Libros de poesía, página 37 de 2284

Sin duda, la Divina comedia es, además de un prodigio de técnica y belleza poéticas y narrativas, una obra que alcanza cotas de sabiduría sobre el ser humano y su situación en el mundo y el universo logradas por muy pocas otras en la historia de la humanidad. Con motivo del septimo centenario de la muerte de Dante, esta edicion por fin ofrece al publico en lengua castellana una edicion critica que le permitira adentrarse y comprender su magna obra.

Sin duda, la Divina comedia es, además de un prodigio de técnica y belleza poéticas y narrativas, una obra que alcanza cotas de sabiduría sobre el ser humano y su situación en el mundo y el universo logradas por muy pocas otras en la historia de la humanidad. Con motivo del septimo centenario de la muerte de Dante, esta edicion por fin ofrece al publico en lengua castellana una edicion critica que le permitira adentrarse y comprender su magna obra.

Oh amores–ciertos falsos,sed amores y retozad felicesen el vacío que os cedo. Patrizia Cavalli nació en Todi, Umbría, y vive en Roma. Es autora de poemarios como Mis poemas no cambiarán el mundo (197

KARMELO C. IRIBARREN (Donosti, 1959) sabe que lo sustancial de la vida siempre sucede al margen de los focos que iluminan el escenario. Y que la verdadera función se celebra en el aleteo de sus poemas, donde encontramos la fuerza que ata unos dias a otros

Animal poético es una selección de poemas escritos entre 2007 y 2017, de mis treinta a cuarenta años, cuando los últimos años de juventud se veían abocados a quién soy ahora con cuarenta y cuatro años.Expresandome casi siempre de madrugada, al volver a la madriguera despues de intensas noches, producto de un caos identitario y personal, donde conjuraba a las distintas bestias nocturnas al son de la poesia.En pie de letra es el primer capitulo del poemario, donde escribo sobre el devenir vital y existencial de varios animales poeticos que se someten a un analisis introspectivo y extrospectivo.En el segundo capitulo, Miedo al dolor, las metaforas muestran las distintas experiencias y sentimientos en el proceso amoroso, el platonismo, el romance, la sensualidad y la ruptura.Los ultimos versos en el tercer capitulo, Insia, juegan con las sensaciones, la ensoñacion, los pensamientos y sentimientos dentro de las pasiones de una mujer que se reivindica ante la vida y da nombre al capitulo.

Los 99 haikus reunidos en este libro han sido seleccionados por Jenaro Talens y traducidos por el mismo en colaboración con Kayoko Takagi y cuentan con un documentado Preliminar de la academica Clara Janes, ademas de las caligrafias de Eiko Kishi y la serie fotografica titulada "Bambues insomnes", de Adriana Veyrat. Una escenografia idonea para visualizar la atmosfera natural de los haikus.

Juana de Ibarbourou (Uruguay 1892-1979) fue una de las grandes poetas hispanoamericanas del siglo XX. A lo largo de su vida recibió diferentes galardones y distinciones de carácter nacional e internacional aunque, sin duda, el mas importante fue su proclamacion como Juana de America en 1929, por parte del escritor Juan Zorrilla de San Martin en el Salon de los Pasos Perdidos del Palacio Legislativo del Gobierno de su pais natal.Las lenguas de diamante, publicado por primera vez en 1919, fue la obra con la que Ibarbourou inauguro su carrera literaria y por la que obtuvo un exito y reconocimiento inmediatos. Esto fue debido a su ruptura con las corrientes literarias mas tradicionales y la renovacion lirica que supuso su libro puesto que, como ha resaltado Sylvia Puentes de Oyenard en el prologo de esta edicion, este poemario aborda la muerte desde el renacimiento en la naturaleza, el erotismo inagotable y la transitoriedad del tiempo, del amor o de la soledad.

La belleza reside en todo aquello que no es intocable. La fragilidad florece en los momentos de mayor incertidumbre, pero es algo de lo que no nos podemos desprender. En este poemario la esencia de lo fragil despierta para hacernos ver que esta presente en todos nosotros y que podemos valorarla como algo hermoso.A traves de unos versos delicados a la vez que desgarradores, Sara Buho nos muestra un camino hacia una nueva sensibilidad que nos permite aceptar nuestras emociones en su estado mas puro. A traves de estas paginas el lector podra experimentar la potencia de aquello que nos hace humanos y descubrir que, sin esos momentos de flaqueza que a todos nos ha tocado vivir, la vida pierde parte de su mas profundo significado. Abrazar nuestros limites nos hace mas resilientes y mejores personas.

