eBooks de Historia del arte, página 25 de 361

Un pueblito perdido en las sierras llamado El Durazno. Un río y una casa amarilla. Dos seres se encuentran: Juan, el niño de pocas palabras, y Marko, un hombre extraño que viene de lejos. Una casa en la copa de un arbol. La musica. La amistad. Y dos destinos.

En el octavo libro de su Historia natural, Plinio el viejo escribió la descripción más extensa y sistemática de los elefantes. Aristóteles, Plutarco y Marco Polo, entre otros, admiraban su inteligencia y observaron que, ademas de ser sensible a los placeres del amor y la gloria, el animal posee nociones de honestidad, prudencia y equidad. En este trabajo exhaustivo, Jose Emilio Burucua y Nicolas Kwiatkowski recorren pinturas, bestiarios medievales y los mas diversos textos del arte, la religion, la ciencia y la mitologia para entender que, en ultima instancia, un mundo sin elefantes seria inadmisible: su desaparicion como especie significaria un atentado contra la belleza y la majestad de la naturaleza.

Este libro es muchos libros, porque son muchas las ciudades que llamamos Buenos Aires. Se trata de un libro muy caminado, que destila la esencia cultural, erótica y psicoanalítica de una gran ciudad, barrio por barrio. Es un libro muy leido, que cita poemas, ensayos y ficciones para crear la banda sonora de una interpretacion urbana, pero tambien muy vivido, cargado de experiencia y de amistad y de pasion y de ironia: lleno de verdad, digamos. Tal vez pueda hablarse de un libro performatico, puro teatro, que recurre a los mecanismos de la apropiacion y del collage para sacar a la literatura autobiografica y documental de sus marcos convencionales; al fin y al cabo, su autor, ademas de cronista y gestor cultural, es un dramaturgo que ha sacado de sus casillas a actores, escenarios y textos para acercarlos al arte contemporaneo. Este libro es tambien poetico, neurotico, drogotano, confesional, carcelonesco, posfreudiano, canchero, etnografico, autocritico, venezolano, hibrido: en fin, muy argentino.Neuros Aires, de Marc Caellas, es todo eso junto, mezclado, revuelto y fusionado: carnaval y tango.JORDI CARRION, FEBRERO DE 2020

Un emocionante recorrido por la arquitectura y el pensamiento humano desde antes de Egipto hasta este presente de asombrosos descubrimientos, que les permite a los autores explicar como la arquitectura debe ser fiel con cada momento del desarrollo de la humanidad.Un libro imprescindible tanto para quienes se preocupan por el devenir del pensamiento y la arquitectura en la que habitamos hoy y habitaremos mañana, que invita y provoca, reflexion, debate y encuentros diversos, de pensamientos y experiencias. Un libro que camina por la cultura, la ciencia y la filosofia invitando a iniciar nuevas busquedas y a experimentar para lograr que el proposito de la existencia humana se logre a traves de la felicidad y el bienestar.Bellamente narrado, el libro toma como eje conductor la relacion de la arquitectura con la piedra, y como esta relacion a traves del tiempo ha encontrado formas extraordinarias de manifestarse en el objeto construido y el mensaje que este porta. Los autores, Rolando Moya Tasquer y Evelia Peralta, arquitectos de una dilatada trayectoria en la docencia, la teorica y la critica arquitectonica nos dicen que "un libro nace como una idea, como un recuerdo, como un conocimiento, en el preciso momento en el que sus autores sienten la necesidad personal de compartirlo o cuando, a raiz de su percepcion y vivencias de su propio medio, lo consideran necesario, en este caso, ambas motivaciones son validas".

Más allá de las ideas individuales, tres hechos son claros: el cambio climático es real, nos está causando problemas reales y tenemos herramientas reales para evitar que se agrave. Pero ¿qué nos frena en el actuar? ¿Porque nos cuesta tanto avanzar en soluciones concretas? Un ensayo para entender la compleja relacion entre el ser humano y el fenomeno del calentamiento global.

EDICIÓN ESPECIAL Incluye inédito: «Un paseo por los museos»Con un estilo literario y profundamente divulgativo, seductor y personal, Carlos del Amor nos ofrece un viaje por treinta y cinco obras de t

Arte humano, el nuevo rol del artista plástico es un libro basado en entrevistas a artistas y a grupos de artistas que miran hacia un mundo que cambia rápidamente. El libro recopila historias que se sumergen en diferentes facetas humanas para crear su arte, como la etica, la historia, la religion, la solidaridad, la metafisica y la magia. Ellos reflejan en obras o acciones hechos pasados y del presente para que sean visibles o para que no vuelvan a repetirse el holocausto nazi, la dictadura en Argentina o la irresponsable publicidad de alimentos dañinos para los niños. Este libro muestra el arte como un medio sanador, de reivindicacion del poder de las mujeres y la inclusion de los marginados. Encontraremos tanto a artistas consagrados Marta Minujin, Roberto Jacoby, Liliana Porter, Ron English, Koki Ruiz, Ruben Sanchez, asi como a artistas emergentes de varios paises del mundo.

