Libros de Pintores y escultores, página 10 de 524

Un hombre que se enfrentó a la realidad de su tiempo, convulsa y llena de intrigas, a través de su pintura.Hace más de 500 años Miguel Ángel empezó a trabajar en la que sería una de las obras artísticas mas importantes del mundo: los frescos que adornan el techo de la capilla Sixtina. Millones de personas la visitan cada año sin saber que cada conjunto esconde numerosos enigmas. Los secretos de la capilla Sixtina cuenta como Miguel Angel dejo ocultos en su obra mensajes de fraternidad, de tolerancia y de libertad para animar a sus contemporaneos a cuestionar el poder represivo de la Iglesia de su tiempo.

Catálogo de eposición. MNCARS 21 de octubre de 2009 ? 11 de enero de 2010 La exposición, una de las más importantes de la temporada, recoge la obra de dos figuras clave de la formación estilística y teórica del Constructivismo Ruso: Liubov Popova (1889 -1924) y Alekxander Rodchenko (1891 ? 1956). Organizada por la Tate Modern de Londres en colaboración con el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, la muestra, que ha sido comisariada por Margarita Tupitsyn, supone un completo repaso a este movimiento artístico que cambió la cara del arte ruso. La exposición arranca en 1917, año de la Revolución de Octubre, cuando Popova y Rodchenko empezaron a aplicar al diseño sus experimentos anteriores sobre abstracción geométrica. Con la convicción de que el lenguaje abstracto tenía el potencial de alterar la vida cotidiana, ambos artistas transformaron la pintura en un campo de pruebas de formas abstractas capaces de influir en las primeras teorías de la arquitectura constructivista y las nuevas ciudades socialistas.

Herencias es el catálogo de la exposición homónima organizada por el Círculo de Bellas Artes que ofrece una amplia muestra de la obra del artista francés Yves Klein (1928-1962), asociado tradicionalmente con Arman al llamado Nuevo Realismo, aunque tambien, y acaso con mas motivo, es considerado una de las principales figuras del Neodadaismo. Se trata de una muestra inedita en España, pues junto a las obras de Klein se exponen ademas no pocos cuadros de sus padres: el pintor post-impresionista de origen holandes Fred Klein (1898-1990) y la francesa Marie Raymond (1908-1989), quien, a partir de unos inicios figurativos, derivo a comienzos de los años cuarenta hacia un expresionismo abstracto en la estela de la abstraccion lirica de Kandinsky y los pintores de Der Blaue Reiter. Presentamos, pues, tres propuestas pictoricas de naturaleza divergente y hasta contradictoria en un mismo ambito familiar que hemos englobado, no sin ciertas dosis de ambiguedad polemica, con el titulo de Herencias.La razon de esta ambivalencia es evidente. Todo el esfuerzo de Klein (sus esponjas y monocromos, el uso de modelosdesnudas y embadurnadas de tinta como pinceles vivos, su conceptuacion del llamado arte inmaterial y, en fin, sus abundantes proclamas teoricas, performances y actos de agitacion cultural) estaba encaminado a reb...

La mostra monografica su Salvator Rosa (19 aprile - 29 giugno 2008) - che si svolge nell'ambito delle celebrazioni del cinquantenario dell'apertura al pubblico del Museo di Capodimonte - si inserisce nel programma culturale della Soprintendenza Speciale per il Polo Museale Napoletano, inteso ad approfondire, tramite esposizioni monografiche, la conoscenza di alcuni dei protagonisti della pittura napoletana del Seicento.

La presente edición titulada "De la Coca-Cola al Arte Boludo" reúne una serie de textos producidos por Luis Camnitzer desde la década de los sesenta hasta la actualidad. En cada uno habla sobre arte, pero desde multiples entradas, deconstruyendo los modos en como entendemos el sistema artistico, sus redes de poder y la incidencia que ha tenido el mercado en sus engranajes. La perspectiva que adopta la edicion -desde la clave colonial hasta las posibles salidas- se desplaza en paralelo con la trayectoria del autor, poniendo enfasis en su experiencia vivida dentro del campo artistico de fines de los sesenta hasta su despliege actual. Este libro se resiste a establecer una hipotesis especifica en torno a las artes visuales, aspira a constituirse en un espacio de reflexion para quien este interesado en pensar su posicion frente al sistema artistico desde el espacio americano, o mas bien, desde la incomoda y, al mismo tiempo, productiva relacion colonial que significa estar situados fuera de los centros de poder y significacion

En forma de carta oberta als seus nets, la il•lustradora Pilarín Bayés ens regala aquest Nadal: un llibre personalíssim en què reflexiona sobre la societat, la religió, l'art, la política, els viatges, les persones, la família... El primer llibre que dedica als adults, escrit des de la perspectiva d'una vida plena i amb l'emoció de compartir amb tots nosaltres els seus sentiments més profunds. Un llibre de dimensió universal, en el que es podrà veure enmirallada tota una generació de catalans, que s'emocionarà i sentirà com a seves totes les històries que l'autora explica.