De título sugestivo y sugerente, Al pie de la escalera es una obra que presenta muchos generos literarios, en la que descripciones, relatos, artículos periodísticos, algún poema y ensayos históricos se dan la mano. El libro consta de siete partes claramente diferenciadas: Fuerteventura, Reflexionario, Algo de historia, Cosas que han pasado, Despedidas, Mas cositas y Punto final. Cada una de ellas presenta un numero desigual de capitulos, precedidos de un pequeño prologo del autor. El hilo conductor de todo el texto no es el otro que la voz y la palabra de su autor y su persona, quien con su presencia va llevando al lector por diversas etapas de su existencia de forma totalmente anacronica, con el fin de destripar y abrir a los ojos de este retazos de su vida y la diseccion de su alma. Todo ello con un corazon que rie, llora, sueña, ama, expone, explica, critica, se emociona y se conmueve ante el paisaje, la familia, los amigos e, incluso, la realidad politico-social de su presente y su pasado, que no le resultan indiferentes y le provocan una seria preocupacion.

Ampliando su anterior recopilación, Pepa Merlo recoge la más completa antología de mujeres poetas del periodo.Más de diez años después de la aparición dePeces en la tierra, la antología donde Pepa Merlo reunio a las mujeres poetas "en torno a la Generacion del 27", la estudiosa granadina actualiza y amplia su trabajo para ofrecer una nomina mas extensa que abre el arco temporal de publicacion hasta la posguerra y el medio siglo. A las veinte autoras entonces seleccionadas, que sumaban a los nombres mas conocidos otros menos divulgados como los de Lucia Sanchez Saornil, Maria Luisa Muñoz de Buendia, Dolores Catarineu, Casilda de Anton del Olmet, Cristina de Arteaga, Pilar de Valderrama, Concha Espina, Susana March, Elisabeth Mulder, Maria Teresa Roca de Togores o Marina Romero, se añaden ahora otros como los de Concha Zardoya, Angela Figuera Aymerich, Marga Gil Roesset, Zenobia Camprubi, Susana March, Mercedes Pinto, Margarita Pedroso, Marina de Castarlenas o Ana Maria Martinez Sagi. La nueva edicion,Con un traje de luna, mantiene su proposito reivindicativo y profundiza en el estudio critico, inseparable del contexto de la España de esos años. La antologa señala los conflictos, las miradas y las influencias que distinguen a las autoras y relaciona su aportacion a la poesia con otros generos y disciplinas artisticas

Primer recopilatorio de poesía visual de Henn Kim, una de las ilustradoras coreanas más influyentes en redes sociales.Las poesía gráfica de Henn Kim, evocadora y surreal, nos habla en un lenguaje universal sobre temas como la soledad y el desamor, pero tambien sobre el poder de la amistad, del arte y la imaginacion para superar momentos dificiles. El suyo es un universo poetico, siempre en blanco y negro y de lineas simples pero de una gran belleza, en el que una chica joven, a veces acompañada y otras sola, esta rodeada flores, libros, objetos cotidianos y, de fondo, como balsamo a sus sueños inquietos, una noche siempre estrellada. Cuando las palabras no basten para describir nuestras emociones, sus imagenes nos ofrecera consuelo, alegria y un amigo en la oscuridad.Primer recopilatorio de poesia visual de Henn Kim, una de las ilustradoras coreanas mas influyentes en redes sociales.

Andrés Trapiello no es sólo poeta, como cualquiera sabe, pero yo diría que es ante todo poeta. La poesía fue su afán más antiguo, mantenido sin desmayo en todo momento hasta hoy. Se trata, no obstante, de un escritor que ha cultivado con abundancia y acierto todos los generos. En la totalidad de su obra la poesia no es ni mucho menos lo que mas espacio ocupa. Es la columna menos robusta en apariencia del amplisimo, airoso y acogedor conjunto literario trapiellano, pero es a la postre la mas firme y resistente, la mas alta y esbelta y aquella de la que en buena medida depende que todo ese prodigioso universo de palabras se mantenga en pie. Eloy Sanchez Rosillo

Al fin en un mismo libro la vida y la obra de una poeta genial que vio su carrera ensombrecida primero por su género, después por su clase social y finalmente por su fama. El libro sobre la verdadera Gloria Fuertes:- 448 paginas a todo color.- Mas de 300 poemas, varios ineditos.- 80 fotos nunca vistas.- 12 dibujos hechos por Gloria.- La biografia glorista mas completa hasta la fecha.- 25 anecdotas sobre su vida repartidas por todo el libro, contando encuentros y desencuentros de la poeta (¡nada de poetisa!).- Recortes de prensa.- Paginas de sus cuadernos de notas.- Flyers e invitaciones a sus lecturas (¡nada de recitales!).- Objetos preciados y preciosos encontrados en su casa de Madrid.- Un comic de 16 paginas, obra de Carmen Segovia, que narra una escena de su epoca como profesora universitaria en Estados Unidos.

