Libros de Teatro, página 43 de 399

Siempre dentro del ámbito de la comedia y de la farsa –los géneros en que puso su fe teatral desde el comienzo–, Ruiz Iriarte desarrolló una intensa y exitosa carrera entre 1945 y 1975, coincidiendo

Considerada desde su estreno en 1629 una de las obras más destacadas de Calderón de la Barca. Polémica entonces por la satírica alusión contra fray Hortensio Paravicino. Lindando con la tragedia, domina en ella un tono melancolico que traspasa las escenas hasta llegar a la muerte de don Fernando. Se analizan en esta edicion los diferentes aspectos y se ofrece por primera vez un texto critico depurado que resulta el mas cercano al que escribio el autor.

Este libro contiene dos obras teatrales, originales de Antonio Salas: ÚLTIMA ASIGNATURA. Un grupo de alumnos y alumnas del último curso han decidido, con la ayuda de su profesor de Literatura, hacer una representacion teatral. La obra elegida es Don Juan Tenorio, de Jose Zorrilla. La accion llegara a un punto en el que la propia obra de teatro y los personales de El Tenorio iran penetrando en la vida real de los alumnos llegando incluso a confundirse. GUILLERMO, EL REY INTERINO. El rey, cansado de que su hijo Guillermo nunca colabore en las tareas domesticas y no asuma responsabilidades, decide darle una leccion al anunciarle que se va de vacaciones y lo deja a cargo del pais como rey interino. Guillermo tendra que asumir el peso de tanta responsabilidad sabiendo que no esta preparado para ello. No obstante, el desarrollo de los acontecimientos hace que sea el padre quien aprenda una ejemplar leccion de su hijo. Las dos obras estan pensadas y escritas para adolescentes.

Limosnas, es una comedia que aborda las carencias del ser humano con tres personajes obligados a compartir velada en un cajero: El Mendigo, que pide limosna, La Señora adinerada que mendiga cariño y El Joven que pasa la gorra mendigando su talento musical en busca de una oportunidad.Clinica rural, nos traslada a un pueblo ficticio: Villateto de Cascamares, don- de el medico de toda la vida, don Gervasio, despues de 50 años de servicio, se jubila. Llega entonces la doctora Doña Dolores, que tendra que ganarse a unos pacientes algo impacientes y peculiares, acostumbrados a los remedios caseros y al ruralismo mas profundo.

El teclado es el texto de una obra de teatro reflexiva e inspirada, muy inspirada y mordiente. Con tres personajes y una voz en off con la ironía por bandera, el polifacético Corominas, nos lleva a los mecanismos del poder, del tener el poder de manipular vidas y usar tal poder. Como si estuvieramos viviendo en El proceso de Kafka, la obra nos inunda de dudas, de preguntas sobre como vivimos cual titeres y ademas siendo conscientes de ello. El humor de la obra no relaja su trascendencia, es mas, la enfatiza, en una epoca de cambio social tan inmenso como la que estamos viviendo, El teclado rie de rabia con el orgullo de ser persona, y no querer ser personaje. Querer ser creador, y no obra...Hermosa ocasion para acercarnos y conocer la narrativa de Jordi Corominas, una voz que con teson e inteligencia, creyendo en si mismo como pocos autores, ya es referente en la literatura española contemporanea, y lo que nos espera.Disfrutenla.

La terrible epidemia que acabó con los toros obligó al empresario taurino a buscar una solución de urgencia para que el espectáculo siga celebrándose, incluso recurriendo a medidas desesperadas y novedosas para que todo siguiera funcionando segun el modelo fijado por la sacrosanta tradicion, con la complicidad de todos los implicados. En esta travesia del desierto, hay culpables y hay victimas, aunque es dificil distinguir a unos de otros, siendo asi que todos y cada uno participamos en mayor o menor medida de esa doble naturaleza. Metafora alucinada y panica de esta España de guardarropia y pandereta. Esperpentica vision de la Fiesta Nacional como simbolo de esa España eterna, incapaz de escapar de su oscurantismo secular, reacia siempre a las luces de la razon, encandilada con cualquier traje de luces que oculte las miserias cotidianas. Jolgorio panico musical en busca de musica, en el que Valle-Inclan se da la mano con el viejo Aristofanes para asistir al espectaculo de una democracia que nunca se atrevio realmente a serlo.

"Lorenzo, abogado de prestigio, visita en una residencia eclesiástica al padre Román, su antiguo profesor de Literatura, treinta y cinco años después de haber terminado el Bachillerato. El viejo sacerdote conserva una extraña vena hedonista y una actitud cinica que abruman y confunden al antiguo alumno, un modelico estudiante, que apenas guarda recuerdos de aquella epoca.Durante su visita, Lorenzo comenta al padre Roman la aversion irracional que su hija Agueda, de nueve años, le muestra desde hace unos meses. Acechante y semipresente, la pequeña ira hilvanando un cuento de dragones y princesas que desvelara las razones de su hostilidad y traera a la memoria de Lorenzo un recuerdo abyecto que le une en lo mas intimo, en lo mas inconcebible y en lo mas innoble, al anciano sacerdote."

Puy Navarro es escritora, actriz y productora de teatro en nyc donde vive desde el año 1999. Comenzó su carrera actoral en Valencia interpretando a los clásicos. Su primer papel fue Phoebe en la come

Este teatro, realista y simbólico a la vez, sitúa en primer término los problemas del individuo y encierra al mismo tiempo una significación social. Tiene siempre en cuenta "la importancia infinita del caso singular", segun la formulacion de los investigadores de El Tragaluz. Sus personajes son seres humanos concretos, complejos, nunca de una pieza ni meros sustentadores de una idea. Puede considerarse, en tal sentido, este como un teatro psicologico. Por otra parte, el personaje bueriano tiene que afrontar y resolver, como individuo, una problematica moral que es de naturaleza social (De la Introduccion de Jose Luis Garcia Barrientos)

La colección Autores en el centro recoge textos de algunas de las obras de autores españoles y producciones más destacadas incluidas en la programación del CDN. Rapsodia para un hombre alto trata de extraer las posibilidades de rumbo de una vida a partir del instante. Es una rapsodia porque es el pasaje de un poema epico vivido a traves de los ojos de un hombre puesto en la diatriba y es, ademas, un homenaje compuesto por retazos de las vidas de muchos jugadores de baloncesto y sus propias experiencias y declaraciones puestas en escena a modo de composicion musical.