida de cada artista y su época, como las obras seleccionadas. Edicion española de tapa dura.