DIANE DI PRIMA (Nueva York, 1934-California, 2020) es una poeta y escritora feminista asociada a la generación beat con una extensa producción literaria que abarca varios períodos y estilos literarios: desde el estilo beat de sus poemas de juventud en el Nueva York de los años cincuenta, el teatro experimental o la poesia de calle de los años sesenta en San Francisco, hasta su poesia mas visionaria o magica y aquella influida por el budismo o las filosofias orientales. Vivio una vida radical y transgresora y, aunque rehuyo el apelativo beat, se trata sin duda de la escritora beat por antonomasia.Esta antologia, con unas palabras introductorias de la profesora universitaria Isabel Castelao y con un prologo de la antologa y traductora Annalisa Mari Pegrum, fue compilada bajo la supervision de la autora en sus ultimos años de vida e incluye la primera traduccion autorizada de Estufa de laton que se apaga, una serie de poemas escritos tras su aborto.Quita tu cuello degollado de mi cuchillo abarca mas de cincuenta años de produccion literaria y constituye la primera antologia en lengua castellana de la obra de Di Prima, una de las poetas norteamericanas mas fascinantes del siglo xx.

El lector tiene entre las manos una de las obras literarias inglesas que más controversia y misterio ha suscitado. Desde la fecha de su composición hasta la persona para la que fueron compuestos estos versos e incluso quien proporciono el original para su

La poesía de Guido Cavalcanti es una de las más intensas e innovadoras de la Italia y la Europa de finales del siglo xiii. Determinará no solo la formación de la llamada lírica estilnovista, integrada por autores como Dante Alighieri, Cino da Pistoia o Lapo Gianni, sino la de otras vanguardias futuras, como el "modernism" de Ezra Pound y T. S. Eliot o las reflexiones narratologicas de Italo Calvino. Los componentes esenciales de esta poesia son el estilo depurado, claro y dulce, el lexico restringido habitual de las composiciones amorosas de la epoca y la dramatizacion de la interioridad alienada del amante a causa de la irrupcion de la imagen del objeto amado. Una obra poetica breve que, sin embargo, por su fuerza y misterio, sigue ejerciendo una gran fascinacion.

Traducción del búlgaro al español por Marco Vidal González y Katya Gérova. Poetas: Ani Ílkov, Kiril Vassilev, Valeri Vergílov, Vladimir Sabourín, Zlatomir Zlatanov, Ventsislav Arnaoudov. Poesía

El continuo ser y no ser ese cuerpo, ver cómo se convierte poco a poco en otra persona, la alegría, la sorpresa y también la sensación de vacío de ese nuevo nacimiento, Giovanna Cristina Vivinetto nos las cuenta con el ritmo vertiginoso y encantador de su doliente lengua poetica. La madre hija que nace de un padre sublimado y borrado, que recorre las etapas de esta transformacion dolorosa y heroica, no tiene arrepentimientos ni miedos, pero tiene la urgencia de contar lo que ha ocurrido. No para encontrar justificaciones, sino para entregarnos a esta hija inesperada en toda su legitimidad. (Dacia Maraini)

Autor de medio centenar de composiciones, el poeta medieval italiano Guido Cavalcanti fue el creador, junto con otros autores como Dante Alighieri o Guido Guinizelli, del Dolce stil novo, un estilo poetico que, partiendo de las tradiciones trovadorescas y de los ideales del amor cortes, supuso una profunda renovacion en el ambito de la poesia amorosa.Este volumen reune la obra lirica completa de Guido Cavalcanti, una de las mas influyentes en la historia de la literatura europea, asi como los poemas de otros autores (Dante, Guido Orlando, etc.), que son origen o respuesta a las rime de correspondencia del poeta florentino, en edicion bilingue, con traduccion y notas de Rafael Lobarte Fontecha.Poema IV: "¿Quien es esta que viene y miran todos, / que hace temblar de resplandor el aire / y lleva a Amor consigo de tal forma / que nadie puede hablarle, mas suspira? // Cuando vuelve los ojos que semeja, / oh Dios, digalo Amor, yo no sabria; / con humildad tan grande me parece / que a todas las demas desden las llamo. // Contar no se podria su hermosura, / toda gentil virtud se inclina ante ella / y Belleza la tiene por su diosa. // Tan alta nunca ha sido nuestra mente / ni en nosotros se puso tal talento, / que adecuado saber de ella tengamos".

LOS POEMAS de Mary Shelley (Londres, Reino Unido, 1797-1851) quedaron en gran parte ineditos en vida de la autora y han permanecido hasta hoy prácticamente desconocidos para el público. No es raro en la historia literaria que el gran exito de un autor en un genero determinado ensombrezca el resto de su obra incluso a sus propios ojos. Pero la enorme calidad de la poesia de Mary Shelley hace necesario conocerla y sacarla a la luz como en muy pocos de esos casos. Dotada de esa extraordinaria intuicion solo al alcance de los grandes talentos que antes de cumplir los veinte años la llevo a crear una obra maestra como Frankenstein, Mary Shelley vuelca su dolor, sus recuerdos y su profunda melancolia en unos poemas intimos, palpitantes y obsesivos, nacidos al calor de una sensibilidad en carne viva, pero tambien de una mente energica e inconformista que desesperadamente busca asideros en el abismo de una existencia tragica. Pero, incluso cuando nos hallamos ante puras destilaciones del dolor mas intimo, los versos de Mary Shelley cuentan con el poso de una madurez creadora que sabe dar serena y solida arquitectura a la expresion poetica, tanto en sus manifestaciones mas breves y musicales como en los poemas mas extensos y discursivos.