Artesanos al servicio de un encargo divino, pintores inmortalizados gracias a la gloria de sus obras, contrabandistas de arte a la caza de su próxima presa a través de las estrellas… Una sucesión de

El primer defensor del informalismo en España fue Juan Eduardo Cirlot. Sus relaciones con los pintores de este grupo se convirtieron en testimonios de combate en favor de la nueva tendencia, publicados en revistas, periodicos y catalogos de galeria muchos de ellos hoy inencontrables.Los textos de esta antologia profundizan en la obra de artistas como Antoni Tapies, Antonio Saura, Modest Cuixart, Manolo Millares, Luis Feito o Rafael Canogar entre los españoles, y de Rothko, Fautrier, Fontana o Manzoni entre los internacionales. Pero lo que caracterizo la obra de Juan Eduardo Cirlot frente a los demas criticos del momento fue su intento de explicar el sentido general del informalismo tratando de esclarecer las ideas generales que unian a artistas que, en principio, parecian muy alejados los unos de los otros.Estos escritos son los de un poeta que se dedica a la critica de arte. Las obras que lo ocupan empatizan con su poetica. Muchos de estos textos son verdaderos poemas en prosa que van desentrañando no solamente lo que vemos cuando contemplamos un cuadro, sino y mucho mas importante aquellas otras realidades ocultas que cuando miramos no se ven. Para ello Cirlot utiliza los recursos que le ofrecen la poesia, pero tambien la musica, el simbolismo, la filosofia, la historia de las religiones o la historia del arte.

Pocas veces encontramos en la vida de un escritor un apego tan acentuado al barrio natal, como en el caso de Agustín Yáñez. Al recuerdo minucioso de las costumbres provincianas se añade la manera tan intensamente musical de interpretar los detalles de la vida cotidiana mediante un oido atento, que registra los mas intimos acontecimientos para convertirlos en una obra literaria sin paralelo en la literatura nacional.

La teoría del color de Johannes Itten puede considerarse una referencia universal para todas aquellas personas —artistas, diseñadores, historiadores del arte, estudiantes— interesadas en el color y s

El objeto de este libro es dar a conocer la tesis de licenciatura realizada en 1986 sobre la conocida como «Casa Solans» de Zaragoza. El interés que suscitó en su momento y el tiempo transcurrido has

Casi noventa años después, una investigación acerca de la verdadera causa de su fallecimiento hace que la aviadora Myriam Stefford salga de su tumba para reclamar precisiones al "doctor" que se ocupa del caso. ¿Fue accidente o asesinato? El "doctor" no es cualquier persona sino la reencarnacion de alguno de los tres participantes del hecho. ¿De ella misma, de su copiloto Ludwig Fuchs o bien de su marido Raul Baron Biza?Mentiras, glamour, amores y venganzas perversas cobran luz alrededor de este ultimo, controvertido y hoy casi desconocido personaje.

Para el futuro de la libertad y el capitalismo, será esencial erradicar los mitos sobre la deflación. De otro modo, no será posible realizar cambios profundos en nuestra estructura monetaria. De hecho, el miedo a la deflacion otorga argumentos poderosos a los defensores de la inflacion. Y la inflacion a cambio sostiene a los gobiernos. Los gobiernos nunca habrian alcanzado la dimension que tienen hoy dia sin la financiacion de un sistema monetario inflacionario. Y mientras el gobierno crece, muere la libertad. Por ello, es esencial para el futuro de la misma que se desvirtuen los mitos sobre la deflacion. Este libro intenta contribuir a esa tarea.

Un libro inspirador con ilustraciones llenas de encanto, Mujeres en el arte narra los logros y las historias de cincuenta destacadas mujeres en el terreno artístico —desde reconocidas figuras, como l