"Tf. Editores presenta Antonio López. Pintura y escultura. Se trata del primer libro dedicado por completo a la pintura y escultura de Antonio López (Tomelloso, Ciudad Real, 1936). Antonio López. Pintura y escultura ve ahora la luz después de que en 2010 se publicara Antonio López. Dibujos. De esta forma, TF. Editores ha editado dos libros de alta calidad que recogen todas las facetas del gran artista manchego. Antonio López ha participado en todos los procesos de edición y producción del libro, supervisando desde la selección de obras hasta la impresión de todos los pliegos Con textos del propio Antonio López y de Francisco Calvo Serraller, el libro es una publicación fundamental para entender y disfrutar del trabajo del artista español más cotizado del mundo. La cuidada edición y producción del libro lo convierten en un objeto por si mismo, a la vez que una herramienta de consulta imprescindible."

El dibujo fue fundamental como parte del proceso creativo de alonso Cano. Ya sus coetáneos destacan su gran habilidad, su extraordinaria inventiva y su exquisita técnica, a lo que se añade la cualidad de saber dibujar cualquier cosa, desde un motivo arquitectónico a una figura. Alonso Cano (1601-1667). Dibujos. Catálogo razonado permite descubrir, a través de sus dibujos, a uno de los artistas más completos del Siglo de Oro español: pintor, dibujante, grabador, retablista, diseñador, arquitecto, escultor... Cultivó las artes en sus más variadas manifestaciones y se constituyó en figura central del siglo XVII español.

Flying letters / A Drawing Fallen from the Sky recoge la obras expuestas en el Espacio AV del 26 de marzo hasta el 30 de mayo del 2010 y las correspondientes a la exposición celebrada en La Conservera del 27 marzo al 27 junio del mismo año.Flying Letters se compone de doce dibujos de gran formato colgados por pinzas en los perimetros de la sala y cuatro vitrinas con dibujos y objetos en el centro del espacio. En otra sala, se expone una serie de nidos realizados en papel trenzado a mano. El hilo conductor de estas obras es la reiteracion de dos motivos, los cosidos y las plumas. Utilizando varios tipos de papel de abaca, Del Rivero ha intervenido los dibujos con lapiz, hilo, pan de oro y plumas. En algunos de ellos ha escrito encima utilizado diferentes maquinas de escribir, incluyendo aquellas que imitan la escritura manuscrita.A Drawing Fallen from the Sky es una representacion de la galaxia Andromeda que sigue la estela de series anteriores como la titulada Agujeros Celestes. Se dibuja sobre el suelo y en grandes dimensiones una fotografia tomada por la NASA de Andromeda, con perlas, brillantes, lentejuelas y otros materiales de bisuteria. La instalacion rinde homenaje a la belleza del universo no conocido y a su desorden, con intencion de ayudar a anular el frecuente temor hacia lo sideral. La precision de su composicion alude al ordenado caos espacial.

La pintura de Leonardo ha sido abundantemente analizada e interpretada en múltiples direcciones. Se la ha visto en clave no religiosa; ha sido considerada obra herética respecto de los valores cristianos; y hasta se la ha entendido como expresión del mundo psíquico del pintor -interpretación en la que Freud profundizó ampliamente. Saturnino Pesquero nos muestra una dimensión nueva y profunda. A través del análisis de nueve obras de temática religiosa, descubre la decisiva aportación de Leonardo da Vinci a los ideales del pensamiento cristiano, que resulta reveladora dentro del marco histórico del Renacimiento; según el presente libro fue la aportación más elaborada, íntima y personal del artista.

"Marilyn Minter desafía en sus imágenes los estereotipos del mundo de la moda jugando con sus reglas y alterando sus códigos. Esta fotógrafa y pintora hiperrealista orienta su crítica por la vía de la exageracion. Sus imagenes ofrecen un reflejo deformado de las poses sexualizadas y los excesos esteticos del mundo de la moda.El cuerpo, base sobre la que se cimienta la linea argumental del proyecto recogido en Marilyn Minter, es el elemento fundamental que ayuda a comprender la separacion que se produce en la sociedad entre ficcion (lo que proporciona el mundo de la publicidad y los medios de comunicacion) y la realidad en si misma. En este contexto, utiliza una imagen de Pamela Anderson, icono de carnalidad, para reconstruir un discurso ciertamente complejo a la que contrapone una serie de fotografias de su madre, definida en una semblanza melancolica y decadente. "

Las ilustraciones del pintor y dibujante Francisco Ortego y Vereda, recogidas en esta publicación, aparecieron en el semanario «El Museo Universal» entre 1857 y 1869 y van acompañadas de un estudio s

Catálogo que corresponde a la exposición de Wilfredo Prieto en la CAZM Centro de Arte Dos de Mayo durante el invierno de 2011.