Emprender no es tarea sencilla porque requiere tiempo y dedicación. En estos tiempos donde emprender se ha vuelto una "moda", se ha mitificado mucho la figura del emprendedor como "alguien de éxito", sin tener presente, que es una persona que se reta todos los dias para seguir avanzando en su proposito, y en ello se encuentra su actitud, que no es mas, que estar a la altura de las circunstancias que le marca su proyecto. Este es un libro para que el emprendedor, sobre todo el inicial, pueda desarrollar su propuesta de valor desde una base solida, para que aprenda la importancia que es el saber gestionar adecuadamente su medio digital, ya que crear una empresa, no solo consiste en desarrollar su pagina web, App o plataforma, sino que hay que saber de la existencia de otros protagonistas que influyen en la visibilidad del proyecto, y ademas, tomando como guia, el funcionamiento del cerebro primitivo de su target potencial como principal actor en el ciclo de adopcion de su producto o servicio, asi como los posibles tipos de audiencia que pueden aparecer en las diferentes fases de desarrollo del proyecto. Sin embargo, la inteligencia emocional del emprendedor juega un papel primordial, no solo para conectar con su target potencial para obtener datos objetivos en un entorno de maxima incertidumbre, sino para que pueda gestionar de forma eficaz sus emociones, donde se incluye, el desarrollo de su mentalidad emprendedora, su capacidad de reaccion en la toma de decisiones frente a circunstancias hostiles, ademas de aprender a gestionar mejor, la relacion con su entorno mas cercano. El talento solo corresponde al 10%, el otro 90%, corresponde al aprendizaje que retroalimenta al 10%. Emprender no es solo tener una idea, es desarrollar una propuesta de valor para que satisfaga los requisitos del cliente a traves de la mejora continua, porque sin ella, el proyecto muere. Una actividad compleja donde todas las piezas deben encajar a la perfeccion y que va mas alla de un CANVAS dentro del mundo digital.

En un mundo incierto que se mueve a toda velocidad ¿qué hacen las empresas para sobrevivir? La efervescencia en la que nos encontramos sumidos, nos ofrece una enorme cantidad de tecnologías (Machine Learning, Arquitecturas DevOps, Automatizacion...) o metodologias (Scrum, Design Thinking, Lean Startup...) que nos deberian facilitar el camino. De hecho son unas herramientas fantasticas, pero aun asi, ¿como es que en muchas ocasiones no conseguimos la adaptabilidad y agilidad necesarias?La Diversidad invisible es la clave para que los equipos y las empresas consigan una actitud natural hacia la innovacion y la agilidad. A eso lo llamamos Cultura Transformacional. Tanto si eres Directivo, Lider de equipos, Emprendedor, Agile Coach, Scrum Master... a todos, os invitamos a descubrir como lograr que la innovacion y la adaptacion sean parte intrinseca de tu empresa a traves de la Cultura Transformacional. ¿Estas preparado?

Frente al agotamiento del entusiasmo por el arte contemporáneo que sí había en los años 2000, este ensayo busca una respuesta en relecturas de artistas rosarinos que en los años 50 tramaron un lugar imaginario, con espiritu localista y retrospectivo."Sin bien cada uno de los cuatro itinerarios que hemos recorrido en estas paginas muestran sus particulares inflexiones y entonaciones, es posible pensar este espacio arcadico, esta comarca ficcional construida mediante relecturas, reediciones y exposiciones, como un espacio otro, una heterotopia. Recordando la nocion foucaultiana,(16) se trata de los perimetros de un territorio construido en oposicion a un estado de cosas del cual se intenta estar retirado. Es el intento de interponer otras posiciones, otras distribuciones a las existentes en el campo artistico. Siendo un lugar imaginario puede señalar que los territorios que lo rodean son igualmente ficcionales. En otras palabras, el repliegue anacronico se aparta y se opone al horizonte de lo "contemporaneo" para indicar que la practica del arte podria ser otra. Frente al profesionalismo y las mediaciones institucionales propone el autodidactismo y el acercamiento intuitivo e inmediato. Frente a la logica del redito se identifica con el impulso lirico y el derroche del tiempo. Frente a las consabidas cronologias de la historia del arte actual ensaya otras genealogias y filiaciones, y frente a un campo de despliegue nacional postula un localismo irreductible".Pasaje de: Federico Baeza. "Arcadia litoraleña".

Durante siglos, la pintura ha sido nuestra principal herramienta de comunicación visual y, por tanto, de creación de todos aquellos imaginarios culturales que atraviesannuestra mirada. Sin embargo, hace años que parece haber perdido parte de su fuerza frente a la fotografia y otros medios visuales. Este influente ensayo de Julian Bellparte de la supuesta muerte de la pintura y nos ofrece un estudio agudo y apasionante que nos conducira de la reflexion en torno a la naturalezadel medio pictorico hacia las profundidades del arte y la representacionvisual. Nacido bajo la inevitable influencia de Modos de ver de JohnBerger, este libro se ha convertido por derecho propio en un clasico dela teoria de arte y el lenguaje visual.

Este libro reúne una docena de textos escritos por Fernando Luiz Lara desde 2006 hasta 2014, publicadas aquí por primera vez en español. El eje conductor de estos 10 ensayos es el esfuerzo de posicionar la arquitectura brasileña en el contexto mundial bajo las lentes del proceso decolonial y de campo expandido, o sea, sin someterse al eurocentrismo de los siglos pasados y entendiendo como digno de estudio la totalidad del espacio construido. Los ensayos discuten entonces, por diferentes angulos, lo que habria de excepcional en la arquitectura moderna brasileña.